《再别康桥》赏析一
飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。充满生机的"金柳""青荇"已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将"天上虹""星辉斑斓"也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在"轻轻的招手"中定格为永恒。
逐节讲析并评价。(播放关于康桥的风光片)
1、第一节，连用三个"轻轻的"，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，"金柳"是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢?"艳影""荡漾"在"我的心头"，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。"我甘心做一条水草"，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，"生于斯，长于斯"。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那"彩虹"似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要"放歌"，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。"沉默是今晚的康桥"，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却"不带走一片云彩"，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
第一节最引逗我们情思的是那三个\"轻轻\"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个\"静\"字。三个\"轻轻\"是诗人对康桥之美的观照，即使\"作别\"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。
第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。
夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下\"招摇\"自在的\"青荇\"。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢?一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦!本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能;静美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。
最后一节，与第一节呼应，又有深入，\"轻轻\"变成了\"悄悄\"，物我两眷溢于诗表。
诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
《再别康桥》的艺术形式：
1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应--建筑美 明确：首句连用三个\"轻轻的\"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了\"西天的云彩。\"最后一节以三个\"悄悄的\"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢?--首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性--音乐美 明确：如诗歌的第一节，便三次用了"轻轻的"，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些\"长袍白面，郊寒岛瘦\"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦--绘画美 明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将\"河畔的金柳\"大胆地想象为\"夕阳中的新娘\"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作\"天上虹\"，被浮藻揉碎之后，竟变了\"彩虹似的梦\"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得\"波光里的艳影/在我的心头荡漾\"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用\"梦/寻梦\"，\"满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌\"，\"放歌，/但我不能放歌\"，\"夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥\"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如\"招手\"\"荡漾\"\"招摇\"\"揉碎\"\"漫溯\"\"挥一挥\"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
《再别康桥》赏析二
轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦!
作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。
情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草!”诗人对康桥的情确如水一样清澈!
背景简介
徐志摩出生于浙江海宁县一个富商家庭,其父希望他攻读商科以继承父业。但是徐志摩在美国与英国求学期间，却对文学尤其是诗歌创作产生了浓厚的兴趣。1925年和1928年，徐志摩两次去欧洲漫游，曾再度到了英国、法国等地。故地重游，使徐志摩感慨万千、浮想联翩。
康桥，即英国剑桥大学的所在地剑桥，是徐志摩“最心爱的”地方。他专门为剑桥写过三篇诗文。早期的诗《康桥，再会罢》，是作者热恋时的留别之作。1925年游欧发表散文《我所知道的康桥》，是阔别后深情地回忆。《再别康桥》则是诗人1928年英国讲学归来后第三次对剑桥倾诉衷肠。
1928年，胡适、徐志摩、张君励等人组织发起的“新月社”所主办的《新月》杂志创刊，由徐志摩任主编。该杂志主张与现实保持一定的距离而进行“纯”文学的创作，曾受到鲁迅等人的批评。1931年8月，徐志摩的第三本诗集《猛虎集》由上海新月书店出版，其中有《再别康桥》、《秋虫》等41首诗。在该诗集的序言中，徐志摩曾回顾自己这一时期的生活和心态：“最近几年，有时候自己想着了都害怕：日子悠悠的过去，内心竟可以一无消息，不透一点光，不见一点亮，不见纹丝的动。”“最近这几年生活不仅是极平凡，简直是到了枯窘的深处，跟着诗的产量也尽‘向瘦小里耗’。”这正是徐志摩写作《再别康桥》时的精神状态。这种心态与他思想的变化密切相关。在北伐的凯歌声中，徐志摩来到上海，曾兴奋过一阵。他对蒋介石政权寄以希望，还写过几篇非议无产阶级革命文学运动的诗文。但很快地，他便对蒋介石的专制统治失望了。他长期以来所主张的“自由、平等、博爱”的现代启蒙主义思想、所希冀的英美时的现代民主政治，与他所目睹的'军阀混战、封建势力猖獗、民不聊生的当时中国现状形成了巨大的落差。徐志摩的内心苦闷与忧伤干也由此而起。
闻一多曾在诗歌理论方面提出过著名的“建筑美、音乐美、绘画美”的美学主张，并在自己的诗歌创作实践中加以探索与求证。作为闻一多的老朋友，徐志摩赞同这一主张。他认为，“一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动”，以此与闻一多的倡导相呼应。他这种诗歌艺术方面的主张与追求，在《再别康桥》中有突出的表现。
内容评述
全诗共写了三方面的内容。首先是写康桥之美。那河畔的金柳、波光里的艳影、软泥上的清荇、榆荫下的一谭，构成了一幅宁静、秀美的大自然的画面。在世人的眼中，康桥美得如同“西天的云彩”。事实上，康桥的自然景观固然美，但并非天下第一、举世无双。这种景色在英国、在欧洲、在中国其他地方也能找到。那么诗人为什么会有独钟、深深眷恋呢?恐怕有两个原因。第一，康桥之美是与诗人在此生活过的美好青春回忆交融在一起的，并因诗人必须离去天各一方而更加在其心目中增添价值。第二，康桥是英国剑桥大学所在地，自然景观因人文氛围而更显其美。因此，诗人描画的自然美的背后有知识之美、智慧之美的支撑。从某种程度上我们可以说，康桥在诗人心目中是西方文化的象征，也是诗人信念与理想的象征。总之，康桥之美不能单从自然景物的客观方面去理解，他应该是客观景物与诗人个人经历、主观情感甚至政治文化理念的一种契合。
其次是写出了诗人的心绪之乱。在平和舒缓的抒情基调中，诗人的内心世界其实是不平静的，甚至是多种感情因素混合与交织的，难以弥平现实和梦想之间的冲突。当然，这种纷乱的思绪在诗中的表现是通过意象的象征和暗示的语言含蓄的表达的。“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”艳影的形象是变幻不定的，心头的感觉是波动荡漾的，暗示出心境的不平静。“是天上虹，揉碎在浮萍藻间，沉淀着彩虹似的梦。”彩虹是诗人“理想”即“梦”的象征，但它竟被“揉碎”在“沉淀”，这是诗人心绪之乱的主要投射的象征性写照。结合诗人对中国现状的不满、反感与消沉的思想情绪，可以体察到他那种热情衰退、理想幻灭、愁思欲罢不能、情怀欲舒难展的心绪。
再次是写离别之怅，康桥曾寄托着诗人多少美好的回忆，多少甜蜜的梦想，多少青春的岁月。正如徐志摩在《我所知道的康桥》一问中所说的：“我在康桥的日子，可真幸福，深怕这辈子再也得不到那种甜蜜的洗礼，……我敢说的是?就我个人说，我的眼界是康桥帮我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的。我的自我意识是康桥给我胚胎的。”一句话，康桥是诗人知识启蒙和精神承认的地方。由此，再别康桥，那种惆怅迷惘之感，那种孤寂凄然之情，油然萌动于其心而难以解脱。所以，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”
这个曾有过热血沸腾之时的战士,曾在“五四”的战旗下宣传过西方人道主义原则、主张个性解放思想的民主青年,曾抨击过封建军阀统治、吐露过对劳动大众的情感和对革命志士的敬意的诗人,在信仰难以实现、挫折接踵而来的阶段,那和布尔乔亚的软弱性的暴露,那种知识分子多愁善感的心绪的萌动,人们是可以体会和理解的。沉浸在惜别、眷恋与追忆之中，叹息着对中国现实社会的不满和梦的破碎的悲观，这正是《再别康桥》中贯穿始终的情调。
艺术赏析
绘画感与意境美是本诗的最大特色。诗中意象众多，皆鲜明艳丽。“物”与“我”、情与景和谐互渗，创造了柔美的富有魅力的意境。所谓意境，即客观景物与主观情思融合而成的艺术境界。诗人为了创造物我交融的意境，首先强调了描写上的形象性与画面感。诗中的夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫等突出了光线的明暗感，金柳、云彩、青草、彩虹等具有强烈的色彩感，招摇、揉碎、荡漾、漫溯等又呈现出意象的动感。诗中每一节都是一幅画，组合在一起则是整体和谐的艺术空间。诗人在追求绘画美的同时还出色地把“我”与“康桥”糅合在一起叙写。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”在这里，“我”的依依惜别的形象始终在康桥的风姿中伫立。“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”康桥的波光艳影也无时无刻不印在“我”的心中。这种将写景与抒情自然而然地相交融、毫无分离造作之感的技巧，营造出物我同一、情景互渗的氛围，达成含蓄冲淡、柔美婉约的古典式意境。
本诗的比喻奇异陌生而又通俗易懂，意象生动而富有象征性和暗示性。徐志摩曾说过;“康桥的灵性全在一条河上……优美，宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期而然的淹没了你的灵性。”这话道出了诗人为何一再在本诗中运用比喻手法的原委。诗人曾多次托物寄情，自喻为物，以表达自己对康桥的依恋之情，如“我”与康桥的水草相合，“我的心”成了波光闪闪的康河。这些比喻因缘而起、随景而生，喻象取之于大众熟悉的事物，比喻所建立起来的想象性联系又给人新鲜感。此外，“河畔的金柳”与“夕阳中的新娘”，“悄悄”与“别离的笙萧”，他们之间的比喻关系却唤起陌生化的新鲜审美感觉，不落俗套且贴切自然。就比喻而言，过有陌生化显示诗人的创造力，但却造成喻意晦涩难懂;过于熟悉化固然能明白易懂，但一个好比喻被反复使用后也会丧失审美的新鲜感。本诗的比喻多处于陌生与熟悉之间，这是最佳的审美临界点。本诗的象征性意象也值得注意。所谓“象征”，通常是指甲事物按时乙事物，甲事物因具有审美的感性特征而被注意，乙事物则不在文本中出现而须读者体味、索解。这也就是修辞学上的借喻或隐喻手法。本诗中，“西天中的云彩”既是描述性意象又是象征性意象，暗示着西方社会和西方文化的色彩绚丽。“彩虹似的梦”，彩虹处于想象而非眼前实景，梦是含义丰富的意象，整个意象组合的隐喻内涵则是诗人的理想与愿望。
闻一多主张的建筑美和音乐美在诗中也有独到的体现。“建筑美”其实是比喻性说法，意诗行排列相识的整齐匀称。本诗共有七节，每节四行，每行六至八字，其中第一、三行都比第二、四行出头一字，而第二、四行基本上比第一、三行拖出二字。着是“建筑美”诗歌实验的一种标本。音乐没是指诗歌节奏的匀整和韵律的和谐。本诗每行基本上都保持三个音节，即有三个停顿(三个章节之间的小停顿和一行诗结束后的稍长停顿)，形成全诗的统一节奏。诗中的第二、四行押韵，每节诗自换一韵，具有一种抒情小调似的旋律感，与全诗轻柔的情感基调相吻合。第一节与最后一节诗在内容上呼应，在形式上对称，在韵律上合拍，给人周而复始、循环往复的旋律美感。
集评
这首诗笼罩着一种寂静的气氛。绘幽静之景色，状宁谧之心境。在诗的末尾，诗人想象自己撑一支长篙，向远方草色深处漫游，迎着和风，沐着星辉，真是连缺乏音乐灵感的人也会禁不住放声歌唱，可是诗中的思想随即逆转：“但我不能放歌”，诗境依旧复归和沉浸于寂然。而“悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默”，更是特意将“笙箫”和“悄悄”、“夏虫”和“沉默”这无法调和的事物连接起来，意在表明诗人离情的不可遏制，而“沉默是今晚的康桥”一句，则将诗人静思默想的心境推向了极致。(孙琴安、戴达《〈再别康桥〉鉴赏》)
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【摘要】学好文言文至关重要，文学素养，
【关键词】知古论今，夯实基础，灵活取舍
“之乎者也”的文言文让不少学生头疼。因其年代久远，表意晦涩，被有的人认为是老八股，说其与时代潮流相逆，与我们现代生活关系不大，费时耗力，学而无用。其实不然，笔者认为对一个高中生来说，学好文言文是至关重要的，无论是对自己人文素养的提高，还是对高考语文成绩的提高都是如此。而为人师者的我们更应该深入浅出，帮助我们的学生更好的掌握文言文的相关知识。
一、知古论今，厚积薄发
汉代王充认为“知古不知今谓之陆沉，知今不知古谓之盲瞽”，所以，我时常教育我的学生：我们既要知今，也要懂古。“知古”方能更好借鉴前人经验，体悟先哲智慧，对我们美好未来起到很好的预见作用。中华民族的远古文化博大精深，内涵非常丰富，有太多的精髓需要我们后来人好好去领悟。所以，我们很有必要去学好文言文，为自己良好的传统文化素养打下坚实的基础。
二.夯实基础，水到渠成
近几年福建省语文高考明显增加了对文言知识的考查，不仅考查对教材文言的背诵默写，还考查对文言实词含义的理解，对文言虚词的用法判断，更是把文言翻译又重新放在了文言选段。很多同学面对高考题型的'变化，显得有些不知所措，尤其是文言基础较为薄弱的同学更是如此。所以笔者在平时的学习中，非常注意引导学生重视文言实词、虚词的积累，加强对一些简单文言现象的领悟。一轮复习中我们将五本必修教材的所有文言文部分重新回顾一遍，带领学生回归课本，放声大读，读准字音，读出节奏，读出感觉，读出韵味，这样既加深了记忆，争正做到“书读百遍，其义自现”，又让看似单调的高三生活凭添了一份惬意。
三、教无定法，灵活取舍
现行人教版的语文教材在很大程度上增加了文言篇目，但笔者认为这还远远不够，步伐还可以更大点，内容还可以更多点。就教材而言，终归有它的局限性，有难有易，作为一线语文教师，要想很好利用课本资源，在有限的课堂教学中提高课堂效率，这便要求我们大胆创新，灵活取舍。
（1）教出文言的趣味。如果我们的学生对文言的学习产生了浓厚的兴趣，那么一切问题便迎刃而解了。激趣的方式多种多样，我们每一个语文老师都可以发挥自己的聪明才智，让学生在自己的文言课堂教学欢声笑语不断。以《鸿门宴》①教学为例。可以先介绍刘邦项羽各自的生平，如刘邦作为市井无赖的丑恶嘴脸，项羽愿学万人敌的豪言壮语，让学生充分感受“性格决定命运”的现代逻辑。
在讲到范增举玦暗示掷杯以斩刘邦人头时，不妨来点兵围垓下的背景音乐，这样既可以让学生感受那种剑拔弩张的紧张气氛，又可以让学生提前感受项羽妇人之仁的悲剧下场。在讲到鸿门宴上的座次时，也可以让学生上黑板来画下方位图，结合古代文化知识，分析下项羽的骄傲自大、不可一世。甚至可以在分析完文本以后，让学生“大话”一下“如果鸿门宴上项羽杀掉了刘邦”，笔者有理由相信教室里一定会像开了锅的水一样沸腾的。 （2）教出长文的短味。有的文言文篇幅很长，文字很多，内容很深。老师教起来费力，学生学起来痛苦。笔者认为大可不必逐字逐句的讲解，最后弄得身心疲惫。大刀阔斧、删繁就简才是王道。选准突破点，把长文讲得更简洁些，不求甚解有时也能起到事半功倍的效果的。以《祭十二郎文》②为例，满纸呜呼哀哉，情之切，意之悲，语言之晦涩难懂，不一定我们每个学生都能够真正读懂离他们如此遥远的祭文的。我们完全可以放开手脚，只要抓住几个学习重点进行短教是完全可以的：首先当然是祭文的体例特征，因为这毕竟与我们现在的悼词差别还是很大的。其次是领悟本文叙事中抒情的特点，大胆选择代表段落，即“呜呼，其信然邪？……而寿者不可知矣”，然后进行重点分析即可。
（3）教出难文的易味。现行高中教材中，有一些用语生僻、意思深奥的文言文，这类文章不光语意难懂，而且主旨深远，理解起来难度很大。如《逍遥游》③这篇文章是让学生普遍感到难度很大的，但它又是庄子的代表作，不光语言上乘，哲学的光芒也足以让每一个后学者臣服，所以作为高中语文老师，我们完全有必要让学生真正弄懂它。但笔者认为可以教得更简单些，用问题法进行一些处理。课堂上我们可以安排一些问题：为什么说庄子才是真正逍遥游的境界？文章是如何说明其他万物（蜩与鹏鸟，凡夫俗子与神界仙人）都没有达到逍遥游境界的？让学生带着这些问题去阅读去思考，无形之中就拉近了与我们现实生活的距离，理解起来难度就小很多了。
（4）教出美文的韵味。有的文言文无论从语言，还是从思想上来看都就是值得我们去仔细玩味的。以《滕王阁序》④为例，充分发挥朗读的作用，听名家读，老师范读，学生自由读。在教中读，在读中悟，在读悟之中感受本文的语言美、意境美、情感美。尤其是那些写景的
总之，语文老师不能把自己当作知识的誊写器，让本来就很生疏的文言更远离我们可爱的学生，也不能当马拉松运动的教练，成天反复的机械训练，让整个课堂成为一潭死水，无半点生气。我们一线语文教师不妨把自己当作一名舵手，明确目标，弄清风浪，避开暗礁，引导水手——学生，找准捷径、顺道，省时省力地划向理想的彼岸。长此以往，桃李满园也只是时间的问题。
参考文献：
①人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修一
②人教版普通高中课程标准实验教科书语文中国古代诗歌散文欣赏选修
③人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修五
《浣溪沙》阅读答案1
浣溪沙
北宋·秦观
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
梁启超曾将下阕中的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”赞为“新奇的比喻”。请简要分析这句比喻的“新奇”之处。
参考答案：：
13. “飞花”和“梦”，“丝雨”和“愁”本不相类似，词人却发现它们之间分别有“轻”和“细”的相似点﹙2分﹚另外，一般的比喻是化抽象为具体，词人却反其道而行之，不说梦似飞花，愁似丝雨，却说飞花似梦，丝雨似愁，化具体为抽象，颇有意境。﹙2分﹚。
(1)这首词表现了词人什么样的情感?这种情感是通过哪些表现出的? （3分）
(2)“自在飞花轻似梦”一句是个比喻句，今人沈祖芬在《宋词赏析》中将其称为“奇喻”，请你说说，这个比喻“奇”在何处? （4分）
参考答案：：
10．(1）第一问：淡淡的忧愁。（1分）第二问：是通过“轻寒”“晓阴”“淡烟”“丝雨”“如梦的飞花”等这些词语表现出的。（1分）；通过轻浅的色调、幽渺的意境表现出的。（1分）
(2)它的奇，可以分两层说。第一，“飞花”和“梦”本不相似，无从类比。但词人却发现了它们之间有“轻”和“美”这两个共同点，就将两样原毫不相干的东西联成一体，构成了既恰当又新奇的比喻。（2分）第二，一般的比喻，都是以具体的事物去形容抽象的事物，或者说，以容易捉摸的事物去比喻难以捉摸的事物，但词人在这里却用倒喻反其道而行之。他不说梦似飞花，而说飞花似梦，也同样很新奇。（2分）
《浣溪沙》阅读答案2
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
7.下列对本词的理解不正确的一项是( )
A.这首词抒写对人事变迁、聚散无定的惆怅和对春意衰残、时光流逝的叹惋。
B.对春花落去、燕子归来的景象，词人既感到似曾相识，又觉得无可奈何。
C.词的上阕，写词人看着眼前的景况，勾起了对昔日欢聚的回顾，由此感叹时光的易逝。
D.词的下阕，描写春花的凋谢飘落及燕子的归来，抒发了词人伤春怀旧的情感。
8.下列对本词赏析不正确的一项是( )
A.夕阳西下几时回?一句，表面是在发问，实际上是在抒发一种深重的感慨。
B.无可奈何花落去，似曾相识燕归来这两句将景与情紧密地融合在一起，景中寓情，情景交融。
C.小园香径独徘徊一句中徘徊反映了词人的心绪不宁，独字更道出了词人孤寂之深，伤感之重。
D.词人巧妙运用典故，善于用白描的手法写景抒情，语言平实直白。
参考答案：
7.B、8.D、
《浣溪沙》阅读答案3
浣溪沙
纳兰性德
一半残阳下小楼，朱帘斜控软金钩。倚栏无绪不能愁。
有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。见人羞涩却回头。
这首词采用了先抑后扬的手法，试作简要分析。
【参考答案】
上片的情感基调是低沉的，无论是夕阳还是小楼，既无情绪也控制不了忧愁，这是抑。忽然，一个骑马的美少女出现，少女潇洒风流。这里是白描，直接描绘少女的形象和神采。使原来低沉的气氛转眼间有了亮色，使人的眼睛为之一亮，这是扬。通过先抑后扬的手法运用，塑造了少女美丽风韵。
【译文】
黄昏时分，你登上狭狭的小楼。夕阳被你娇小的步子挤下了山，留下栏杆一排，珠帘一条，飞鸟一双。你就这样静静地伫立。左边的鞋印才黄昏，右边的鞋印已深夜。你的愁，很芳香。它让你又一次数错了，懒惰的分分秒秒。终于，你骑一匹小马出城。怀中的兰佩，温软，如满月的光辉。他看你时，你也想看他。但是，你却莞尔回头。
作品赏析
词宜抒情，或直发胸臆，或假以兴象。叙事者少见。而本篇则恰是以叙事的手法填出，颇得出奇之妙。词中刻画了一个小的场景，描绘了一个细节，但却活灵活现地勾画出闺中女子怀春又羞怯的形象。刻画而不伤其情韵，清新别致，很有韦庄词的意味。
意境描述
人说词宜抒情，或直发胸臆，或假以兴象，而叙事者少见。而容若的这一阙《浣溪沙》，则以少有的叙事的方式填得，却有出奇的好。他给了读者一帧慢镜头，慵懒如春水的时光里，潺潺流淌着一种琳琅之美。又好似就着这美一谱上曲，立马就会要将其含在唇边，满怀欣喜的，饱含情意的，依依呀呀练唱起来不可。
黄昏时分，残阳如酒。小楼之中，珠帘斜斜垂挂在软金钩上。落日的余晖宛若薄薄的锦缎，一匹一匹的散散堆落在阑干上。他凭栏而立，看着这清觞一样的昏昏日光，心念中不禁来了愁绪，这波光碎影的生年，竟是这般的了无兴致。
有注本认为这上片是写的词中女子，正是闺中怀春，上片的描写乃是为下片所做铺垫。而我更倾向于这是容若写自己如何倚阑生愁的说法。“有个盈盈骑马过”一句，应是写的马背上的女子对他（或是路人）回首相看的美好羞涩姿态，以至使小楼之上的他，心生温软感念而愁绪消散。
有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。《古诗十九首》中有写：“青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。”最出跳的莫过于盈盈二字，简直可以独占世间女子的全部美好。
她给那一刻的时间，带来了夕阳之下的新绿小池塘。风帘动，有暗香盈袖。马背上的美丽女子，是那样的令光阴倾倒。
她略施薄妆，浅描眉黛，见人羞涩却回头。这一个“却”字，正是应了那句“节外生枝斜更好”的意想不到。惊喜，从来就是最能带给人冲击力的。又想起李易安那一首精致的《点绛唇》：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜刬金钗溜。
和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
花影瘦，露华浓，青梅一般的羞，可是你眸子里那一缕握不住的温柔。此时两首词并读，竟是如斯缘妙不可言。羞涩能让女性的美具有神秘的力量。羞颜未尝开的青涩，让人沉迷，让人欢喜。那是一种纯净的穿透力，让所有的感叹在顷刻之间心悦臣服。于是在后来的后来，一位叫徐志摩的诗人说：
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁……
那一个黄昏之后，他的生活将一如既往的回归成一汪静水。光阴会记得，这一首《浣溪沙》会记得，那一个香醇忧甜的美丽镜头里，有一个如青梅如水莲的她，羞涩的从他的小楼下，打马路过。
《浣溪沙》阅读答案4
十二月二日，雨后微雪，太守徐君猷携酒见过，坐上作《浣溪沙》三首。明日酒醒，雪大作，又作二首。时元丰五年也。
万顷风涛不记苏。雪晴江上麦千车。但令人饱我愁无。
翠袖倚风萦柳絮，绛唇得酒烂樱珠。尊前呵手镊霜须。
[注]苏：苏醒（一说指苏轼自己）。镊：拔去。
12、下列关于本词的说法不正确的一项是（ ）。（2分）
A、从内容上看，本词写于酒醒之后。
B、从词牌体式来看，本词属于小令。
C、从押韵看，押平声韵，中途换韵。
D、从时间顺序看，本词采用了倒叙。
13、下列对本词理解和赏析不恰当的一项是（ ）。（2分）
A、“不记”二字以幽默风趣的笔法表现了词人醉意朦胧的状态。
B、“雪晴”一句转入虚写，表现了词人由雪景引发的美好愿望。
C、“翠袖”一句运用比拟，写出了酒席上女子婀娜柔美的姿态。
D、这首词上片明快，下片深婉，相反相成，艺术表达富于变化。
14、联系整首词，赏析画线句中的抒情主人公形象。（4分）
阅读答案：
12、（2分）C
13、（2分）C
14、（4分）画线句通过酒宴中呵手拔去白须的细节（动作）描写，塑造了一个既衰老忧愁，又乐观豁达的词人形象，与酒席上明艳美丽的年轻女子形象形成对比，表现了词人“但愿人饱我愁无”的忧民情怀和对人生老迈的感慨。
《浣溪沙》阅读答案5
阅读下面这首词，完成后面题目。浣溪沙苏轼软草平莎①过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕②身?日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君③元是此中人。注释：①莎，指莎草，多年-高三语文-魔方格
阅读下面这首词，完成后面题目。
浣 溪 沙
软草平莎①过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕②身? 日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君③元是此中人。
注释：①莎，指莎草，多年生草木。②耦耕，两人各持一耜（sì，古时农具）并肩而耕。③使君，指作者自己。
小题1:这首词表达了诗人什么样的思想感情？请结合诗句作简要分析。（5分）
小题2:词的下阕用了哪些表现手法？请结合诗句作简要分析。（6分）
小题1:雨后置身于清新怡人环境之中的愉悦、惬意。一场雨后，“软草平莎”油绿水灵，格外清新，路面上，净而无尘，作者纵马驰骋，自是十分惬意。（2分）对农村田园生活的热爱和希冀归耕田园的愿望。“收拾耦耕身”，表现出作者对田园生活的热爱，雨后桑麻蓬勃生长，蒿艾香气如熏，诗人自然是热爱这样的景色和生活的，最后一句又将这样的情感进一步深化。（3分）
小题2:（1）比喻。“光似泼”“气如熏”运用了比喻的修辞手法，写出雨后天晴田野里的蓬勃景象；（2）对偶。“日暖桑麻光似泼。风来蒿艾气如熏”两句形成工整的对仗，读起来朗朗上口；（3）情景交融。清新、蓬勃的田野景色蕴蓄着作者的喜悦之情。（每点2分，术语1分，分析1分。另外答夸张、视觉嗅觉结合，分析合理也可以得分）
小题1:
试题分析：“软草平莎”在雨后有绿水灵，格外清新；路面上，一层薄纱，经雨之后，净而无尘，作者纵马驰骋在这清新宜人的环境中，自然有着舒适轻松的感受。触景生情，情动于衷，遂脱口而出“何时收拾耦耕身？”。
小题2:
试题分析：此题要结合词句具体分析。“光似泼”极言光照足，“气如熏”表明香气浓郁，视觉、嗅觉相结合，桑麻在春日的照耀下闪烁着诱人的绿光，暖风夹着蒿艾的熏香扑鼻而来，生机蓬勃、风光宜人，流露出对田园生活的喜爱。（１分） 马上分享给同学
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考点名称：古诗词阅读古诗词阅读：
古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
（1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。
（2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的.需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。
（3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。
（4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。
古诗文阅读原则：
一、抓诗眼、抓意象、明意境
1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识
诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。
三、把握不同的诗作题材
就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。
诗歌鉴赏五步法：
【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】做到五必看：
①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；
②必看作者（知人论世，了解作者风格）；
③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；
④必看名句（中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；
⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。
诗歌鉴赏六读：
一、读诗题。
古诗词，除一部分词、曲只有词牌、曲牌外，多数是有标题的，它们或标明写作对象，写作重点，或表现感情基调。如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。《听邻家吹笙》“凤吹声如隔彩霞”，扣“吹笙”；“不知墙外是谁家”，扣“邻家”；“疑是碧桃千树花”，仍是扣题，即笙声产生的幻觉（注意“疑”字），并非描写“庭院美景”。
二、读“明示”。
古诗词表达的思想情感往往是蕴含在形象之中含而不露的。但也有些诗词中个别词句明示着思想情感倾向，阅读时对这些可贵的信息应圈点出来，结合全诗加以体会。如赵嘏《江楼旧感》“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来望月人何在？风景依稀似去年。”起句“独上”，表现了诗人孤单的身影，孤独的情感，第三句“同来”与之呼应。“思渺然”，直接表露出茫然怅惘的情思。这种情思产生的原因就在三、四句。再如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。”“伤心”、“愁”触景伤怀，孤独生愁；表现全词感情基调；“空”表现苦等无果；“归程”明确表达思归之情。高考所选诗歌，大都是绝句律诗。绝句一般是“卒章显志”。第四句明示主旨，如《峨眉山月歌》“思君不见下渝州”，《春夜洛城闻笛》“何人不起故园情”等。律诗一般是一二联写景叙事，三四联议论抒情，如杜甫的《旅夜书怀》《登岳阳楼》等。
三、读形象。
诗歌形象包括物象（意象）和人物形象。古诗词中常用的意象往往有比较稳定的含义，如杨柳、春草、残荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鹃（子规）、沙鸥等等。但又不能机械地理解，如“杨柳”一般用来抒写离情别绪，但在“杨柳青青江水平”“月上柳梢头”“柳暗花明又一村”等句中的“柳”则不谐音“留”，与离情别绪无联系。意象应联系起来看，多个意象组合起来，形成意境。如有的学生看到“笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠”就将“无人见”、“傍母眠”片面地理解为杜甫的孤独寂寞。联系其它意象如“糁径杨花”、“点溪荷叶”等看，诗人描写的是暮春之景的生机和意趣，表现的是喜爱之情，并无孤独寂寞之感。人物形象，有的是描写客体的形象，如“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。”更多的是抒情主公（诗人）的形象，如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”表现的是抒情主人公（诗人）玉洁冰清的情怀。
四、读注释。
注释有交待写作背景的，有解释疑难字词的，有揭示典故含义的。它们对理解诗词具有一定的作用。
如：高考天津卷《听蜀僧浚弹琴》，提供了三条注释。“①绿绮：古代名琴。②流水：借用‘高山流水’典故。③霜钟：《山海经?中山经》载，丰山有九钟，霜降而鸣。”
这三条注释分别写到了名琴，听者的感受以及琴声与钟声的交融。据此可推测理解本诗的基本内容。
五、读“有无”。
无中见有，有中见无。古诗词言简意赅，是浓缩的作品，有很多空间需要读者去合理填补。
如：“西出阳关无故人”，
无中见有：再见不到故人，只见到黄沙、西风、夕阳残照，只有绵绵无尽的思念之情……“唯见长江天际流”，
有中见无：只见流向天际的长江水，而极目远眺也望不到友人的船帆，友人随舟远逝，思念逐水而来。“山围故国周遭在”，“周遭在”，而城已空，往日的繁华已不复存在。类似的还有“国破山河在”，“空有姑苏台上月”等句。
六、读类型。
读诗时，根据题材了解所属类型，有助于对诗的理解。
如：写景诗、咏物诗、送别诗、边塞诗、咏史诗、游子思归诗、思妇怀人诗等等。
以上内容为魔方格学习社区（）原创内容，！
与“阅读下面这首词，完成后面题目。浣溪沙苏轼软草平莎①过雨新，轻沙..”考查相似的试题有：
《浣溪沙》阅读答案6
浣溪沙
周邦彦
楼上晴天碧四垂，楼前芳草接天涯。劝君莫上最高梯。 新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。忍听林表杜鹃啼。
17.（1）词中能反映时序变化的两句是 （2分）
（2）赏析“楼上晴天碧四垂”一句中“垂”字的妙处。（3分）
（3）请结合“芳草”和“杜鹃”两个意象赏析本词所表达的感情。（5分）
参考答案：
17.（1）新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。（2分）
（2）“垂”，准确地描绘出词人从楼上看四周，只见晴朗高旷的碧天，与四周的旷野浑然一体，难以区分的情景。（2分）着一“垂”字，一个广阔的立体空间尽收眼底（构成人们自上而下的立体空间感），境界开阔。（1分）
（3）以无边无际的“芳草”，写家乡的遥远；（2分）以“杜鹃”的悲啼，写思乡的悲切（2分）。全词抒发了作者客居异乡、欲归不能的羁旅思乡之情，词中渗透着漂泊的疲倦感。（1分）
《浣溪沙》阅读答案7
摊破浣溪沙
李 璟
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主，思悠悠。
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
8.“春恨锁重楼”中“恨”的真正原因是什么？（请用原诗句作答）“恨”传达出了词中人物怎样的思想感情？请简要分析。（5分）
答： 。
9.“回首绿波三楚暮，接天流”两句有何作用？请简要分析。（6分）
8. 【参考答案】“恨”的真正原因是“青鸟不传云外信”。（如答其它，酌情给分） （2分）
青鸟为传说中的信使，丁香在诗词中多喻指相思之愁的郁结不散，可知“恨”传达出了抒情主人公因得不到恋人的音信而生发的难解的相思之愁。（3分）
9. 以景结情，寓情于景。（2分）词作以景语作结，更添愁情。春水绿波流向天际，暮色中尤见凄迷。（2分）它既是词人“回首”所见之景，同时也寄寓着人物心中流淌不尽的愁思，物化形象，愁入不尽之水，何其伤也。（2分）
《浣溪沙》阅读答案8
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
1．写出下列词句的含义。
(1)一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
(2)无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
2．“夕阳西下几时回？”这句寓情于景，抒发了作者怎样的感情？
3．“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这两句看似写实，实中有虚，有情有理。请问什么是情？什么是理？
4．“小园香径独徘徊”与词中哪一句相呼应？为什么？
参考答案：
1．(1)一曲新词，一杯酒，想起去年和今年一样的暮春天气，一样的楼台亭阁。
(2)花凋落了，我很无奈，似曾相识的大雁飞回来了。
(意思对即可)
2．感叹年华将逝的情感。(意思对即可)
3．情：叹惜“花落去”，借“燕归来”抒写美好的事物。理：人事兴哀，无往不复。(意思对即可)
4．无可奈何花落去
《浣溪沙》阅读答案9
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈河花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
22. 这首词中将词人对美丽春天，大好年华以及美好事物的无限依恋之情表现得淋漓尽致的词语是 ，作者感慨物是人非，时光易逝的诗句是 ， 。（3分）
23. 研读全词，品析“无可奈河花落去，似曾相识燕归来”所表达的思想感情。
（3分）
答案：
22. 词语是 徘徊 ，作者感慨物是人非，时光易逝的诗句是 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台 。（3分）
23. 研读全词，品析“无可奈河花落去，似曾相识燕归来”所表达的思想感情。（3分）
花开花落是自然规律，所以人是无可奈何的；燕子每年都回来寻旧巢，所以说似曾相似。这是作者对时光流逝的慨叹。
《浣溪沙》阅读答案10
浣溪沙 晏几道(北宋)
唱得红梅①字字香，柳枝桃叶②尽深藏。遏云③声里送离觞。
才听便拚④衣袖湿，欲歌先倚黛眉长。曲终敲损燕钗梁。
【注】①“梅”，指歌曲《落梅花》、《梅花引》之类，多述离情。②“柳枝”，指乐府《杨柳枝》曲，亦指歌女名;“桃叶”，
晋朝王献之爱妾之名，临江相别时王献之作《桃叶歌》。③《列子·汤问》载，秦青唱歌送薛谭，“声振林木，响遏行云”。
④“拚”(pàn),甘愿、不顾惜。
8.词的上阕用了多种修辞手法，请选择其中两种修辞手法，结合诗句简要赏析。(5 分)
9.一般的送别诗词，常借离别之景，抒离别之情。而同为送别词，此词的写法却很新巧，请就这一点，分别结合上下片的内容作简要赏析。(6 分)
参考答案：
8.修辞手法有：通感、对比、夸张、双关。
①通感 “红”添色彩，让读者由乐曲之名联想到红梅热烈绽放、鲜丽诗意的画面;“香”添味道，以红梅之香写其乐声，生动别致地表现出其歌声甜美动人。听觉与视觉、嗅觉交织起来，使描绘的乐曲更富艺术魅力。②对比 其他歌女所唱的《桃叶歌》《杨柳枝》与这位姑娘所唱的《梅花》进行对比，更显出这位歌女歌声不同凡响，情感真挚美丽，与后面的“遏声云里”相呼应，衔接紧密自然。
③夸张 描绘歌曲阻遏行云，更加突显出这位歌女歌声高亢动人，离别之情热烈深沉。
④双关 “柳枝”、“桃叶”既可指曲名，亦可指人名，语意双关，表达离情、歌声更加含蓄有味，同时，也巧妙地进行了对比，使表意变得丰富起来。
9.①上片，着力描写歌女唱曲的优美动人，从侧面托出悲离伤别的感伤，虚实相生，别有韵味。(3 分)②下片，用独特的细节来表现离情别绪。如歌女欲歌之时，作者没有描述伤感之语，而是描绘修长眉黛，间接显现出歌女离别时的脉脉深情;结尾句行人听歌以玉钗按拍击节，曲终钗断，“分钗”暗示“分离”，表达出离人凄绝之情，其味更是有余不尽了。(3分)
《浣溪沙》阅读答案11
浣溪沙（晏殊）
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
【赏析】
(1)这首词抒写对人事变迁、聚散无定的惆怅和对春意衰残、时光流逝的悼惜。词的上片因今思昔，追忆难忘的欢聚，感叹时光的易逝；下片则描写落花、归燕，抒发伤春怀人的感叹。
(2)''夕阳西下几时回?''夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望．
(3)''无可奈何花落去，似曾相识燕归来。''花落、燕归虽也是眼前景，但一经与''无可奈何''、''似曾相识''相联系，它们的内 涵 便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。在惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。
1、词人精心选择了西坠的夕阳，飘落的花瓣、重归的燕子以及徘徊于小园的诗人，构成一幅优美的画面，把自然的春光和人的青春年华很自然地结合在一起，表达了伤别怀旧的情怀，这是运用了以景传情，情景交融的表现手法。
2、本文的体裁属于词，浣溪沙是词牌名。
3、''无可奈何花落去，似曾相识燕归来''已成为千古名句，谈谈你对这两句话的理解？
花开花落是自然规律，所以人是无可奈何的；燕子每年都回来寻旧巢，所 以 说 似 曾 相 识 这是作者对时光流逝的慨叹。
4、诗人徘徊于小园香径，精心选择了夕阳落花和归燕等景物，描绘了一组优美的画面。
5、''一曲新词酒一杯''到''去年天气旧亭台''，诗人的情感发生了怎样的变化？
轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的；对美好景物与往事的流连，对时光流逝的怅惘与感伤，以及对美好事物重现的微茫的希望。
6、''无可奈何花落去，似曾相识燕归来''是千古名句，试简析这两句诗好在哪里。
答：两句话对仗工整，音调和谐；画面生动，通过对易逝的自然春光的描写，抒发了对青春易逝的感慨，情感浓郁，寓意深刻，发人深省，因而成为千古传诵的名句。
7、''小园香径独徘徊''句中一个''独''字表达出诗人内心什么样的情感？
落寞、孤独
8、这首诗是怀人之作，从哪两个句子可以看出来？
答：去年天气旧亭台
夕阳西下几时回
似曾相识燕归来
《浣溪沙》阅读答案12
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规①啼。
谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡②。
注：《浣溪沙》是苏轼46岁被贬湖北黄州游清泉寺所作。①子规：杜鹃鸟；②黄鸡：白居易诗有黄鸡催晓句，用以感叹人生易老。
这首词是词人于元丰五年（1082）谪居黄州期间所作。
黄鸡：即黄鸡催晓，语自白居易《醉酒》诗。
（1）词中所写是什么季节？从哪里看出来？（3分）
（2）词的下片表达了词人怎样的人生态度？请简要分析。（4分）
参考答案
（1）（3分）春天。从兰芽短（兰草发芽）、子规啼看出来。（1点1分。）
（2）（4分）下片写门前流水尚能西流、不要白头面对黄鸡催晓，表达了词人虽处逆境而老当益壮（不服年老）、自强不息（旷达进取）的精神。（1点1分）】
阅读练习二
（1）有古人在评价这首词时认为门前流水尚能西一句富含哲理，运用得十分巧妙。你同意这样的观点吗？为什么？请结合全词进行简要赏析。
（2）词的上阕，通过写雨中的兰芽、沙路和子规营造了怎样的境界？（3分）
（3）苏轼诗词中常有哲理性的句子，横看成岭侧成峰，远近高低各不同（《题西林壁》）。古人在评价这首词时认为门前流水尚能西一句也富含哲理。请说出这句话所蕴含的哲理。（4分）
4．词的上阕描绘了一幅什么样的画面？是由哪些意象构成的？请简要叙述。（3分）
5．白居易《醉歌》中写道谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。苏词和白诗都写道唱黄鸡，两者表达的感情一致吗？请简要分析（5分）
参考答案：
（1）同意。兰芽溪水，沙路无泥，萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，作者来到一个远离尘世、洁净如洗的地方。这里的溪水西流给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者乐观向上的精神。
（2）作者描写了兰芽溪水、沙路无泥和萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，塑造了一个清新、洁净、幽雅的境界。（3分）
（3）这里的溪水西流给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者热爱生活、乐观旷达的性格。（4分）
4．描绘了一幅充满生机、幽美、洁净的山林雨景图。（2分）描写了兰牙、溪水、松树、沙路、子规等意象。（1分）
5．不一致。（1分）白居易《醉歌》诗中唱黄鸡是嗟老叹衰之词，感叹人生苦短，表现了黄鸡催晓、朱颜已失的衰颓心态。（2分）苏轼面对着眼前西流的兰溪水，产生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢？他认为即使到了暮年，也不应有那种黄鸡催晓、朱颜已失的衰颓心态，体现了作者贬谪期间热爱生活、乐观旷达的人生态度。（2分）（意思答对即可酌情给分）
阅读练习三：
1、下面对苏轼的《浣溪沙》一词的赏析，不正确的一项是(C)
A．上阕写景，山下小溪边，长着矮小娇嫩的兰草，松间沙路洁净无尘，画面清新优美，淡雅宁静。
B．潇潇暮雨子规啼一句写黄昏时潇潇细雨中杜鹃的啼叫声，正所谓鸟鸣山更幽，突出了环木糙住
C．下阕转入抒怀，门前流水尚能西句，写词人由西流的溪水，想到人生无再少，因此为时光流逝、人生短暂而叹息。
D．全词情景交融，恬淡优美的景色，富有情趣的语言，充满人生哲理的议论，表现了词人执着生活、呼唤青春的情怀。
2、黄鸡的本意是： ，诗中是指：
3.发挥想象，描绘山下兰芽短浸溪所展现的画面。（2分）
4.这首词表达了作者怎样的思想感情？（2分）
【参考答案】
1、C
2、指黄鸡报晓。代指时间，时光流逝。
3.山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。
4.体现了作者热爱生活、乐观旷达的人生态度。
《浣溪沙》阅读答案13
软草平莎①过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕②身?
日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君③元是此中人。
注释：①莎，指莎草，多年生草木。②耦耕，两人各持一耜（s，古时农具）并肩而耕。③使君，指作者自己。
1.这首词表达了诗人什么样的思想感情？请结合诗句作简要分析。（5分）
2.词的下阕用了哪些表现手法？请结合诗句作简要分析。（6分）
参考答案
1.（1）雨后置身于清新怡人环境之中的愉悦、惬意。一场雨后，软草平莎油绿水灵，格外清新，路面上，净而无尘，作者纵马驰骋，自是十分惬意。（2分）（2）对农村田园生活的热爱和希冀归耕田园的愿望。收拾耦耕身，表现出作者对田园生活的热爱，雨后桑麻蓬勃生长，蒿艾香气如熏，诗人自然是热爱这样的景色和生活的，最后一句又将这样的情感进一步深化。（3分）
2.（1）比喻。光似泼气如熏运用了比喻的修辞手法，写出雨后天晴田野里的蓬勃景象；（2）对偶。日暖桑麻光似泼。风来蒿艾气如熏两句形成工整的对仗，读起来朗朗上口；（3）情景交融。清新、蓬勃的田野景色蕴蓄着作者的喜悦之情。（每点2分，术语1分，分析1分。另外答夸张、视觉嗅觉结合，分析合理也可以得分）
【解析】
1.试题分析：解答此题，最好能根据自己平时对作者的了解，再结合诗句大意进行分析。要注意作者在诗句中所选用的意象，比如软草、平莎、新、轻沙、走马、无尘、日暖、气如薰等词语，揣测诗人心情
考点：评价文章的思想内容和作者的观点态度。能力层级为鉴赏评价D。
2.试题分析：解答此题，可主要从修辞方法的角度对词的下阕进行赏析。比如，光似泼气如熏运用了比喻的修辞手法；日暖桑麻光似泼。风来蒿艾气如熏两句形成工整的对仗；等等，然后再分析它们的作用。此外，还应从情和景的结合角度分析。
考点：鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。能力层级为鉴赏评价D。
公元1078年（元丰元年），徐州发生严重春旱。当时有人传言：将虎头置于潭中，即可致雷雨。作为州官，苏轼曾依其说到离城东20里远的石 潭求雨，并作有《起伏龙行》诗以记其事。得雨后又赴石潭谢雨。其关怀民生之心，从这一求一谢中表露无遗。苏轼于谢雨道上作《浣溪沙》组词，共五首，描写了途中见闻和村野风光，具有清新浓郁的生活气息，是北宋农村词中的佳作，与他的其他题材和风格的词作皆是异样出色。此词是《浣溪沙》组词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。
词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了词为艳科的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。
上片首二句软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘，不仅写出草之软、沙之轻，而且写出作者这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，软草平莎，油绿水灵，格外清新；路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出:何时收拾耦耕身?耦耕，指二人并耜而耕，典出《论语微子》：长沮、桀溺耦而耕。长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处收拾耦耕身，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的一种反映。
下片日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光；一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一点：光似泼则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致；下句亦用点染之法，先点明风来蒿艾之景，再渲染其香气如薰。光似泼用实笔，气如薰用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。使君元是此中人结句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者收拾耦耕身的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。作者身为使君，却能不忘他元是此中人，且乐于如此，确实难能可贵。细味其词，盖有三意：其一，苏轼早年即倾慕庄子，志于逍遥逸世，见此景此境，益坚其志；其二，苏轼虽久慕此境，不意长期错入仕途，此时重睹此景，不禁有怅然若失之感，对其久困官场，也不免有后悔之意；其三，苏轼虽感悔意，但念及人生志趣尤在及时把握，则迷途知返，犹尝未晚，是又信心再起，归宿重定。一句之中，写尽种种人生滋味，用笔简约而意趣丰盈，可见苏轼心理世界之丰富复杂。然其对田园生活的讴歌和对归耕桑麻的向往，是昭昭乎情见于辞的。
这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。
上片首二句写作者于道中所见之景，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望；下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应何时收拾耦耕身而想到自己元是此中人。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别软草平莎过雨新二句、日暖桑麻光似泼二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。
《浣溪沙》阅读答案14
浣溪纱①
纳兰性德（清）
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。
被酒②莫惊春睡重，赌书消得泼茶香③，当时只道是寻常。
【注】①本词为纳兰怀念其早逝的妻子卢氏而作。②被酒：醉酒。③赌书泼茶：用李清照、赵明诚典，形容伉俪情深，志趣相投。
6．（1）词的上阕刻画了一个怎样的人物形象？是如何刻画的？请简要分析。（4分）
（2）你认为“当时只道是寻常”一句有何深意？请简要分析。（2分）
参考答案：
6．（1）一个形单影只、陷入对亡妻无限哀思的词人的形象。（2分）既有直接描写，也有景物的烘托渲染。先以“西风”中独自悲伤奠定一种感伤的基调，继而以萧瑟的“黄叶”、紧闭的“疏窗”和即将坠落的“残阳”与之呼应，渲染怀念之苦。（2分，意思对即可）
（2）当时只是寻常情景，只有失去它之后才懂得珍惜。往日的幸福未能珍惜，今天却再也无法挽回，表现了作者的伤心与无奈。（1分）这一句字字含泪，深刻表现了亡妻之痛。（1分）
《浣溪沙》阅读答案15
浣溪沙
欧阳修
堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。
白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传。人生何处似尊前。
【注】欧阳修早年被贬颍州，晚年又隐居于此，州城西北，有一天然水泊，人称西湖，风景优美，是当时的名胜之地。欧阳修常来此游览。六幺，为唐代琵琶曲名。
15、词的上片中“逐”和“出”两个字用得极其精妙，请任选一个字进行赏析(2分)
16、词的下片描绘了一幅湖上宴乐图，从中你看到了作者怎样的情态?(2分)
15、“出”符合荡秋千时在围墙之上时隐时现的情况，暗中写出了秋千女的形象。
16、词人春日泛舟，与民同乐的愉快心情。
(1)上片描绘的是色调和谐、情趣盎然的湖上游春图，“逐”“拍”二字的运用，使形象呼之欲出。请简要赏析“逐”“拍”的表达效果。(4分)
(2)词的下片刻画了词人怎样的形象特征?请简要分析。(4分)
10.(1)“逐”字生动地写出了游人如织、喧嚣热闹的场面，表现了堤上游人对水上画船的喜爱之情。(2分)“拍”字写出了春水不断拍打着堤岸的情形，表现了春水活泼泼的生命力。(2分)
(2)词人满头白发上插着鲜花，也不怕别人笑话;随着急促的乐声频频举杯畅饮，表现出词人旷放不羁、乐而忘形的形象特征。(4分。答出特征2分，结合词句分析2分，意思对即可)
6.你认为词中空格处，填上“出”好，还是填“荡”好?请说说理由。(3分)
7.这首词表达了词人怎样的思想感情?请简要分析。(3分)
6.(共3分)用“出”好(1分)，符合荡秋千时在围墙之上时隐时现的情况。暗中写出了秋千女的形象。用“荡”则无此效果(2分)。(如果选“荡”且言之成理，可得2分。)
7.(共3分)这首诗表达了词人春日泛舟，与民同乐的愉快心情;同时也蕴含词人仕途坎坷的无限感慨。(答到一点得2分，答到两点得3分)
堤上踏青赏春的游人如织，踊跃追逐着湖里的画船，
春水荡漾，四周水天相接，波涛击打着堤岸。
湖畔绿杨掩映的小楼之外，传出秋千少女的欢愉之声。
莫要笑话满头白发的老翁还头插鲜花，
我随着委婉动听的《六幺》琵琶曲调，频频交杯换盏。
人生万事，何似对酒当歌?
