一、《积雨辋川庄作》
年代： 唐 作者： 王维
积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。
漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。
野老与人争度罢，海鸥何事更相疑。
鉴赏
辋川庄，在今陕西蓝田终南山中，是王维隐居之地。《旧唐书·王维传》记载：“维兄弟俱奉佛，居常蔬食，不茹荤血，晚年长斋，不衣文彩。”在这首七律中，诗人把自己幽雅清淡禅寂生活与辋川恬静优美田园风光结合起来描写，创造了一个物我相惬、情景交融意境。
“积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。”首联写田家生活，是诗人山上静观所见：正是连雨时节，天阴地湿，空气潮润，静谧丛林上空，炊烟缓缓升起来，山下农家正烧火做饭呢。女人家蒸藜炊黍，把饭菜准备好，便提携着送往东菑──东面田头，男人们一清早就去那里劳作了。诗人视野所及，先写空林烟火，一个“迟”字，不仅把阴雨天炊烟写得十分真切传神，而且透露了诗人闲散安逸心境；再写农家早炊、饷田以至田头野餐，展现一系列人物活动画面，秩序井然而富有生活气息，使人想见农妇田夫那怡然自乐心情。
颔联写自然景色，同样是诗人静观所得：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”广漠空蒙、布满积水平畴上，白鹭翩翩起飞，意态是那样闲静潇洒；听啊，远近高低，蔚然深秀密林中，黄鹂互相唱和，歌喉是那样甜美快活。辋川之夏，百鸟飞鸣，诗人只选了形态和习性迥然不同黄鹂、白鹭，联系着它们各自背景加以描绘：雪白白鹭，金黄黄鹂，在视觉上自有色彩浓淡差异；白鹭飞行，黄鹂鸣啭，一则取动态，一则取声音；漠漠，形容水田广布，视野苍茫；阴阴，描状夏木茂密，境界幽深。两种景象互相映衬，互相配合，把积雨天气辋川山野写得画意盎然。所谓“诗中有画”，这便是很好例证。
唐人李肇因见李嘉祐集中有“水田飞白鹭，夏木啭黄鹂”诗句，便讥笑王维“好取人文章嘉句”（《国史补》卷上）；明人胡应麟力辟其说：“摩诘盛唐，嘉祐中唐，安得前人预偷来者？此正嘉祐用摩诘诗。”（《诗薮·内编》卷五）按，嘉祐与摩诘同时而稍晚，谁袭用谁诗句，这很难说；然而，从艺术上看，两人诗句还是有高下。宋人叶梦得说：“此两句好处，正在添‘漠漠’‘阴阴’四字，此乃摩诘为嘉祐点化，以自见其妙。如李光弼将郭子仪军，一号令之，精采数倍。”（《石林诗话》卷上）“漠漠”有广阔意，“阴阴”有幽深意，“漠漠水田”“阴阴夏木”比之“水田”和“夏木”，画面就显得开阔而深邃，富有境界感，渲染了积雨天气空蒙迷茫色调和气氛。
如果说，首联所写农家无忧无虑劳动生活已引起诗人浓厚兴趣和欣羡之情，那么，面对这黄鹂、白鹭自由自在飞鸣，诗人自会更加陶醉不已。而且这两联中，人物活动也好，自然景色也好，并不是客观事物简单摹拟，而是经过诗人心灵感应和过滤，染上了鲜明主观色彩，体现了诗人个性。对于“晚年惟好静，万事不关心”王维来说，置身于这世外桃源般辋川山庄，真可谓得其所哉了，这不能不使他感到无穷乐趣。下面两联就是抒写诗人隐居山林禅寂生活之乐。
“山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。”诗人独处空山之中，幽栖松林之下，参木槿而悟人生短暂，采露葵以供清斋素食。这情调，在一般世人看来，未免过分孤寂寡淡了。然而早已厌倦尘世喧嚣诗人，却从中领略到极大兴味，比起那纷纷扰扰、尔虞我诈名利场，不啻天壤云泥。
“野老与人争席罢，海鸥何事更相疑？”野老是诗人自谓。诗人快慰地宣称：我早已去心机，绝俗念，随缘任遇，于人无碍，与世无争了，还有谁会无端地猜忌我呢？庶几乎可以免除尘世烦恼，悠悠然耽于山林之乐了。《庄子·杂篇·寓言》载：杨朱去从老子学道，路上旅舍主人欢迎他，客人都给他让座；学成归来，旅客们却不再让座，而与他“争席”，说明杨朱已得自然之道，与人们没有隔膜了。《列子·黄帝篇》载：海上有人与鸥鸟相亲近，互不猜疑。一天，父亲要他把海鸥捉回家来，他又到海滨时，海鸥便飞得远远，心术不正破坏了他和海鸥亲密关系。这两个充满老庄色彩典故，一正用，一反用，两相结合，抒写诗人澹泊自然心境，而这种心境，正是上联所写“清斋”“习静”结果。
这首七律，形象鲜明，兴味深远，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗闲情逸致，是王维田园诗一首代表作。从前有人把它推为全唐七律压卷，说成“空古准今”极至，固然是出于封建士大夫偏嗜；而有人认为“淡雅幽寂，莫过右丞《积雨》”，赞赏这首诗深邃意境和超迈风格，艺术见解还是不错。（参看赵殿成笺注《王右丞集》卷十）。
二、《山中》
年代： 唐 作者： 王维
荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
赏析
这首小诗描绘初冬时节山中景色。
首句写山中溪水。荆溪，本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。这里写大概是穿行在山中上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈颜色，蜿蜒穿行形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌声音。
次句写山中红叶。绚烂霜叶红树，本是秋山特点。入冬天寒，红叶变得稀少了；这原是不大引人注目景色。但对王维这样一位对大自然色彩有特殊敏感诗人兼画家来说，在一片浓翠山色背景上（这从下两句可以看出），这里那里点缀着几片红叶，有时反倒更为显眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去绚烂秋色遐想呢。所以，这里“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物珍重和流连。
如果说前两句所描绘是山中景色某一两个局部，那么后两句所展示却是它全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边浓翠之中。苍翠山色本身是空明，不象有形物体那样可以触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会“湿衣”，但它是那样浓，浓得几乎可以溢出翠色水份，浓得几乎使整个空气里都充满了翠色分子，人行空翠之中，就象被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉复杂作用所产生一种似幻似真感受，一种心灵上快感。“空”字和“湿”字矛盾，也就在这种心灵上快感中统一起来了。
张旭《山中留客》说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”“沾衣”是实写，展示了云封雾锁深山另一种美境界；王维这首《山中》“湿衣”却是幻觉和错觉，抒写了浓翠山色给人诗意感受。同样写山中景物，同样写到了沾衣，却同工异曲，各臻其妙。真正艺术是永远不会重复。
这幅由白石磷磷小溪、鲜艳红叶和无边浓翠所组成山中冬景，色泽斑烂鲜明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂情调。和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩小诗比较，这一首所流露感情与美学趣味都似乎要更健康一些。
三、《渭川田家》
年代： 唐 作者： 王维
斜阳照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。
雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。
赏析
用白描手法，绘出一幅春末夏初乡村景象图，表现出对田园闲逸欣羡之情，也流露出诗人想退出宦途心境。
夕阳西下、夜幕将临之际，诗人面对一幅恬然自乐田家晚归图，油然而生羡慕之情。诗核心是一个“归”字。
诗人一开头，首先描写夕阳斜照村落景象，渲染暮色苍茫浓烈气氛，作为总背景，统摄全篇。接着，诗人一笔就落到“归”字上，描绘了牛羊徐徐归村情景，使人很自然地联想起《诗经》里几句诗：“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思？”诗人痴情地目送牛羊归村，直至没入深巷。就在这时，诗人看到了更为动人情景：柴门外，一位慈祥老人拄着拐杖，正迎候着放牧归来小孩。这种朴素散发着泥土芬芳深情，感染了诗人，似乎也分享到了牧童归家乐趣。顿时间，他感到这田野上一切生命，在这黄昏时节，似乎都在思归。不是吗？麦地里野鸡叫得多动情啊，那是在呼唤自己配偶呢；桑林里桑叶已所剩无几，蚕儿开始吐丝作茧，营就自己安乐窝，找到自己归宿了。田野上，农夫们三三两两，扛着锄头下地归来，在田间小道上偶然相遇，亲切絮语，简直有点乐而忘归呢。诗人目睹这一切，联想到自己处境和身世，十分感慨。自开元二十五年（737）宰相张九龄被排挤出朝廷之后，王维深感政治上失去依傍，进退两难。在这种心绪下他来到原野，看到人皆有所归，唯独自己尚徬徨中路，怎能不既羡慕又惆怅？所以诗人感慨系之地说：“即此羡闲逸，怅然吟《式微》。”其实，农夫们并不闲逸。但诗人觉得和自己担惊受怕官场生活相比，农夫们安然得多，自在得多，故有闲逸之感。《式微》是《诗经·邶风》中一篇，诗中反复咏叹：“式微，式微，胡不归？”诗人借以抒发自己急欲归隐田园心情，不仅在意境上与首句“斜阳照墟落”相照映，而且在内容上也落在“归”字上，使写景与抒情契合无间，浑然一体，画龙点睛式地揭示了主题。读完这最后一句，才恍然大悟：前面写了那么多“归”，实际上都是反衬，以人皆有所归，反衬自己独无所归；以人皆归得及时、亲切、惬意，反衬自己归隐太迟以及自己混迹官场孤单、苦闷。这最后一句是全诗重心和灵魂。如果以为诗人本意就在于完成那幅田家晚归图，这就失之于肤浅了。全诗不事雕绘，纯用白描，自然清新，诗意盎然。
四、《辛夷坞》
年代： 唐 作者： 王维
木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
赏析
这是王维田园组诗《辋川集》二十首中第十八首。这组诗全是五绝，犹如一幅幅精美绘画小品，从多方面描绘了辋川一带风物。作者很善于从平凡事物中发现美，不仅以细致笔墨写出景物鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。
“木末芙蓉花，山中发红萼。”木末，指树杪。辛夷花不同于梅花、桃花之类。它花苞打在每一根枝条最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很准确。“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花。裴迪《辋川集》和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”句子，可用来作为注脚。诗前两句着重写花“发”。当春天来到人间，辛夷在生命力催动下，欣欣然地绽开神秘蓓蕾，是那样灿烂，好似云蒸霞蔚，显示着一派春光。诗后两句写花“落”。这山中红萼，点缀着寂寞涧户，随着时间推移，最后纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年花期。短短四句诗，在描绘了辛夷花美好形象同时，又写出了一种落寞景况和环境。
王维《辋川集》给人印象是对山川景物流连，但其中也有一部分篇章表现诗人心情并非那么宁静淡泊。这些诗集中在组诗末尾，象《辛夷坞》下面一首《漆园》：“古人非傲吏，自阙经世务。偶寄一微官，婆娑数株树”就颇有些傲世。再下一首，也是组诗末章《椒园》：“桂尊迎帝子，杜若赠佳人。椒浆奠瑶席，欲下云中君”就更含有《楚辞》香草美人情味。裴迪在和诗中干脆用“幸堪调鼎用，愿君垂采摘”把它意旨点破。因此，若将这些诗合看，《辛夷坞》在写景同时也就不免带有寄托。屈原把辛夷作为香木，多次写进自己诗篇，人们对它是并不陌生。它每年迎着料峭春寒，在那高高枝条上绽葩吐芬。“木末芙蓉花，山中发红萼”。这个形象给人带来正是迎春而发一派生机和展望。但这一树芳华所面对却是“涧户寂无人”环境。全诗由花开写到花落，而以一句环境描写插入其中，前后境况迥异，由秀发转为零落。尽管画面上似乎不着痕迹，却能让人体会到一种对时代环境寂寞感。所谓“岁华尽摇落，芳意竟何成”（陈子昂《感遇》）感慨，虽没有直接说出来，但仍能于形象中得到暗示。
五、《终南别业》
年代： 唐 作者： 王维
中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
赏析
这首诗既是写景，也是写随遇而安闲适恬淡之情。
王维晚年官至尚书右丞，职务可谓不小。其实，由于政局变化反复，他早已看到仕途艰险，便想超脱这个烦扰尘世。他吃斋奉佛，悠闲自在，大约四十岁后，就开始过着亦官亦隐生活。这首诗描写，就是那种自得其乐闲适情趣。
开头两句：“中岁颇好道，晚家南山陲”，叙述自己中年以后即厌尘俗，而信奉佛教。“晚”是晚年；“南山陲”指辋川别墅所在地。此处原为宋之问别墅，王维得到这个地方后，完全被那里秀丽、寂静田园山水陶醉了。他在《山中与裴秀才迪》信中说：“足下方温经，猥不敢相烦。辄便往山中，憩感兴寺，与山僧饭讫而去。北涉玄灞，清月映郭；夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下。寒山远火，明灭林外；深巷寒犬，吠声如豹；村墟夜舂，复与疏钟相间。此时独坐，僮仆静默，多思曩昔携手赋诗，步仄径、临清流也。”
从这段描述，我们就可知道诗中第二联“兴来每独往，胜事空自知”中透露出来闲情逸致了。上一句“独往”，写出诗人勃勃兴致；下一句“自知”，又写出诗人欣赏美景时乐趣。诗人同调无多，兴致来时，惟有独游，赏景怡情，能自得其乐，随处若有所得，不求人知，自己心会其趣而已。
第三联，即言“胜事自知”。“行到水穷处”，是说随意而行，走到哪里算哪里，然而不知不觉，竟来到流水尽头，看是无路可走了，于是索性就地坐了下来……
“坐看云起时”，是心情悠闲到极点表示。云本来就给人以悠闲感觉，也给人以无心印象，因此陶潜才有“云无心以出岫”话（见《归去来辞》）。通过这一行、一到、一坐、一看描写，诗人此时心境闲适也就明白揭出了。此二句深为后代诗家赞赏。近人俞陛云说：“行至水穷，若已到尽头，而又看云起，见妙境之无穷。可悟处世事变之无穷，求学之义理亦无穷。此二句有一片化机之妙。”（《诗境浅说》）这是很有见地。再从艺术上看，这二句诗真是诗中有画，天然便是一幅山水画。毋怪《宣和画谱》指出：“‘行到水穷处，坐看云起时’及‘白云回望合，青霭入看无’之类，以其句法，皆所画也。”
最后一联：“偶然值林叟，谈笑无还期。”突出了“偶然”二字。其实不止遇见这林叟是出于偶然，本来出游便是乘兴而去，带有偶然性；“行到水穷处”自然又是偶然。“偶然”二字实在是贯穿上下，成为此次出游一个特色。而且正因处处偶然，所以处处都是“无心遇合”，更显出心中悠闲，如行云自由遨翔，如流水自由流淌，形迹毫无拘束。它写出了诗人那种天性淡逸，超然物外风采，对于我们了解王维思想是有认识意义。
六、《春中田园作》
年代： 唐 作者： 王维
屋上春鸠鸣，村边杏花白。
持斧伐远扬，荷锄觇泉脉。
归燕识故巢，旧人看新历。
临觞忽不御，惆怅远行客。
赏析
这是一首春天颂歌。从诗所展现环境和情调看，似较《辋川集》写作时间要早些。在这首诗中，诗人只是平平地叙述，心情平静地感受着、品味着生活滋味。
冬天很难见到斑鸠，随着春来临，很早就飞到村庄来了，在屋上不时鸣叫着，村中杏花也赶在桃花之前争先开放，开得雪白一片，整个村子掩映在一片白色杏花之中。开头两句十个字，通过鸟鸣、花开，就把春意写得很浓了。接着，诗人由春天景物写到农事，好象是春鸠鸣声和耀眼杏花，使得农民在家里呆不住了，他们有拿着斧子去修整桑枝，有扛着锄头去察看泉水通路。整桑理水是经冬以后最早一种劳动，可说是农事序幕。
归燕、新历更是春天开始标志。燕子回来了，飞上屋梁，在巢边呢喃地叫着，似乎还能认识它故巢，而屋中旧主人却在翻看新一年日历。旧人、归燕，和平安定，故居依然，但“东风暗换年华”，生活在自然地和平地更替与前进。对着故巢、新历，燕子和人将怎样规划和建设新生活呢？这是用极富诗意笔调，写出春天序幕。不是吗？新历出现在人们面前时候，不就象春天布幕在眼前拉开了一样吗？
诗前六句，都是写诗人所看到春天景象。结尾两句，写自己感情活动。诗人觉得这春天田园景象太美好了，“物欣欣而向荣，泉涓涓而始流”，一切是那样富有生气，充满着生活之美。他很想开怀畅饮，可是，对着酒又停住了，想到那离开家园作客在外人，无缘享受与领略这种生活，不由得为之惋惜、惆怅。
这首诗春天气息很浓，而诗人只是平静地淡淡地描述，始终没有渲染春天万紫千红。但从淡淡色调和平静活动中却成功地表现了春天到来。诗人凭着他敏锐感受，捕捉都是春天较早发生景象，仿佛不是在欣赏春天外貌，而是在倾听春天脉搏，追踪春天脚步。诗中无论是人是物，似乎都在春天启动下，满怀憧憬，展望和追求美好明天，透露出唐代前期社会生活和人精神面貌某些特征。人们精神状态也有点象万物欣欣然地适应着春天，显得健康、饱满和开展。
七、《新晴野望》
年代： 唐 作者： 王维
新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山後。
农月无闲人，倾家事南亩。
赏析
这是一首田园诗。描写初夏乡村，雨后新晴，诗人眺望原野所见到景色。诗开头两句，总写新晴野望时感受：经过雨水冲涤，空气中无丝毫尘埃，显得特别明净清新；极目远眺，原野显得格外空旷开阔。诗人一下了就抓住了环境特征，仅仅用“原野旷”、“无氛垢”六个字，便把此情此境真切地再现出来。而且将读者也引进这一特定情境中去，随着诗人一起远眺。
纵目四望，周围是一片多么秀丽景色啊！远处，可以遥遥望见临靠着河边渡头城门楼；近处，可以看到村边绿树紧连着溪流入河口。这在平时都不能看得如此清晰分明。田野外面，银白色河水闪动着粼粼波光，因为雨后水涨，晴日辉映，比平时显得明亮；山脊背后，一重重青翠峰峦突兀而出，峰峦叠现，远近相衬，比平时更富于层次感。这一组风景镜头，紧紧扣住了雨后新晴景物特点。随着目之所及，由远而近，又由近及远，有层次，有格局，有色彩，有亮度，意境清幽秀丽，俨然构成了一幅天然绝妙图画。
然而，这样一幅画，还只能说是静物写生，虽则秀美，毕竟显得有点空旷，缺乏活力。王维作为山水诗和山水画大师，是深深懂得这一点。因而在最后两句中，他便给这幅静态画面加上了动态人物：“农月无闲人，倾家事南亩。”虽然是虚写，却给原野平添了无限生意，能让人想见初夏田间活跃情状并感受到农忙劳动气氛。这样一笔，整个画面都活起来了。
这首诗基调明朗、健康，表现了诗人爱自然、爱田园、爱生活思想感情。诗人对自然美有敏锐感受，他善于抓住景物特征，注意动静结合，进行层次分明描绘，给读者以美艺术享受。
八、《田园乐七首（一作辋川六言，第六首一作皇甫》
年代： 唐 作者： 王维
厌见千门万户，经过北里南邻。
官府鸣珂有底，崆峒散发何人。
再见封侯万户，立谈赐璧一双。
讵胜耦耕南亩，何如高卧东窗。
采菱渡头风急，策杖林西日斜。
杏树坛边渔父，桃花源里人家。
萋萋春草秋绿，落落长松夏寒。
牛羊自归村巷，童稚不识衣冠。
山下孤烟远村，天边独树高原。
一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。
桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。
花落家童未扫，莺啼山客犹眠。
酌酒会临泉水，抱琴好倚长松。
南园露葵朝折，东谷黄粱夜舂。
赏析
《田园乐》是由七首六言绝句构成组诗，写作者退居辋川别墅与大自然亲近乐趣，所以一题作“辋川六言”。这里选是其中一首。诗中写到春“眠”、“莺啼”、“花落”、“宿雨”，容易令人想起孟浩然五绝《春晓》。两首诗写生活内容有那么多相类之处，而意境却很不相同。彼此相较，最易见出王维此诗两个显著特点。
第一个特点是绘形绘色，诗中有画。这并不等于说孟诗就无画，只不过孟诗重在写意，虽然也提到花鸟风雨，但并不细致描绘，它境是让读者从诗意间接悟到。王维此诗可完全不同，它不但有大构图，而且有具体鲜明设色和细节描画，使读者先见画，后会意。写桃花、柳丝、莺啼，捕捉住春天富于特征景物，这里，桃、柳、莺都是确指，比孟诗一般地提到花、鸟更具体，更容易唤起直观印象。通过“宿雨”、“朝烟”来写“夜来风雨”，也显然有同样艺术效果。在钩勒景物基础上，进而有着色，“红”、“绿”两个颜色字运用，使景物鲜明怡目。读者眼前会展现一派柳暗花明图画。“桃之夭夭，灼灼其华”，加上“杨柳依依”，景物宜人。着色之后还有进一层渲染：深红浅红花瓣上略带隔夜雨滴，色泽更柔和可爱，雨后空气澄鲜，弥散着冉冉花香，使人心醉；碧绿柳丝笼在一片若有若无水烟中，更袅娜迷人。经过层层渲染、细致描绘，诗境自成一幅工笔重彩图画；相比之下，孟诗则似不着色写意画。一个妙在有色，一个妙在无色。孟诗从“春眠不觉晓”写起，先见人，后入境。王诗正好相反，在入境后才见到人。因为有“宿雨”，所以有“花落”。花落就该打扫，然而“家童未扫”。未扫非不扫，乃是因为清晨人尚未起缘故。这无人过问满地落花情景，不是别有一番清幽意趣么。这正是王维所偏爱境界。“未扫”二字有意无意得之，毫不着力，浑然无迹。末了写到“莺啼”，莺啼却不惊梦，山客犹自酣睡，这正是一幅“春眠不觉晓”入神图画。但与孟诗又有微妙差异，孟诗从“春眠不觉晓”写起，其实人已醒了，所以有“处处闻啼鸟”愉快和“花落知多少”悬念，其意境可用“春意闹”“闹”字概括。此诗最后才写到春眠，人睡得酣恬安稳，于身外之境一无所知。花落莺啼虽有动静有声响，只衬托得“山客”居处与心境越见宁静，所以其意境主在“静”字上。王维之“乐”也就在这里。人们说他诗有禅味，并没有错。崇尚静寂思想固有消极一面，然而，王维诗难能可贵在它静境与寂灭到底有不同。他能通过动静相成，写出静中生趣，给人感觉仍是清新明朗，美。唐诗有意境浑成特点，但具体表现时仍有两类，一种偏于意，让人间接感到境，如孟诗《春晓》就是；另一种偏于境，让人从境中悟到作者之意，如此诗就是。而由境生情，诗中有画。是此诗最显著优点。
第二个特点是对仗工致，音韵铿锵。孟诗《春晓》是古体五言绝句，在格律和音律上都很自由。由于孟诗散行，意脉一贯，有行云流水之妙。此诗则另有一工，因属近体六言绝句，格律极精严。从骈偶上看，不但“桃红”与“柳绿”、“宿雨”与“朝烟”等实词对仗工稳，连虚字对仗也很经心。如“复”与“更”相对，在句中都有递进诗意作用；“未”与“犹”对，在句中都有转折诗意作用。“含”与“带”两个动词在词义上都有主动色彩，使客观景物染上主观色彩，十分生动。且对仗精工，看去一句一景，彼此却又呼应联络，浑成一体。“桃红”、“柳绿”，“宿雨”、“朝烟”，彼此相关，而“花落”句承“桃”而来，“莺啼”句承“柳”而来，“家童未扫”与“山客犹眠”也都是呼应着。这里表现出是人工剪裁经营艺术匠心，画家构图之完美。对仗之工加上音律之美，使诗句念来铿锵上口。中国古代诗歌以五、七言为主体，六言绝句在历代并不发达，佳作尤少，王维几首可以算是凤毛麟角了。
佛家唯美禅语句子
1. 祸福无门，惟人自召;善恶之报，如影随形。
2. 对任何事物没有贪执的人，就没有苦恼。所以我说，在这种环境里没有忧愁，没有激烈的情欲，也没有失望。
3. 欲火忆念薪，受风之所吹，猛火大炽燃，焚烧众生心。——《正法念处经》
4. 不洗澡的人，硬擦香水是不会香的。名声与尊贵，是来自于真才实学的。有德自然香。
5. 对人恭敬，就是在庄严你自己。
6. 如果你能像看别人缺点一样，如此准确般的发现自己的缺点，那么你的生命将会不平凡。
7. 醉眼看别人成双作对。
8. 问苍茫大地谁主沉浮?唯我魔主。
9. 世间人恩怨复杂，有爱有恨，今天两个人再好，明天说不定就反目成仇。而且爱得愈深，恨得愈重。我们了解事实真相，看破放下，心地自然就会清净。
10. 修行人一心一意為佛法、為眾生，一生就让佛菩萨安排，我们自己不必操心。
11. 认识自己，降伏自己，改变自己，才能改变别人。
12. 转身，一缕冷香远，逝雪深，笑意浅。来世你渡我，可愿?
13. 你是不是一直这样，安静地，凝望那些日沉日落，无家可归的忧伤。
14. 毗舍浮佛偈 假借四大以为身，心本无生因境有。前境若无心亦无，罪福如幻起亦灭。
15. 人之所以痛苦，在于追求错误的东西。
16. 有时候我们要冷静问问自已，我们在追求什么?我们活着为了什么?
17. 可以一出而振人之厄，一言而解人之纷，此亦不必过为退避也，但因以为利，则市道矣。
佛家唯美禅语句子
1. 中国几千年来没有灭亡，是因為有伦理道德来维繫社会秩序。父慈、子孝、兄友、弟恭，具什麼身分就尽什麼义务，一辈子都能够遵守不违背，这是社会安定的基础。
2. 食物是用来吃的;东西是用来用的;音乐是用来听的;经典是用来实践的。凡是错用经典，便是辱没了经典神圣。
3. 大眾共修，最重要的是把自己的想法、看法统统放下。真正念佛人，没有妄想，也没有见解，一心一意就想离开这个世界，还有什麼想法跟看法?我们只想求生净土、见阿弥陀佛，别人提出看法，我们还是一句佛号老实念，所有的业障都能够消除。
4. 学佛不是对死亡的一种寄托，而是当下就活得自在和超越。
5. 以德遗后者昌，以祸遗后者亡。谦柔卑退者，德之余，强暴奸诈者，祸之始。
6. 生在阳间有散场，死归地府又何妨。阳间地府俱相似，只当飘流在异乡。
7. 37、一个人几十年生命，真正做人做事的时间太少，再勤劳的人也只做了三分之一而已。用智能探讨人生真谛，用毅力安排人生时间。
8. 月影松涛含道趣，花香鸟语透禅机。
9. 1、情执是苦恼的原因，放下情执，你才能得到自在。
10. 当你知道迷惑时，并不可怜， 当你不知道迷惑时，才是最可怜的。
11. 你不要一直不满人家，要一直检讨自己才对。不满人家是苦了你自己。
12. 永远扭曲别人善意的人，无药可救。
13. 捧着飘落的花朵，恍然参悟了某种禅机：这不是偶然，而是相隔一世的际遇，亦或许是一种久别后的重逢!也许我与花是前世相知的恋人、相识的旧友。
14. 若人造重罪，作已深自责;忏悔更不造，能拔根本业。
佛家唯美禅语句子
1. 刹那便是永恒。
2. 要了解一个人，只需要看他的出发点与目的地是否相同，就可以知道他是否真心的。
3. 比丘熹斗诤，共相骂詈，彼此诤言，口如刀剑，互求长短，是为疾灭正法。——《萨婆多毗尼婆沙》
4. 吃些亏处原无碍，退让三分也不妨。春日才看杨柳绿，秋风又见菊花黄。(《憨山大师醒世歌》)
5. 黎明的到来不是因为钟鼓的鸣响，月亮的辉照不是为了照亮路径。大自然有自己运行的规律，处处皆是佛法。
6. 应作如是观诸法因缘生，我说是因缘;因缘尽故灭，我作如是说。
7. 救人一命，胜造七级浮屠。
8. 希望时光快些吧，下一个轮回，说好要做一朵野花，和他并肩开在旷野里。没有人世的纷扰，没有悲欢的姿势，用虔诚的心去迎接雨露朝阳。春秋几度，岁月轮换，枝枝叶叶相惜，日日夜夜不离。
9. 当你快乐时，你要想，这快乐不是永恒的。当你痛苦时你要想这痛苦也不是永恒的。
10. 禅师牵驴云游，突然驴滑向悬崖，禅师紧抓驴尾，可驴拼命挣扎，禅师只好放开:让你得胜吧!禅师叹:事事争胜好斗好吗?
11. 菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃。
12. 终于为那一身江南烟雨覆了天下，容华谢后，不过一场，山河永寂。
13. 终是谁使弦断，花落肩头，恍惚迷离。
14. 句
15. 人生在世，就是报恩、报怨、讨债、还债这四种缘分，生生世世没完没了，一世比一世结的缘更深，而且恩情会变成怨恨，怨恨却不会变成恩情;乐的事会变成苦，苦事永远不会变乐，所以佛经上常说：「三界统苦」，在六道裡面没有真实的快乐。我们明白这个事实，要彻底觉悟，绝对不跟任何人结冤仇。
一、教材分析
1、作者柳宗元。唐宋八大家之一，韩愈“古文运动”的主要成员，坚持“文以载道”，代表作是被贬永州之后的“永州八记”。
2、单元体裁——记。这是一种比较自由的文学体裁，可以记人，记物(《核舟记》)，叙事(《桃花源记》)、写景，抒情等。本单元的四篇古文都是写景抒情的古代散文佳作。
根据这两个特征，教学时可以和第五单元的单元主题(“文以载道，歌以咏志”)联系起来，以柳宗元和韩愈的联系为突破口，切入到游记作品的“道”——景物描写中所贯注的思想感情中来，领悟欣赏作者“触景生情，借景抒情，情景交融，寓情于景”的感情的自然流露和升华。
二、教学难点：字词句的翻译理解和课文背诵
1、强调预习的作用，要求学生借助注释背诵课文，这是课堂整体欣赏的基础。同时培养学生温故知新的能力，搜集整理有特殊意义的词、和以前学过的词意义不相同的词、以及词类活用现象，尽量避免课下注释机械性记忆的弊端，帮助学生理解积累(这些主要通过课下自学完成，基本不占课堂时间)。
2、“好读书，不求甚解”，阅读文学作品很大程度上是一种意境的感悟领会，得到精神上的愉悦。所以，句子的翻译，只是为了帮助学生理解，不要过分强调。否则会破坏古文精炼流畅的美学特征，难以给同学们美的熏陶，使同学们对学习文言文失去兴趣。比如说把“青树翠蔓，蒙络摇坠，参差披拂”翻译成“翠绿的枝蔓，有的遮蔽着，有的缠绕着，有的飘动着，有的摇曳着，长长短短，随风拂动”意思倒是懂了，句子本身所具有的那种音乐美，形式美和意境美却荡然无存。
三、教学重点：理解小石潭的环境和作者感情之间的关联。
1、课堂环节：教学重点的突破，关键在于问题设置是否能切中要点，提纲挈领，引起学生的思考和争论。
看到小石潭，作者是怎样的心情?
这个问题的设置，涵盖了作者由“乐”而“凄”的心理变化过程。针对同学们的答案，老师适当点拨，可以很容易的让同学们认识到柳宗元到这里的原因——排遣抑郁，在山水中寻找快乐;
快乐的原因——声音的清脆悦耳，水的清澈，鱼儿的欢快。
心情发生变化的直接原因——小溪岸势的曲折险恶，“不可知其源”;环境的“寂寥无人，悄怆幽邃”
心情发生变化的根本原因——触景生情，自己的遭遇经历际遇就像这小石潭一般，美，却无人欣赏，前途不可知。
2、课后延伸：一篇好的文章就像美酒，酝酿的越久，其味道越美越浓。所以课堂教学的目的不仅仅在于解决教学难点中一些共性的问题(而且教学难点也不是一堂课学生就可以完全理解的)，更在于让学生在课下反复品味，领会，形成个性化阅读感悟。这也是一个温故知新的过程。所以，怎样推动课后的思考，是解决教学重点的第二个关键环节。
我设置了两道思考题：
A：迷路的陶渊明和探路者柳宗元。
B：小石潭( )，你看， 。
A 题难度较大，为选做题。可以说是这是一个研究课题，前期，我们对陶渊明有比较多的研究。学过他的《桃花源记》、《归园田居》、《五柳先生传》，补充过关于魏晋南北朝的一些常识性文学知识，写过练笔《和陶渊明的三次见面》等。第五单元的单元主题以韩愈的《马说》为核心，帮助学生认识文学作品的形式和内容的关系，突破“文以载道”这一文学主张，让学生明白写文章要言之有物这一道理。本文的学习又从韩愈与柳宗元的关系入手，让学生认识到作者在景物描写中承载的'思想感情。有了这样的铺垫，再把二者联系起来，程度较好的学生会好奇，到底二者之间有什么相同不同，从而达到对文本的反复阅读领会及课外延伸，更深刻的领会 “道”的意义，形成自己的观点。
B类题难度较小，立足于对《小石潭记》本身的理解，但是，又不是简单的翻译，而是从整体意境上下手，给同学们更大更灵活的发挥想象空间，引导学生多角度分析思考问题，加深对课文的理解，并巧妙借鉴运用课文精美的语言，很有挑战性。
拓展阅读：诗人资料介绍
文学成就
柳宗元虽然只活到了46岁，却在文学上创造了光辉的业绩，在诗歌、辞赋、散文、游记、寓言、杂文以及文学理论诸方面，都做出了突出的贡献。
柳宗元一生留下许多篇诗文作品，其诗多抒写抑郁悲愤、思乡怀友之情，幽峭峻郁，自成一路。最为世人称道者，是那些情深意远、疏淡峻洁的山水闲适之作。文的成就大于诗。其骈文有近百篇，不脱唐骈文习气，但也有像《南霁云睢阳庙碑》那样的佳作。
柳宗元的集子，为刘禹锡所编，题《河东先生集》，宋初穆修始为刊行。《四库全书》所收宋韩醇《诂训柳先生文集》45卷、外集 2卷、新编外集 1卷，为现存柳集最早的本子。宋童宗说音注、张敦颐音辨、潘纬音义的《增广注释音辨唐柳先生集》43卷、别集2卷、外集2卷、附录1卷，有《四部丛刊》影元刊本，为现行影印本之最早者。宋童宗说注《新刊增广百家详补注唐柳先生文集》45卷，宋建州刻本，现藏北京图书馆。宋魏怀忠编注《五百家注音辨柳先生文集》21卷、外集2卷、新编外集1卷、《龙城录》2卷、附录8卷，有《四库全书珍本初集》影印文渊阁本。宋廖莹中编注《河东先生集》45卷、外集 2卷、补遗、附录等，为宋人注本中最后的一种，有□隐庐影印宋刻世□堂本，中华书局上海编辑所曾据以排印，上海人民出版社有重印本。明蒋之翘辑注《柳河东集》45卷、外集 5卷、遗文、附录等，虽采辑旧注，中多蒋氏自注的部分;有明 三径藏书刻本、《四部备要》排印本。
柳宗元重视文章的内容，主张文以明道，认为“道”应于国于民有利，切实可行。他注重文学的社会功能，强调文须有益于世。他提倡思想内容与艺术形式的完美结合，指出写作必须持认真严肃的态度，强调作家道德修养的重要性。他推崇先秦两汉文章，提出要向儒家经典及《庄子》、《老子》、《离骚》、《史记》等学习借鉴，博观约取，以为我用，但又不能厚古薄今。在诗歌理论方面，他继承了刘勰标举“比兴”和陈子昂提倡“兴寄”的传统。与白居易《与元九书》中关于讽喻诗的主张一致。他的诗文理论，代表着当时文学运动的进步倾向。
古诗
柳宗元的诗，共集中140余首，在大家辈出、百花争艳的唐代诗坛上，是存诗较少的一个，但却多有传世之作。他在自己独特的生活经历和思想感受的基础上，借鉴前人的艺术经验，发挥自己的创作才华，创造出一种独特的艺术风格，成为代表当时一个流派的杰出诗才。现存柳宗元诗，绝大部分是贬官至永州以后作品，题材广泛，体裁多样。他的叙事诗文笔质朴，描写生动，寓言诗形象鲜明，寓意深刻，抒情诗更善于用清新峻爽的文笔，委婉深曲地抒写自己的心情。不论何种体裁，都写得精工密致，韵味深长，在简淡的格调中表现极其沉厚的感情，呈现一种独特的面貌。因他是一位关心现实、同情人民的诗人，所以无论写什么题材，都能写出具有社会意义和艺术价值的诗篇。
柳诗现存140多首，均为贬谪后所作。前人把他与王维、孟浩然、韦应物并称“王孟韦柳”。其部分五古思想内容近于陶渊明诗，语言朴素自然，风格淡雅而意味深长。另外一些五古则受谢灵运影响，造语精妙，间杂玄理，连制题也学谢诗。但柳诗能于清丽中蕴藏幽怨，同中有异。另外，柳诗还有以慷慨悲健见长的律诗《登柳州城楼寄漳汀封连四州》为唐代七律名篇，绝句《江雪》在唐人绝句中也是不可多得之作。
在游记、寓言等方面，柳宗元同样为后世留下了极其优秀的作品。<<永州八记>>;已成为中国古代山水游记名作。这些优美的山水游记，生动表达了人对自然美的感受，丰富了古典散文反映生活的新领域，从而确立了山水记作为独立的文学体裁在文学史上的地位。因其艺术上的成就，被人们千古传诵、推崇备至。除寓言诗外，柳宗元还写了不少寓言故事，《黔之驴》、《永某氏之鼠》等，也已成古代寓言名篇。“黔驴技穷”，已成成语，几乎尽人皆知。有的寓言篇幅虽短，但也同他的山水记一样，被千古传诵。
柳宗元的论说包括哲学、政论等文及以议论为主的杂文。笔锋犀利，论证精确。《天说》为哲学论文代表作。《封建论》、《断刑论》为长篇和中篇政论代表作。《晋文公问守原议》、《桐叶封弟辩》、《伊尹五就桀赞》等为短篇政论代表。
他的哲学思想中具有朴素的唯物论成分，在《天说》《天对》《非国语》《封建论》中集中反映了他的唯物主义思想：⑴否定神秘的天，宇宙是混沌的，运动的元气构成的，所谓的天是大自然构成的元素，根本不存在至高无上可以支配人的命运的天，天地万物的变化都是元气运动的结果。不存在神秘的外在力量。⑵天人不相预说。在天人关系上他认为天和人是互不相干涉的，主张重视人事而不空谈天命鬼神。⑶对鬼神迷信从认识论的根源上做出了解释，人们迷信鬼神是力量弱的表现。如果人们掌握了规范和规律，人力足以支配自然，就不会相信鬼神了。
其政治思想主要表现为重“势”的进步社会历史观和儒家的民本思想。但也受佛教影响，尤是政治失意时，往往向佛教寻找精神上的解脱。
寓言
柳宗元的寓言继承并发展了《庄子》、《韩非子》、《吕氏春秋》、《列子》、《战国策》的传统，多用来讽刺、抨击当时社会的丑恶现象，推陈出新，造意奇特，善用各种动物拟人化的艺术形象寄寓哲理或表达政见。代表作有《三戒》(《临江之麋》、《黔之驴》、《永某氏之鼠》)、《传》、《罴说》等篇。嬉笑怒骂，因物肖形，表现了高度的幽默讽刺艺术。
传记
继承了《史记》、《汉书》传统，又有所创新。代表作有《段太尉逸事状》、《梓人传》、《河间传》、《捕蛇者说》等。有些作品在真人真事基础上有夸张虚构，似寓言又似小说。如《宋清传》、《种树郭橐驼传》、《童区寄传》。
骚赋
宋人严羽说：“唐人惟子厚深得骚学。”此论相当中肯。柳宗元的辞赋继承和发扬了屈原辞赋的传统。他的辞赋，不仅利用了传统的形式，而且继承了屈原的精神。这或者是因为两人虽隔千载，但无论是思想、遭遇，还是志向、品格，都有相通之处。《旧唐书》本传云柳宗元“既罹窜逐，涉履蛮瘴，崎岖堙(户乙)。蕴骚人之郁悼，写情叙事，动必以文，为骚文数十篇，览之者为之凄恻。” 与屈原之作辞赋，何其相似。柳宗元的“九赋”和“十骚”，确为唐代赋体文学作品中的佳作，无论侧重于陈情，还是侧重于咏物，都感情真挚，内容充实。
《惩咎赋》、《闵生赋》、《梦归赋》、《囚山赋》等，均用《离骚》、《九章》体式。或直抒胸臆，或借古自伤，或寓言寄讽，幽思苦语，深得屈骚精髓。《天对》、《晋问》两巨篇，则为另一种类型，形式仿照《天问》、《七发》，造语奇特深奥。此外，柳集中也有不少有关佛教的碑、铭、记、序、诗歌等作品，对禅宗、天台宗、律宗等学说有所涉及。
山水游记
柳宗元的游记最为脍炙人口，均写于被贬后，以永州之作更胜。典范之作为《永州八记》：《始得西山宴游记》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《小石潭记》、《袁家渴记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》。这些作品，既有借美好景物寄寓自己的遭遇和怨愤;也有作者幽静心境的描写，表现在极度苦闷中转而追求精神的寄托。至于直接刻画山水景色，则或峭拔峻洁，或清邃奇丽，以精巧的语言再现自然美。《永州八记》作于元和四年以后。那时，柳宗元因政治改革失败被贬永州，即今湖南永州。文章写的都是当时永州附近的一些山水风景，文章短小、轻灵，朴实、顺畅，为历代所传颂。其中以《小石潭记》最为著名，作者通过他的笔向人们描述出了一个清幽宁静的小石潭风景。文章引人入胜，隽咏无穷。开头用未见其形，先闻其声的写法展示小石潭。以鱼写潭，则潭水之清澈可以想见;以鱼写人，则人羡鱼乐之情溢于言表。作者状形、传神、布影、设色，笔墨经济，手法高超。结尾以清寂幽邃之境写凄寒悄怆之感，情景交融。
