喜欢，是一日心期。而爱，是三秋想念
男神的歌声里再也没有了所谓的悲情 反而充斥着恋爱后的甜腻 一样的歌声一样的曲调 平复着昔日心中的涟漪 这时我才知道我爱的还是自己
鸳鸯恋，人奕欢。人生短暂，切莫相思，旧日心伤早经过。蝶恋花，人恋己。莲花照影，雨打青苔，此时心中已无憾。
一剪梅
夕阳斜照探闺房。好有兴狂，别有风光。酥胸颠荡金莲举，手握蛮腰，娇喘绕梁。多日心愿一朝偿。一种风情，两人多忙。几番云雨暗相通，倦了情郎，恼了情娘。
人生路上总会碰到痛苦之事，若是每日心心念念的都是痛楚，终此一生，不复快乐。那么，真正使其伤痛的便是不应有的怀念。
这个夏天，我的心情就像一株杂草，乱长。我不喜欢自己是一个喜怒无常的人，我希望自己心境柔和，谦卑温润。可我感觉自己需要一次向往已久的逃离。生活出了问题……这样说，或许并不确切，大地上万物生长，开花结果，夜空，终究常有漫天灿烂星辰。
今日心情冷清，空城般寂静。阳光兴致勃勃，在久久不能到达的暮色中，尘土在半空俯视滚滚红尘而无法坠落——生活寻常又温情，有什么问题？
判断之困，围绕一生。我知道一直以来，是自己想多了，但入骨的痛苦是明明白白的。
最近失眠很严重，昨晚辗转反侧，3点才入睡。我觉得自己变成了一个废物，轻飘飘的，整天神思游走，落荒殆尽。 准确地来说，最近我常常在发呆中虚度时光 ----逆旅《夏日记情》
「什么你变了或者改改吧，不喜欢他人随便地跟我提「自我」。而且本来被别人说两句就能改变的根本就不是「自我」吧？「自己不能客观的.正视自己才对吧」「你这么说只是逃避而已，不作改变的话是不会前进的哦」这家伙从刚才开始就一直说话带刺，是海胆生的吗？「逃跑有什么不对的。改变吧改变吧只会重复一句话像傻瓜一样，那么你是那种人吧，会跑去向太阳说‘从西边落下给大家带来很大的困扰所以从今天开始从东边落下吧’怎么样」「你这是诡辩，请不要偷换概念，再说了，太阳是不运动的，运动的是地球，日心说你不知道吗」「这只是举个例子而已，要说诡辩也是你在诡辩。实际上就是为了逃离现状才会改变吧，所以说到底哪个才是逃避啊，真正不逃避的话就是不做任何改变脚踏实地的做好现在
之所以我们没选择“地心说”而选择了“日心说”，并不是因为前者不准确，而是因为在两者同样准确的前提下，“日心说”更加简洁。在哥白尼之前的时代，坚持“地心说”的天文学家们为了让理论能和观测结果符合，不得不给太阳等星球画出非常复杂的轨道来。比如让太阳在一个大圆周运动上再做小圆周运动，就像螺旋一样。如果他们按照观测结果不断地修正理论，那么这套“地心说”学说有一天也可以和“日心说”理论一样准确。但是模型和计算过程就无比复杂了。 ----林欣浩《哲学家们都干了些什么》
昨日心花怒放，今日寒风冷雨；昨日美景一瞬，今日现实冷漠!
他转身离开之后，寂寞高挂，像是不歇息的太阳，而你忘了自转，于是不分昼夜被照耀着。寂寞成天闪亮，照得你终日心慌。 ----肆一《寂寞太近，而你太远》
爱向高楼凝望眼，海阔天遥，一片沧波远。仿佛神山如可见，孤帆便拟追寻遍。
明月多情来枕畔，九畹滋兰，难忘芳菲愿。消息故园春意晚，花期日日心头算。 ----叶嘉莹《蝶恋花》
人类的自负心理遭受过科学的三次重大打击。一次是哥白尼提出“日心说”，让我们知道了地球并不是宇宙的中心。第二次是达尔文创立“进化论”，证明我们人类仅是动物界的物种之一，是由低等生物进化而来。第三就是精神分析，它告诉我们即使我们自己，有时也不能成为自己的主宰。 ----弗洛伊德
我以为 我已经把你藏好了, 藏在 那样深 那样冷的 昔日心底, 我以为 只要绝口不提 只要让日子继续地过去, 你就终于 终于会变成一个 古老的秘密. 可是 当你出现以后 我发现我根本控制不了自己的心
韶华逝，今朝不知在哪里
光阴错，明日心往何处依
仲春期，轮回百转只为你
三月雨，千丝万缕长相忆 ----《三月雨》
一日心期千劫在，后身缘，恐结他生里，然诺重，君须记。
李商隐绝句诗受人广泛关注，本文从立意、用典、措辞等三方面进行分析。
李商隐是晚唐最富盛誉的诗人，那含蓄蕴藉、音调谐美、深情幽眇、富于象征和暗示色彩的艺术特征，将唐代诗歌的抒情艺术推向了一个新的高峰。清初吴乔云：“于李、杜后，能别开生路，自成一家者，唯李义山一人。”李商隐所创的无题诗更是家喻户晓，被历代文人追捧和研究。除了无题诗，他的绝句诗亦堪称一绝，极富神境，《千首唐人绝句》说道：
义山佳处，不可思议，实为唐人之冠。一唱三叹，余音袅袅，绝句之神境也。
义山七言绝句，意必极工，调必极响，语必极艳，味必极永，有美皆臻，无微不备，真晚唐之独出，即一代亦无多也。
由于后人对其绝句研究甚少，本文从立意、用典、措辞三方面对其进行阐述和分析。
一、立意
李商隐绝句内容丰富，其中比重较大的有政治诗、爱情诗和求仙诗。就政治诗而言，一类是对君王的讽谏。所讽刺的内容包括帝王的淫乱奢靡、穷兵黩武、求仙炼丹、不顾苍生等。如《歌舞》中：“遏云歌响清，回雪舞腰轻。只要君流眄，君倾国自倾。”该诗是一篇典型的戒色荒之作，好歌舞而倾国者多矣，贤贤者少也。然而君王在干什么呢?——“不问苍生问鬼神”。他们过着求仙炼丹的生活，“青雀西飞竟未回，君王长在集灵台。”(《汉宫词》)“通灵夜醮达清晨，承露盘晞甲帐春。”(《汉宫》)“武皇精魄久仙升，帐殿凄凉烟雾凝。”(《过景陵》)君王沉溺于求仙而蒙蔽了心智，贤愚不分，他们不知一切都是虚妄的，他们拯救不了苍生。李商隐在《瑶池》中说道：“瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。八骏日行三万里，穆王何事不重来。”西王母倚窗凝望，候穆王而不至。如叶嘉莹所说：“如果上天有一位女子像母亲一样关怀我们，她也会听到‘黄竹歌声动地哀’。”借黄竹歌声动地，暗示穆王已死。从长生不得求，神仙不可遇着眼，斥求仙之虚妄。所谓“可能留命待桑田”(《海上》)，面对这样的君王、面对苍天，他在《人欲》《神明》《咸阳》中以朴拙晦涩之语抒写愤怨。
还有一类是对古代的贤君和英雄人物的赞美和推崇。如《题汉祖庙》就表达了对汉高祖刘邦的无限敬意：
乘运应须宅八荒，男儿安在恋池隍?君王自起新丰后，项羽何曾在故乡?
诗人用刘邦和项羽作对比。刘邦志在一统天下，虽有乡土之思而不局限于“恋池隍”，结果崛起于新丰。而项羽则相反，作为一个痴恋“池隍”的人，荣归故里而终于不能成大业。诗人对历史人物的评价，重点突出了其在人生观价值观上的区别，不仅表现了诗人分析人物的独到眼光，而且体现了他构思上的新颖深刻。同时也给当朝者一个深刻命题：如一味贪恋池隍，胸无大志，终将会一无所有。李商隐一生中曾对黑暗社会不断地进行披露、讽刺和鞭挞，同时也对理想人物由衷地赞美，或对他们遭受的不平而感到同情。正如《旧将军》《复京》《浑河中》，分别歌咏了李德裕、李晟和浑瑊三位名将。
除了对本朝人物的歌颂外，李商隐还将美好情思寄托在古代的伟人身上，譬如贾谊、汉高祖、司马相如，文学造诣上对杜牧、谢朓、陆机等褒加赞誉。他对贾谊的才能无比敬仰：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。”李商隐对杜牧、谢朓、陆机等在文学上的造诣尤其赞美。《杜司勋》：“高楼风雨感斯文，短翼差池不及群。刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋。”天下唯有至性人，方解伤春伤别。而茫茫人间，唯有杜牧。《江上忆严五广休》：“征南幕下带长刀，梦笔深藏五色毫。逢著澄江不敢咏，镇西留与谢功曹。”澄江似练的美景，惟谢玄晖咏出才有韵味。李商隐都捉住最典型的细节、最突出的成就来赞美诗人们。
李商隐绝句中的爱情诗也为人们所赞誉，《夜雨寄北》一诗堪称经典：
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
沈祖棻在《唐人七绝诗浅释》中分析道：“这首诗的艺术构思极富特色。任何文学作品，不可能不涉及时间和空间。但在七绝中，由于篇幅的限制，往往是就一时而写空间之殊异，就一地而写时间之变迁，来塑造主人公的形象，刻画他们的心情。至于将空间时间的变化交织起来，以更其复杂错综的地点时间来布局，却很少见。”而《夜雨寄北》正是达到了这种时间和空间的高度统一。开句一问一答，写自己与妻子相互思念，后联想他日两人同在长安，巴山夜雨时自己的生活，写出了空间的不同，时间的阻隔，而诗人的魂早已随着想象飞回家，时间和空间也淡淡地表明了人间的悲欢离合，此诗实为诗中之高唱。
李商隐的爱情诗中除了表达对妻子的思念之情，还有一类是悼亡诗。和历史上的悼亡诗不同的是，李商隐把亡妻之痛和身世之感结合起来。“此夜西亭月正圆，疏帘相伴宿风烟。梧桐莫更翻清露，孤鹤从来不得眠。”万里西风，漫漫长夜，诗人孤身一人，凄凉萧瑟，丧失的辛酸还有人生的多舛便一同席卷而来，眼中也便是孤寂冷清之景。同样的诗还有《昨夜》《夜冷》《相思》《青陵台》等。
最后，李商隐还有一系列的求仙诗。他在学道的过程中结交了很多道士和学道之人，于是他经常把此期间的一些人和事化入诗中。其中有很多篇幅写到女道士，特别是宋氏姐妹。不但描写了女道士的容颜体态和寂寞苦闷，也揭露了她们放浪糜烂的生活，如《寄永道士》《同学彭道士参寥》《赠白道者》《月夜重寄宋华阳姊妹》等。同样，学道对诗人也有一定积极意义的影响，如名山胜景中流传下来的美丽神话，引起诗人的兴趣，开阔了诗境的空间，加深了构思的奇特和色彩的变换。
二、用典
李商隐诗的一个显著特征，就是典故繁复，几乎篇篇用典。关于李商隐绝句的用典主要有以下几方面的特征。
首先是用历史史实之典。诗人常用古代帝王的故事来讽刺当代帝王。如《瑶池》借周穆王求拜西王母的故事讽喻武王的迷信神仙;《齐宫词》借齐梁二代统治者的'昏庸误国，希望晚唐国君不要重蹈覆辙。同时诗人还深受陈鸿《长恨歌传》和白居易《长恨歌》的影响，创作了一系列关于唐玄宗和杨贵妃历史事件的作品，借此典故抒发了女祸亡国论的观点，如《华清宫(二首)》《骊山有感》《龙池》《马嵬驿》《过华清内厩门》。诗人还借一些历史事件中的古迹，来抒发诗人的感慨和追思，如《陈后宫》《景阳井》《齐宫词》《南朝》《咏史》。
其次是借神话传说之典。李商隐绝句中有5处用到了“嫦娥”这个典故，而平时我们所熟识的关于嫦娥的故事无非是嫦娥奔月的优美，或是“千里共婵娟”的思念。而李商隐却独辟蹊径，他诗中的嫦娥因偷药升天这一过失，而在今后的日子都忍受着孤独寂寞。表现的最突出的是《嫦娥》：“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”诗人表达的含义丰富，众说纷纭，无以定论，这或许正是李商隐用典之魅力所在。李商隐的诗中还经常用到麻姑和西王母这两个典故。麻姑是道教神话人物，据《神仙传》记载，其为女性，修道于牟州东南姑馀山，中国东汉时应仙人王方平之召降于蔡经家，年十八九，貌美，自谓“已见东海三次变为桑田”。故古时以麻姑喻高寿。西王母就是传说中的王母娘娘，是位仙者。相传王母住在昆仑山的瑶池，园里种有蟠桃，食之可长生不老。而诗人又想说明什么呢?“欲就麻姑买沧海，一杯春露冷如冰。”(《谒山》)“好为麻姑到东海，劝栽黄竹莫栽桑。”(《华山题王母寺》)“直遣麻姑与搔背，可能留命待桑田。”(《海上》)晚唐君王都沉溺于炼丹求仙，而诗人换一角度，想象仙人们根本不会眷顾人间，而希望点醒君王们这一愚昧行为。求仙是无妄的、虚空的，莫不说遇仙，遇着了又如何，更何况“王母不来”(《汉宫》)，“阿姆倚窗”(《瑶池》)。此为天上，而人间则沧桑朝朝变。此外，李商隐还运用了大量神话的典故，如紫姑、青女、牛郎织女，轩辕黄帝、羲和日御等。“诗以言志”，李商隐用神话典故一定是直面现实，与现实相对照的。
最后是化先贤事迹之典。譬如《人欲》：“秦中已久乌头白，却是君王未备知。”乌头白用了燕丹求归的典故。丹求归，秦王曰：“乌头白，马角生，乃许耳。”丹乃仰天叹，乌头即白，马亦生角。如此之忠臣，为君王之未知。而诗人也早已乌头尽白，却仍被埋没。诗人是求仕如渴的，他希望效忠于朝廷而实现中兴，于是他每每用相如消渴典来抒发自己的求仕渴望，《汉宫词》中“侍臣最有相如渴”，《寄成都高苗二从事》中“命断湘南病渴人”都抒发了这一情感。诗人还用宋玉、贾谊、苏武、卞和等古人的典故抒发自己的情怀。
三、措辞
清代叶燮《原诗》云：“李商隐七绝，寄托深而措辞婉，实可空百代无其匹也。”李商隐的诗多呈现一种优美婉约的审美情趣。我们可以看到浪漫主义诗人李白笔下的意境都是雄浑壮丽的，他描写的对象不是“咆哮万里”的长城，就是“飞流直下”的瀑布，或者是“黄河之水天上来”或者是“势拔五岳掩赤城”。而这些景象在李商隐笔下是很难看到的。李商隐对身边的事物尤其具有敏锐感，他的笔下是煎茶的小鼎，是疏破的蒲葵扇，是微雨给人的细微感受，是梦中听到的细管之乐。他写的景物关于“柳”的有6首，关于“花”的有9首，而“月”则经常入诗。
李商隐是个敏感的诗人，他更喜爱从一些可人的小事物入手，却都优美而别有风情。如“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”(《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》)一个霜飞，一个雨声，从触觉和听觉细腻的感受事物。“回廊四合掩寂寞，碧鹦鹉对红蔷薇。”(《日射》)鹦鹉、蔷薇，诗人从小鸟和小花着手，碧红又形成视觉上的对比，可见他对事物的敏感。“初随林霭动，稍共夜凉分。”(《微雨》)也从“霭”和“凉”字可见诗人的感受之细微。王津达说《一片》就是表达了李的创作观点：“李商隐的诗虽尚对偶、用典，他却主张以自然为基础，他是说一片完整的美玉，胜过连城玉璧，如果枉费心力去雕琢，制成支离破碎的楮叶，就破坏了玉的完美。李商隐的创作是主张抒发性灵的。”
李商隐的诗还极具奇想而富有浪漫主义色彩。如《霜月》：“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”斗婵娟就是由景所引发的感受和想象。又如《赠白道者》：“壶中要是有天地，又向壶中伤别离。”意谓壶中若别有天地，则不免又在壶中伤别，天人俱在欲望中，此言又极具禅味，朱彝尊就称赞此诗奇想。
综观李商隐的绝句诗，无论在立意、用典还是措辞方面都具有独创性，在艺术风格上和艺术技巧上也都取得了杰出的成就。他作为晚唐标新立异的伟大诗人，以其含蓄隽永的诗风开拓了唐诗的新意境。
