1、作曲并不难，但剔除多余的音符却是极为困难的。——勃拉姆斯
2、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。——柏拉图
3、自信是成功的第一秘诀。—— 爱默森
4、只有音乐有力量使我们回返我们的本真，然后其它的艺术却只能够给我们一些有限的快乐。——巴尔扎克
5、真正创造音乐的是人民，作曲家只不过是把它们编成曲子而已。——格林卡
6、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。 ——门德尔松
7、在影响年轻人心灵的手段中，音乐占据着重要地位，音乐是思维有力的源泉。没有音乐教育，就不可能有合乎要求的智力发展。——苏霍姆林斯基
8、在听音乐时，要用自己的经验、印象和知识的积累去补充。——高尔基
9、有什么样的激-情是音乐所不能燃起或抑制的。——德莱顿
10、优美的声音并不仅仅来自发声器官，还有赖于在头脑中建立起这个音的观念。——卡鲁索
11、永远别醉心于卖弄技巧，醉心于所谓壮丽的效果，应当专心致志产生作曲者希望产生的印象，此外均非所需，凡是超过这一点的，都是歪曲。 ——舒曼
12、应当努力把简易的乐曲弹得正确，弹得完美无疵；这要比把困难的乐曲草草了事地弹一遍好得多。——舒曼
13、音乐作品是在时间中拓展的艺。——卓菲娅丽莎
14、音乐中蕴藏着如此悦耳的催人奋进的力量。——弥尔顿
15、音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。 ——罗杰.诺斯
16、音乐有一种形成性格的力量，因而应列入年轻人的教育之中。——亚里斯多德
17、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。——瓦格纳
18、音乐是一种需要用时间加以衡量的精神元素。——海涅
19、音乐是一种能使所有年龄的人都喜欢的东西，它适用于所有国度，而且牟悲伤和欢乐都很相宜。——理查德
20、音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。 —— 弗德雷里克.柏辽兹
21、音乐是唯一的宇宙通用的语言。——塞仿藿
22、音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师表的资格。——马丁·路德
23、音乐是思维着的声音。—— 雨果
24、音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。——柴科夫斯基
25、音乐是人类的通用的语言。——约吠
26、音乐是耳朵的眼睛。——英国
27、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰，它是从口吸入的空气，它是生命的心管中流通着的心液。——李斯特
28、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。 —— 贝多芬
29、音乐使一个民族的气质更高贵。——福楼拜
30、音乐能使人得到象绘画所给人的那样感触。——柏辽兹
31、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。—— 柏拉图
32、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。——苏霍姆林斯基
33、音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。—— 卢梭
34、音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。—— 歌德
35、音乐当使人类精神爆出火花。音乐比一切智慧、一切哲学有更高的启示。 ——贝多芬
36、音乐常使死亡迟延。—— 伊索
37、因为音乐这种艺术就其性质而言，对神经有着直接的生理上的作用。——列夫·托尔斯泰
38、艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。—— 罗曼.罗兰
39、艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。——海顿
40、一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。 ——门德尔松
41、一切时髦的东西总会变成不时髦的，如果你一辈子追求时髦，一直追求到老，你就会变成一个受任何人轻视的花花分子。——舒曼
42、一个人，要是他内心没有音乐，听了美妙的和声也无动于衰，那么他就是为非作歹的料子，他灵魂像黑夜一样昏沉，他的心胸，地狱一般幽暗。——莎士比亚
43、要尊崇过去的遗产，但也要一片至诚地欢迎新的萌芽。——舒曼
44、要留神听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律宝库，它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族风格。——舒曼
45、需要感受正在产生的东西，用记忆把握已产生的东西，因为用别的方法不可能跟踪音乐。——阿里斯托克森
46、欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。 —— 马克思
47、心中充满旋律能渗透到人们的心灵深处。——柏拉图
48、想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。 ——爱因斯坦
49、无论音乐、文学或其他任何艺术，按它们真实的意义来说，都不光是为了单纯地消遣。 ——柴可夫斯基
50、我在艺术上下过一番功夫，谁如果像我这样下一番功夫，他也会达到这样的境地。——巴赫
51、我愿意高唱出一切为愤怒的、奔放的感情所激发的声音，使我们的作品——至少我的作品的一部分——能够成为战歌。——肖邦
52、我深信：质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。 ——格鲁克
53、我深信，音乐的美是思维丰富的源泉。——苏霍姆林斯基
54、我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，象自然那样无边无际，象风，象天空，象海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。 —— 德彪西
55、我的音乐作品是从我对音乐的理解和对痛苦的理解中产生的，而那些从痛苦中产生的作品将为世人带来欢乐。——舒伯特
56、我的科学成就很多是从音乐启发而来的。 ——爱因斯坦
57、通过与诗的内在联系，音乐获得了新生。——李斯特
58、通过音乐并在音乐中教育我们的孩子 ——（英）海伦.辛普森
59、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。—— 柏拉图
60、世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。 —— 叔本华
61、生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特
62、人们认为：我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。 —— 沃.阿.莫扎特
63、人都需要娱乐和变换兴趣，以防止变得迟钝，呆滞和智力上的闭塞。——乔义特
64、人不应该一开始就极力追求优美、丰满甚至洪亮的声音，而应努力使机理实现充分自由。——维那德
65、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。 ——海顿
66、让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要的.。——奥尔夫
67、勤勉而顽强地钻研，永远可以使你百尺竿头更进一步。——舒曼
68、哪里有音乐，哪里就乐融融。——塞万提斯
69、没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。—— 爱因斯坦
70、没有音乐，生命是没有价值的。—— 尼采
71、没有热情，就不可能创作出任何真正的艺术作品。——舒曼
72、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。 ——柴可夫斯基
73、开启人类智慧的宝库有三把钥匙：一把是数字，一把是字母，一把是音乐。——雨果
74、教音乐不是我的主要目的，我想造就良好的公民。如果让一个儿童从出生之日起就听美好的音乐并自己学着演奏，就可以培养他的敏感，遵守纪律和忍耐等性格。使他获得一颗美丽的心。——铃木
75、假使我的音乐只能使人愉快，那我很遗憾，我的目的是使人高尚起来。——亨德尔
76、技术只有为高尚的目的服务，才有价值。——舒曼
77、工作要持之以恒，真诚的艺术家不能借口情绪不佳而束手坐待。 ——柴可夫斯基
78、歌唱演员的头脑里必须建立起这样一个概念：唱高音时，感觉位置在下面，唱低音时，感觉位置在上面。 ——辛迪
79、歌唱实际上是一种悲欢的表现，决不是由于我们对美的渴望而产生的。——车尔尼雪夫斯基
80、对一个作曲家来说，从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢？那就是要完整地吸收农民音乐的语汇，以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步，并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。 —— 巴托克
81、对我来说，音乐是灵魂的完美表现。——舒曼
82、对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。—— 苏霍姆林斯基
83、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。—— 海顿
84、当我听到音乐时，我的心会疾速跳动，充满了生命力，就像是 起风时的商船队。——梭罗
85、当你演奏的时候，别管你的听众是谁。当你演奏的时候，要永远觉得有一位大师在谤听。——舒曼
86、当你完全放松，并通过正确的呼吸方法和气息支持让声音轻松自如地流淌出来时，共鸣自然会出现。 ——麦卡罗斯基
87、当你年龄较大时，别弹奏任何时髦的肤浅的乐曲。因为时间很宝贵，光是把世界上所有的优秀作品熟悉一下，就够你忙的——即使把你的生命延长一百倍，也还是不够。——舒曼
88、但是我们还要说，音乐应该学习，并不只是为着某一目的，而是同时为着几个目的，那就是①教育，②净化，③精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。——亚里斯多德
89、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。 ——黑格尔 名言名句
老师可以让让同学们听一《泡泡糖》儿歌内容，整体感受音乐，猜一猜三个小精灵到底要送什么礼物给国王?下面带来小班歌唱泡泡糖反思，以供参考!
小班歌唱泡泡糖反思【1】
新学期开学了，我和小朋友又一起重新回到了奥尔夫欢乐音乐园。
今天上午，我组织幼儿体验了儿谣《泡泡糖》。
呵呵，这首儿谣活泼轻快，我们班的孩子也很喜欢，课堂气氛空前活泼!由于儿谣内容非常有趣、适合孩子的年龄学习特色。幼儿在活动中表现出极大了乐趣，尤其是对有趣的儿歌和三个可爱的小精灵，他们在活动中积极地进行创作和想象，活动中涌现了各种很有创意的动作和造型，充分施展了幼儿的想象力。此外，儿谣中朗朗上口的语词、明快的节奏，还有在有趣的吹泡泡游戏中孩子们不知不觉地喜欢上《泡泡糖》这首童谣。
第一课时孩子们特殊喜欢"立即反应"这个环节，当听到摇铃鼓的声音时他们高兴的跑着，当听到鼓声响孩子们立即停下来做各种造型。例如：可以摸耳朵或做动物造型都可以，由孩子施展想象力来完成，一群聪慧可爱的孩子快乐的参与到游戏中来!第二课时我通过"小男孩藏泡泡糖"的游戏来加深对五线谱的认识。我发现：通过不同的教学方法可以让孩子对学知识更加感兴趣!而泡泡糖是孩子最熟悉的糖，孩子模仿吃、吹泡泡糖各种形态可惟妙惟肖了，特殊是在泡泡糖造型的过程中，想象力丰盛，发明力强的幼儿把泡泡糖的荒唐、稀奇、可爱表现得充斥童趣。除此，同时也带动了平时性情内向、不善于表现、胆小的幼儿积极自动性。活动中除了表演儿谣中泡糖粘脸、粘屁股、粘肚子，还模仿粘头的、粘手、粘脚，能粘的地方都粘到了，童谣《泡泡糖》传递给每一个幼儿快乐的体验，发明的灵感。
最后，为了加深巩固孩子们对《泡泡糖》的了解认识，当孩子正玩得兴起，我抛出一个问题：“孩子们，你们说说泡泡糖到处乱粘好不好?”“不好!”孩子答复的好齐心，并让孩子说一说乱丢乱粘泡泡糖的不好之处，我又问：“那吃过的泡泡糖应丢到那里呢?”“垃圾桶!”孩子又一次齐声答复。目的是给孩子提个醒：泡泡糖好吃不能乱丢乱粘，这是我们应当有的基本卫生意识和社会公德。
小班歌唱泡泡糖反思【2】
这两次奥尔夫课程“泡泡糖”的活动， 我用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。
在教学过程中，我努力将“好奇”“形象”两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。
那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢?我认为关键是一个“爱”字，因为老师的.感情对幼儿具有强大的感染力。
和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。
在奥尔夫音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。
比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范;用表情、动作等去调整幼儿的心理状态。同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色。通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
在这一次奥尔夫音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会音乐所要表达的内容。如：在《泡泡糖》这首音乐，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的欢快、趣味、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的音乐有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。
小学音乐教学随笔 篇1
音乐教育是基础教育的组成部分是实施养育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化修养与审美能力，增进身心健康，在听觉、感受、联想、表现、创造等方面，它具有其它学科所无法比拟的优势。课堂教学是实施素质教育，开展创新教育的渠道，新课程实验教材给我们提出了新的理念，新的手法。下面，我就本课的教学来谈谈自己的几点体会：
一、让孩子们爱上音乐课。
著名音乐家卡巴列夫斯基说：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐魅力传递给他们的先决条件。”的确，兴趣是最好的教师，因为兴趣是培养人们确立奋斗目标的潜在动力，只有产生了浓厚兴趣才能使人产生学习探索的欲望。本课教学，我将“福娃”作为小客人，自然引入。一方面激发了学生的学习兴趣，另一方面巧妙地渗透情感教学目标。接下来，“福娃送礼物”将本课的学习重点《健康歌》引入。在每个教学环节的评价，鼓励学生参与、创新、组织教学，奖励“福娃”都起了很大的作用。学生在小福娃的激励下，保持良好的学习兴趣。
二、给孩子们一片想象发挥的空间。
想象是思维活动中最见活力的一个方面，培养学生的创新思维，离开想象不可能取得成效，在课堂教学中给孩子们一片想象发挥的空间。在本课的教学中，律动环节，我尽量不示范而是选择融入学生群体，鼓励学生根据自己的想法，大胆地演，勇敢地跳。在演唱环节，引导学生将自己喜欢的运动填入，“创作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中数节拍的乐段，设计了小组合作健身操的环节。
三、通过小组合作进行音乐创作，培养学生的求异思维能力。
现代心理学研究认为，合作学习是最佳的学习方式，学生在合作中交流，交流中形成合作的意识，培养与人共处的能力，从而激发起学生创新的火花。在本课教学中，我把不同程度、不同能力的学生编成小组，这样可以取长补短，互相启发，便于交流，便于团结协作。
总之本课教学给我带来的最大收获就是，音乐教学中，教师首先要树立正确的教学目标，让孩子们爱上音乐课;在轻松民主的学习氛围中使学生敢于创新，为学生创新思维提供一个明朗的空间;用你充满阳光的评价激励学生，充分发挥学生的主体性，鼓励创新思维。充分利用音乐学科的优势，乘着音乐的翅膀放飞创新的雏鹰。
最后我想用陶行知先生的一句话与大家共勉：处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。
小学音乐教学随笔 篇2
音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助于倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，它对于丰富学生的想象力，增强对音乐及外界事物的感知力、培养具有个性化创造力的一代新人具有不可低估的作用。在富有创意的音乐教学实践中，教师必须从学生的实际出发，确立学生的实践主体地位，鼓励学生求新、求异，不断培养学生敢于创新的意识，勤于创新的思维和善于创新的能力。
一、善于营造气氛，激发学生的创新意识
美国创造力研究专家托兰斯认为：创新能力的发展，必须在自由而安全的气氛中才能进行。所谓自由就是尽量减少对学生的行为和思维的无谓限制，给他们自由表现的机会。为学生提供充分自由的活动空间和时间。使学生在音乐教育活动中消除恐惧心理，鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。而创造意识是学生在自我表现和自我想象的基础上创造性的表达心的中情感。我经常采用课堂音乐教学多样化，来丰富学生的想象力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发展。
二、改变教学方式，重视学生即兴创作
最需要动脑筋的是教学方法的创新，这是每一位教师最直接的研究课题，是体现教学成效的重要因素。传统的教学方式以传授知识为目的，以教师为中心，让学生被动地接受而无需动脑，课堂气氛讲究一个“静”字。而现代教育讲究学生的“参与”、“创造”，要让学生大胆发问，敢于质疑，课堂气氛讲究一个“动”字。怎样让儿童真正动起来，挖掘他们潜在的创造力。著名的音乐教育家奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教育活动通过儿童的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展儿童的音乐体验、尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的过程中的主动学习，以及想象力、独创性的发挥，因此做不做是关键问题，而做得好不好不是关键问题。儿童在成长、实践过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和获得的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。奥尔夫说过，原本性的音乐是让儿童很早就开始以即兴活动形式，创造性地探索节奏、音响和旋律等音乐基本素材的各种变化和重新组合。即兴是奥尔夫教学法的核心部分。他称此为他的“音乐教学方式的独特之处，音乐学习和创作的基本部分。”
小学音乐教学随笔 篇3
在音乐教学中，以人为本的新教学观是现代教学观念的核心。学习者是整个课程的核心，是一种通过学生主动学习来促进主体发展的一种教学思想和教学方式，其实质体现了现代教育特征。
苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”学生的学习兴趣是求知的心奋感与成功感的结晶，是教师不断引趣、启发、练习、创造、反馈的过程中形成和发展的。教师在教学中让学生通过说、听、唱、做、想等多项活动，把学生从简单低级的趣味性阶段，引向求知的乐趣上。在教学过程中，教师应根据教学需要，创设合乎实际的教学情境，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程，这是一种非常有效的教学方法。
如果说“听”是引导学生对音乐形象的初步联想，那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听，但又不能仅仅停留在听觉阶段。因为音乐总是在表现和探索并形成一定的意境。如果过分强调音乐是听觉的艺术，排除干扰专心的听，这只是注重了音乐艺术本身的个性。如果能运用各种辅助手段，多元化的帮助学习者消化、吸收音乐，这就注重了音乐与其他艺术的联系。可以开阔学生的音乐视野、理解多元文化。这些与音乐相关的领域、相互沟通、彼此强化。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。如动态的、视觉冲击等参与音乐的感知与体验，收效会不错。因此，采用视听结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。有一项调查显示：视听与只听获得的收益，视听明显大于只听效果。而视听结合的教学模式，最重要的是学生积极的参与。新的课程中也给学生留下了很大的想象与参与空间。
第一，角色转换。即以学生为本位，改变以往被动的角色，让学生承担一定的课题，给学生以发挥的空间。组织学生生机勃勃的参与。带给学生以快乐。使课堂内充满笑声。学生设计，教师的补充。师生共同讨论。教学容量大，学生印象清晰、受益匪浅。
第二，设疑。这是教师有目的有选择地向学生提出问题。设疑是为了启发学生探索的欲望，这是为了一步步引导学生通过探索找到正确的答案。“疑”可以是针对教学重点而设，也可以是为解决教学难点而设，还可以为启发诱导加深印象而设。
第三，音乐教学的根本目的不只是让学生在课内多听几首好的作品，而是在有限的教学时间内，利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣的火花。兴趣是学生学习的重要动力，学生有了这种动力就可以利用多余课内教学时间的多少倍，去寻找比音乐课堂内多若干倍的音乐作品。传统的音乐教学把内容与注意力重点放在过去是被中西文化的阐释或演绎，而这些东西虽具历史性，然而历史感太沉重，与现代生活的艺术相隔的时间太过久远，无法跟上时代的脉搏。无法跟上学生前进的脚步与需要。如将视听的教学模式贯穿于教学中，注重学生的创新潜能开发，强调他们的创新性，使学生不仅听到声音，同时能欣赏到形象，从而陶冶性情，加深对学习音乐的爱好。
爱因斯坦曾说过：“在学校和生活中，工作中最重要的动机是工作中的兴趣，是工作获得结果时的乐趣，以及对这种结果的社会价值的认识。”所以，我们作为基本教学中的一员，要不断创设出符合时代需求，符合学生发展需要的新思路。
小学音乐教学随笔 篇4
在第三次“专家走进音乐课堂，促进青年教师成长”的研讨活动中，专家抛出了“如何让学生保持浓厚的学习兴趣？”这一问题，让我深思很久。学生的学习兴趣是一种求知的愿望，是他们力求认识事物、渴望获得知识的一种意向活动。教育家夸美纽斯指出：“兴趣是创造一条欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”由此可见，教学中激发学生学习兴趣是何等的重要。实践证明，当学生对学习的兴趣油然产生时，就会使之产生强烈的求知欲望，学生就愿学、爱学、乐学,而且学得活、学得好、获得较大的成功。那么，在教学中如何保持学生持久的学习兴趣呢？下面我就这三堂鲜活的课例，谈点粗浅看法。
一、重视与学生的情感交流，激发学生的兴趣。
在教学过程中，教与学双边活动的顺利进行，需要融洽的师生感情作基础。教师爱学生，关心学生，时刻让学生感受到教师对他们的理解、信任、关怀和鼓励，这样不仅会赢得学生的尊敬和信赖，而且教师的言行也就会成为他们学习的动力，进而提高他们对教师所教课程的学习兴趣，从而产生学习欲望；反之，任何伤害学生感情的言行，都会使学生产生逆反心理，增长厌学情绪。所以，在教学过程中，教师用充满感情、亲切的语言鼓励和引导学生参与教学过程，用生动有趣、富有启发性的语言带领学生积极思维，使学生产生学习兴趣，变被动学习为主动学习，。在这三堂课中，我发现王明月老师特别注重感情的投入，如学生回答不出，她会微笑说：“不要着急，等会儿想好了告诉大家，好吗？不要气馁！”当学生注意力分散时，她会突然间表扬一位班上特别调皮的学生如何地认真，让其他的'学生瞬间转变，把注意力都集中到课堂上，所以她的整堂课学生都保持着高昂的学习激情。
二、安排得当的教学内容，激发学生的学习兴趣。
美国心理学家布鲁纳指出：“学习的最好的动力，是对学习材料的兴趣。”学习兴趣是对学习内容的一种力求认识的倾向、伴有积极的情绪色彩。学习材料包括课内外两个方面。因此，教师要在平时注重教学积累，时刻关注音乐新知识，一方面要挖掘教材中的兴趣因素，把兴趣附着在知识上；另一方面要注意捕捉学生生活中的兴趣点，并善于把学生虽有所感却又不甚明白的课外问题恰当地引入教材。因为学生都是带着特别想知道的问题听讲的，所以在整个听课过程中都特别认真注意，而且感到非常有兴趣，从而对知识产生了研究和创造欲望，培养了学生的创造性思维能力。
三、以精湛的专业素质，让学生保持学习兴趣。
近年来，随着素质教育的大力开展，音乐教学不断改革深化，这就需要高素质的教师配合素质教育及有专业知识精深，功底深厚的教师才会有高质量的教学，才能使其学生对其授课产生浓厚的兴趣。因此，教师更要转变观念，更新知识，加强学习，提高自身的唱、弹、说、听的能力，还要具备丰富的相邻学科的知识，要会使用现代化的教学手段，跟上时代潮流，并能结合教材创造生动活泼的课堂教学。记得卫婧老师在执教五年级《萤火虫》一课时，卫老师亲切活泼的教态、华丽优美的钢琴伴奏把孩子们带到了萤火虫的世界，一堂课，学生都沉浸在华丽优美的钢琴声中，学生演唱歌曲的兴趣很高，歌声感染着每一位听课的老师。
小学音乐教学随笔 篇5
这次上课，我的心态还算不错，我想我还是挺享受这个比赛过程的。
比赛之前，我考虑了很多问题：如何拉近师生之间的距离；如何与陌生的学生问好；如何在短时间内做好上课的教具；如何抓住学生的兴趣；在不了解学生现有水平的基础上，如何掌握备课的尺度：太难，学生接受不了就会降低学习兴趣，太简单的话，课堂实效差……最关键的，在备课时，我始终考虑：我的学生在这节音乐课之后有什么收获。这些思考如果光半天时间来解决是远远不够的，我想更多的是依赖平时的积累。
《大海啊,故乡》这首歌曲学生比较熟悉，但要唱好也不容易。本节课我主要采用以下几种活动来进行课堂教学：
1、教师表演唱《鼓浪屿之波》，应征孩子们的音乐伙伴。[组织教学，拉近师生距离，并导入到本课的情感主线]
2、学生配乐诗朗诵《献给鼓浪屿》[激发学生的情感，还可以起到练声的作用]
3、听范唱《大海啊,故乡》，抓住速度，节奏，情绪等要素分析乐谱。[锻炼学生聆听音乐，分析音乐的能力]
4、引导学生找出最具典型的节奏。进行节奏练习。
5、 学唱歌曲，学生找出自己唱得不太满意的地方，师指导改善歌唱方法。[以情导声，意在声先，以气连声，高音低唱]
6、在郑绪岚演唱的《鼓浪屿之波》中总结下课。[感受歌曲意境，学生情感得到进一步升华]
我认为课堂氛围还不错，学生上课也很投入，特别是最后演唱《大海啊,故乡》时，我能感受到歌声中流露的情感。我想，我与学生的情感交流最后也融入到音乐中去了，这节课，我很享受。
小学音乐教学随笔 篇6
以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，催人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来，激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。《幼儿园教育纲要》明确指出:根据我国的教育方针和总的培养目标，结合幼儿的年龄特点，幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础。而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它内容丰富，包括:唱歌、音乐欣赏、音乐活动(音乐游戏、舞蹈、律动)，是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径。幼儿园大班的孩子，有意识控制自己行为的能力较差，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。所以，我在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好，从而使他们想学、爱学、肯学。以下是我多年音乐教学实践的几点体会:
一、拉近距离，引起情感共鸣
一堂课的成功与否，主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果，就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通，让幼儿能积极地、主动地接受教师的一切授课内容，我认为关键是教师要“童化”自己，和孩子拉近距离，“以童心唤童趣”。大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。这就是所谓的“亲其师而信其道”。对此，我深有体会，因为在我小的时候，喜欢哪个老师，就特别喜欢上他(她)教授的课，并且这几门课成绩也就最优秀。
二、创设意境，提高歌曲表达力
唱歌是幼儿园音乐教育的主要内容，在音乐教学中占有重要地位。唱歌也是表现情意的好工具，但对于大多数大班幼儿来说，通常却只是一种机械性的背唱。因此，听起来总觉得干巴巴的，没有感情色彩。孩子们在开始学唱时还有点样子，可等一段时间再去听他们唱时，一首优美的歌曲就面目全非了。如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?
1、讲述故事，引发兴趣
歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此，在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事，作为教授新歌的导语，或者以故事情节贯穿整堂课，用生动的语言向他们讲解。如在教授《春天来了》这首歌时，我先绘声绘色地讲述:“春天来了，外面的世界真美啊!瞧!有谁在迎接春天的到来?听!是谁在为春天歌唱?美丽花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟”——或者将歌曲融入故事情节当中。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的——这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染，激发欲望
每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面——这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，提高能力
唱，是一项重要的音乐实践活动，是一首歌曲最重要的表达方式，通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中，我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上，通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱:第一步，要求幼儿耳听录音，心里默唱;第二步，要求幼儿随录音进行轻声哼唱;第三步，要求幼儿模仿录音，反复进行齐唱练习，直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。
4、辅助律动，融入情感
律动，是一种根据歌曲的内容创设动作，随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动，尤其喜欢随着音乐的节拍动，而律动正好符合他们这一年龄特点，因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课，通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配，使幼儿在边唱边做的过程中，理解性地记忆歌词，并能把疼爱妈妈的感情付注于演唱当中。
三、通过欣赏，提高鉴赏能力
音乐欣赏是人根据乐曲旋律的发展，进行形象思维的一种心理过程，是对幼儿进行音乐教育的重要组成部分，但大班幼儿尚不具备独立欣赏的能力，他们必须有赖于歌词的引导和教师讲述的启迪，才能完成整个欣赏过程。在教学中，我一般这样引导幼儿:
1、通过讲解、了解音乐。幼儿对事物的首次印象一般是比较深刻的，在首次给幼儿欣赏音乐作品时，一定应尽量使幼儿对音乐产生一种美好而深刻的印象。这个过程应能引起幼儿的兴趣，使幼儿想象活跃，情感上也有所触动。例如在欣赏《啄木鸟》时，我要求幼儿闭目聆听音乐，并跟随教师有感情的配乐讲解，在脑中展现出一幕幕啄木鸟为果树治病以及果树除虫后枝繁叶茂的美丽画面，使幼儿情不自禁地与音乐融为一体，更深地感受乐曲的旋律美及意境美。
2、通过动作，表现音乐。如在欣赏圣桑的《动物狂欢节》这组乐曲时，我先提出要求，让孩子们只用动作，不许出声，听一至三遍音乐，并观察孩子们的反应。结果，有的孩子很快用动作表现出了乐曲中个别动物的动作。我抓住时机，鼓励幼儿随着乐曲中动物角色的变换，发挥想象，大胆地自编动作，使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐，表现音乐。
3、通过图画，展现音乐。例如，在欣赏《嘀哩、嘀哩》这首曲子时，孩子们在理解歌曲的基础上，我则鼓励幼儿运用画笔、大胆想象，在纸上把关于春天的种种美妙景物展现出来，从而完成这一抽象到具体的过程。
总之，对于大班孩子来讲，教师只能遵循幼儿的年龄特点、思维发展规律，利用多种形式，突出一个“活”字来进行音乐教学，才能激发他们对音乐活动的兴趣。实践表明:孩子们通过科学的音乐教育，不仅学到了一些必要的音乐知识和技能，同时也培养了对音乐的感受力、记忆力、理解力、想象力和表现力，提高了他们的音乐素质，同时也大大促进了其智力的开发
小学音乐教学随笔 篇7
由于特殊原因没办法在音乐教室中学习。我带着"怎样能使学生在班内上得轻松自在呢？"这个问题走进二（1）班。歌词按照节奏会读之后，刚一打开录音机听范唱，一个孩子听到音乐后就脱口而出："开始唱戏了！"随后使劲地在"咚咚咚咚呛"这一句"呛"的字音上用铅笔在他的文具盒上敲了一下。这一举动提醒了我，何不让全班同学一起来？这样既可以掌握旋律，又可以增添兴趣。于是我提出了：大家认真听音乐，当你听到"呛"字时，就用铅笔敲一下文具盒。这一来教室沸腾了，又很快静了下来。第一次没有按要求做到，所有的衬词"咚咚咚咚呛"全敲了起来；第二次在教师强调了要求之后，95%的学生能够作到。学生的兴趣极度浓厚，每个学生都特别投入地听着音乐，嘴里唱着歌词，惟恐再漏敲掉一个"呛"字。下课铃声响了，学生还再要求"再敲一遍"。
我的教研专题是"低年级音乐教学中以动激情的实验研究"，就是让学生在音乐课上动起来，通过让学生身体、情感、思维等等多方面的动，从而激发学生的学习兴趣，使学生有兴趣参与到教学之中。我在实验研究期间，尽量运用一些可以让学生都能参与的形式。如：说，动，表演等等。
《过新年》一课，我的教学思路的设计是通过发现问题的方法来引入教学→教唱1、3、5乐句→学唱全曲→学生自由表现你听到的歌曲内容→在尽情的表演中学生不断的重复歌曲的旋律，让歌曲在不知不觉中学会。
分析：课后，仔细想想这节课，我觉得非常有收获。它让我在认为最适合自己实验方法之外又发现了新的教学方法，教学中可以充分利用身边最普遍、最简单的事物来完成自己的学习任务。教学方法可以随着环境的改变而灵活变化，两种教学方法的得出，使我的实验方案中的教学方法进一步得到补充和完善。同时也使我知道了：只有适合了学生的心理特点，符合的他们的兴趣爱好，他们才乐于接受，音乐课才能让学生喜欢。
小学音乐教学随笔 篇8
充分利用现代多媒体教学手段，激发学习兴趣。学生在学校学习音乐的时间是有限的。要想在有限的时间内尽量让学生多学知识，这就要靠我们音乐教师多想办法、多出点子。在实际生活中，学生不可能事事都经历，所以，在教学中运用多媒体教学手段，丰富学生的感性材料，以达到事半功倍的效果。学生可以在教师收集的音乐中尽情享受悦耳的音乐，通过丰富的画面展开想象的翅膀。增强学习的趣味性。
例如：学生在欣赏第六单元婆娑舞姿—芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲时，我做了一个测试，一个班纯粹欣赏音乐，一个班结合天鹅湖舞剧边看舞剧边欣赏音乐（视听结合）。
测试的结果：在纯粹的聆听中，学生的学习兴趣极其一般，甚至不愿意听；而后者学生则表现出浓厚的学习兴趣，在观看和聆听的同时，有的学生居然会随着视频哼唱乐曲的主旋律。多媒体的运用使两节课的效果截然不同。可见，多媒体教学在音乐课中激趣的重要性。
多用教师声情并茂的演唱，激发学生的学习欲望。有了多媒体设备，仍然不能代替教师的范唱。教师的范唱有着比录音范唱更为直观、形象的好处。教师表演唱的感染力强于录音范唱。学生在教师的范唱中能不能进入音乐，全靠教师的功底。从孩子的眼神中，你可以看出他们对音乐的喜好程度以及对音乐的理解和学习音乐的兴趣。孩子浓厚的学习欲望，直接感染教师的教学情绪。是音乐课的氛围和谐、轻松，自然音乐教学效率也会提高。
总之，在音乐课中激发学生兴趣的方法还很多，需要我们音乐教师不断的探索。只有豪放法的不断呈现，音乐课才会更加精彩有趣。
小学音乐教学随笔 篇9
故事背景
从事高年级音乐教学已两年,并对高年级的学生音乐课堂学习兴趣进行调查,许多学生反映他们不爱唱课本中的歌曲，认为课本中的歌曲老套，不好听，而喜欢听流行歌曲。如周杰伦，s、h、e等等歌星演唱的歌曲。而且书本中的乐曲也不喜欢听，也觉得欣赏不了，太单调、太不时尚。
故事分析
就教育现状而言，如果只为完成教学任务，只为上课而上课，音乐课就缺少趣味性，只剩下老师讲，学生听。千篇一律，久而久之，学生对音乐课就失去了兴趣，不再与教师积极的配合，音乐课也就成为了一些学生的“休闲课”和“玩儿课”。
爱因斯坦有一句至理名言“兴趣，是最好的老师”。兴趣是学习任何知识的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前题。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的兴趣。
而对于现阶段地大多数学生而言，流行歌曲几乎成了他们音乐中的代名词。尽管他们知道除了流行歌曲之外，还有很多其它的各具特色的音乐，但占据他们思想的的大部分是流行歌曲。像井底之蛙，看不到外面的精彩。我们只能用引导的方法，从流行歌曲入手，从他们感兴趣的东西出发，指导学生从本质上认识流行歌曲，了解流行歌曲的精华的糟粕，分析流行歌曲优缺点，从而转移和更新目标，使之与我们的教学目标达到一致的效果。
采取措施
一、借题发挥，从歌曲不同形式去理解
有一次，讲到民歌时，让学生列举民歌，学生竟有说《你是我的玫瑰花》。还在全班唱了起来，当时针对这样的情况，我没有制止，让学生唱完，然后还表扬学生唱得很好。然后开始借题发挥，说出这首歌曲的特点，与民歌的不同，再自然而然地引入民歌的特征。学生安静得出奇，我放弃了原来的教学计划，但这样的发挥却激起了学生的兴趣，并且使他们了解民歌与流行音乐的区别，又让学生了解了民歌的特征。
二、顺水推舟，从不同内容去理解音乐
有时按计划教材上的内容，学生会提出“老师，又教这么老的歌曲，可以换首歌曲吗？”这时我不会批评学生，让学生自己讨论，“我们为什么要学这首歌曲”。学生讨论很激烈，“学习老歌曲让我们知道中国的历史。”“可以学习老一辈的精神。”“学好了这些歌曲，对学习别的歌曲有帮助。”学生七嘴八舌地，反省了一些不理解老歌意义的学生，他们这样的讨论的结果比我再怎么讲教的作用大。最后学生主动地学唱了这首歌曲，我也在适当地时候安排学生欣赏一些歌曲。比如，周杰伦的《听妈妈的话》。用这种方法处理过程也很自然，课堂气氛不会进入尴尬境地。
三、巧妙设防，从不同角度去理解音乐
对我们从教多年的教师来说，都深有体会。课堂上往往会有许多突发事情发生，在课堂上不能按部就班。例如，我在上民族打击乐《鸭子拌嘴》时，每次都会笑，对于这种情况，我就先介绍此乐曲的特征，认真告诉他们以前地学生听了会怎么笑，而有一些逗人的神态，结果学生听了反而不笑，而是认真地听这首歌曲。这就运用了给的期望值越高，反差越大，失望越多的原理。所以学生没有大笑。而且觉得民乐中鼓点的精美。于是我也顺利地上完了这课。
教育效果
音乐教学的内容相对于其它学科，它有一定的时代性，更何况现在的学生生活属于高度信息化状态，音乐课就更要体现时尚性。如果还在死啃现有的教材，不再灵活的运用一些适合学生心里发展的教学意识和教学技能，势必会使本来已经呆板的课堂走入死胡同。所以我觉得不要顽固地坚持自己的正统音乐，要了解流行乐坛、音乐动向，在教学实践中，融入当今多元化的音乐。使音乐课更活、更有时代性、更有美感。音乐课有了美学生自然就会喜欢上音乐课了。
小学音乐教学随笔 篇10
新课标的学习让我对高中音乐课有了新的认识和探索在一学期的教学中不断改进和摸索，以下是我在教学中的几点体会：
一、音乐及其它艺术领域相融合，音乐作为文化的一部分，其存在从来不是孤立的，是从丰富的文化中孕育出来的。因此我在准备每节课时都要丰富音乐教学的人文内涵。如：在《爵士乐》一课的教学中提前为学生准备了爵士相关的交响乐《蓝色狂想曲》；介绍了爵士乐的起源；认识了爵士歌手贝西史密斯、乔普森及代表作品；欣赏了电影《海上钢琴师》的精彩片段；并且老师现场演奏了爵士乐钢琴曲《演艺人》等等，为学生的课外延展性学习提供了方向和资源，让学生更加近距离的体验爵士乐的音乐风格，增加学习的兴趣，让学生自然的沉浸在爵士乐之中。
二、“即兴编创”教学，体验创作乐趣，即兴编创是在一定的情绪或情境下有所触动，即时发生兴致而进行的依据音乐内容即兴编唱或即兴演奏的音乐创作。还是以《爵士乐》一课为例：在拓展部分以小组为单位将儿歌《小星星》改编改变成爵士乐风格的音乐作品。集思广益，充分激发学生的创造性思维，提高编创质量。
三、传统音乐和现代音乐相结合构建有活力的音乐教学。在新课改高中音乐鉴赏教材中专门设计了一个章节来介绍通俗、爵士等大众音乐，在其它课题中也有流行音乐的渗透，由此可见流行音乐对现今高中生的影响，流行音乐或强筋有力，或优美抒情的旋律和直诉心声的歌词都以及它的通俗性而深得当代青少年的喜爱。比如在鉴赏《现代京剧》一课中，穿插欣赏了信乐团的《北京一夜》产生了不错的音乐效果和作用；例如在欣赏完爵士乐后，学生已经对这种有美国黑人创造的，有独特旋律节奏特点的通俗音乐类型有所了。于是解趁热打铁，使学生能够继续感受一下同样源于美国的其它风格的流行音乐。总的来说，结合教材有选择的将流行音乐引入课堂，不仅不会影响教学工作，还丰富了教学内容，巩固了音乐知识，促进了学生对音乐的学习。
小学音乐教学随笔 篇11
音乐苏教版第三单元的人文主题是“感受生活的快乐、童年的快乐、成长的快乐，体会人与人、人与自然、人与动物的亲情与和谐。”本课我也是围绕这一主题，来教唱歌曲《上学歌》、欣赏《跳绳》、《拍皮球》的。
根据一年级学生的特点,此歌曲琅琅上口,易学易唱,容易创设环境让学生在体验中感受乐曲的情绪，歌词采用拟人化的创作手法表现“太阳”、“花儿”“小鸟”，让学生自己创编动作，来表现歌词的含义可以使学生更加深刻的理解歌词记住歌词。在欣赏《跳绳》这首曲子时，我让学生根据音乐的节奏用双手拍打双腿，自己跟着音乐跳绳的游戏方式，制造一个让学生自身感受、想象的音乐环境，使学生很快的了解了节奏的快慢规律，把枯燥的节奏训练变成了让学生感兴趣的游戏。
那么，学生就能把被动的灌输转变为主动要求学习，既培养了学生的兴趣，又提高了课堂效率，教学中的节奏难点也逐步解决了，让学生可以更好地理解歌曲所表达的情感。
小学音乐教学随笔 篇12
我从事音乐教学已经十多年了，我们学校是农村初级小学，多媒体进入校园才是近两年的事，由于班级较多的缘故，再加上我们学校就只配置了2个多媒体教室，所以不是经常有机会进行多媒体教学。通过用幻灯片教学的几节课，我发现：用多媒体进行教学，能够直观、生动、形象地展示教学内容，极大地调动学生学习音乐的积极性，特别是在进行音乐欣赏课的教学中，学生在有动感画面的支持下欣赏音乐，就能很快的进入到音乐所表达的意境中，感受到音乐给人们带来的美的享受，更能激发起学生学习音乐的兴趣。便于学生从感性上更好地认识音乐，体会音乐。这样就节省许多讲解的时间，课堂形式更多样化。爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师”。所以作为老师，特别是音乐教师的我们，就应该考虑一下怎样才能激发学生的学习兴趣，只有把学生的学习兴趣培养起来了，学生才能够主动的进行学习。但是，如果我们不分课程，一味的追求PPT教学，就会出现课堂上热热闹闹，学生轰轰吵吵，而不能真正的掌握知识，也达不到真正的教学目的。所以，我们在教学中要有针对性的、有选择性的制作课件，避其缺点，扬其优点。
我认为一节好的优质课，应该是让学生在轻松的课堂氛围内学会和掌握本节课的知识，在课堂中尽量使教学内容形象化和趣味化，融知识于娱乐之中，使学生学的轻松。那么，我们应该如何去营造和谐的课堂氛围呢?
首先，在导入新课时我们应该注意，一定要能够调动学生的兴趣，牢牢吸引学生的注意力。就现在小学生的现状，很多学生都迷恋流行歌曲，那么，在导入新课时，我们要尽量找一些内容健康、富有感召力的流行歌曲或者是语言来引起学生的共鸣，调节课堂气氛。
其次，课堂提问要有技巧性和趣味性。课堂精心设计问题，既要考虑到学生可能需要的考虑时间，同时还要考虑到问题的趣味性。实际操作中，要注重启发、引导，多用鼓励性语言，尽可能激发学生的成就感，切忌讽刺挖苦，以免学生产生对立情绪，从而失去对音乐这门学科的学习兴趣。
第三、激发学生的兴趣，使课堂真正活起来，让每一个学生在课堂上真正动起来。爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”，只有在师生不断交互实践过程中，才能产生和发展人的认识;只有在能动的实践过程中，个体才能作为一个开放系统不断地吸取外界信息;正如一个名人所说：一个人的兴趣所在就是他的力量所在。
小学音乐教学随笔 篇13
一直以来，音乐歌曲课被称为副课，特别是个别地方学校更认为音乐歌曲课是可有可无的课目。随着素质教育的不断深入以及音乐歌曲在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用，使人们对音乐歌曲课越来越刮目相看。而作为一名音乐歌曲教师如何不负众望，更好地完成好教学任务，最大限度地让音乐歌曲放射出它应有的光彩，这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐歌曲课的因素虽然很多，但以下这几方面更不容忽视。
一、师生对音乐歌曲课的认识态度是上好一节课的关键之一
常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐歌曲课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐歌曲课到底有什么作用？音乐歌曲课究竟会给同学们带来什么？没有音乐歌曲课会怎样？同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。
二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一
在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我紧密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬激励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干兴！”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍！”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗？”一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术
三、音乐歌曲老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者
在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐歌曲老师当成了美的标准。音乐歌曲老师会跳舞，言谈举止美观大方；音乐歌曲老师会唱歌，声音美；音乐歌曲老师会弹琴，很让人着迷；老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐歌曲老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。
小学音乐教学随笔 篇14
本学期我精心设计了一年级《过新年》音乐综合课，并在一年级（一）班授教。在本课中我有一些小小的感触和大家一起分享。首先，《过新年》一课是人教版小音第一册第六课，要根据这一学段学生身心特点，以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强等特点，安排《过新年》这一课，歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞节奏明快的特点，曲调欢快活泼，尤其是歌中反复模拟了锣鼓音响的衬词“咚咚呛”，为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛，生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。
基于对教材的理解和分析，我确立了本课的教学目标：分别是认知目标、能力目标、情感目标。
1、认知目标：用欢快、热烈的情绪演唱歌曲《过新年》，初步认识鼓、锣、打击乐器，逐渐熟悉掌握歌曲中出现的锣鼓节奏。
2、能力目标：能以体验的方法、自主探究的方式，学唱歌曲《过新年》，能主动参与小组创编活动，大胆地进行即兴歌表演。
3、情感目标：能在活动过程中，体验过年、合作学习的快乐，学会热爱今天的幸福生活，热爱祖国的音乐文化，注重其他学科知识的整合。
本课的教学重点是：通过学唱歌曲《过新年》，表达对新年的愉快心情，能够大胆的进行歌表演。
本课的教学难点：歌曲的三、四句，以及出现的锣鼓节奏。
本着让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生都对音乐充满信心和浓厚的兴趣，提高自主学习意识和自我学习的能力。这将体现在我教学的每一个环节、师生的每一次评价、课件的每一页界面和课堂的每一处声响中。
