三年级关于描写传统文化的
中国自古以来就是“陶瓷的故乡”，以陶瓷闻名天下，蜚声海外。八百多年以前，南宋官窑曾在中国陶瓷发展史上写下了浓重一笔，在杭州留下了陶瓷文化的历史足迹。今天我们向日葵假日小队踏着先人的足迹，追寻历史的脚步来到了这个神奇的博物馆。
走进大厅到处陈列着古代的瓷器，它们各种各样、形形色色、千奇百怪，好像在告诉我们一个又一个故事。我们仿佛走进了时光隧道，回到了八百年前，看到了古人的日出而作，日落而息。接着我们来到陶艺中心，亲身体验古代陶瓷工艺的神奇魅力。陶泥在我们的手中经过我们的拉、捏、拍、揉，一下子富有了生命力，一个个与众不同的作品应运而生。望着我们自己的作品，我们都有一种十分强烈的成就感！
一天的博物馆之行非常短暂，但同学们都为我们祖先的心灵手巧，我们祖国的博大精深，感到自豪，感到骄傲！
三年级关于描写传统文化的作文2
今天老师留的作业就是收集生活中的传统文化资料。
晚上在姥姥家吃饺子，姥姥包的'饺子皮薄馅大，咬一口滋滋冒油，那叫一个香。
听姥姥说包饺子也是传统文化，是饮食文化。姥姥说小时候过春节，她们包饺子时都要往饺子里放钱币，谁要是吃到了谁就是最有福气的，真有意思。姥姥包的饺子里没有放钱币，而是放了糖块儿并且被我吃到了，我觉得我是最有福气最幸福的。后来我上网查了查，原来除了饮食文化，生活中的传统文化还真不少，比如：清明节祭祖，端午节吃粽子，中秋节赏月，重阳节登高，大年三十守夜，年二十八扫除，拜年，元宵节吃汤圆，等等，还有手工艺方面的，剪纸，打中国结，打糖堆，抖空竹等等。
中国的传统文化真是历史悠久，流传至今真不容易，我们要保留并且继承下去。
三年级关于描写传统文化的作文3
中华民族五千年的文明，积淀了丰富多彩的传统文化：文明有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷；有古老的民族艺术，如：戏剧、国画；有宏伟的古代建筑，如故宫、长城；有美丽的神话、传说，如女娲补天……
我最喜欢的传统文化是传说。其中，有一个“吴刚折桂”的传说，让我百读不厌：相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂，有五百多丈高，下边有一个人常在砍伐它，但是每次砍下去之后，被砍的地方又立即合拢了。几千年来，就这样随砍随合，这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树人名叫吴刚，是汉朝西河人，曾跟随仙人修道，到了天界，但是他犯了错误，仙人就把他贬谪到月宫，日日做这种徒劳无功的苦差使，以示惩处。
中华民族五千年的传统文化博大精深，我为中华民族的灿烂文化而倍感自豪！
三年级关于描写传统文化的作文4
中国传统文化可多啦！有京戏，有赛龙舟，有写
一到端午节，河边就热闹起来了，那是大家都来看赛龙舟了！一个龙舟队由十多个人组成，中间十个人负责划桨，他们一个个都很强壮；船头上的那个人，是这艘船的总指挥；站在船尾的人，则拼命地吹着号，不停给大家加油！
比赛开始了。锣鼓震天响，大家都使出吃奶的力气奋力向前划。船头的总指挥有节奏地上下挥舞着红旗，龙舟一个劲地向前冲去，乘风破浪，你追我赶。观众们都屏气凝神，紧张得说不出话来。
随着一声欢呼声，黄队第一个冲过了终点，他们赢了，人群中响起了热烈的掌声。
同学们，赛龙舟很精彩吧！
三年级关于描写传统文化的作文5
饺子的我国独一无二的美食，也是中国的传统文化。
饺子很好吃，也象征着团圆。包饺子要先用凉水和好面，然后在面板上多揉几次，这样做出的饺子皮筋好吃，把面搓成蛇形，在切成小块，用两个手指头把小面块按扁，用面杖推成厚薄一样的圆片，包上用猪肉白菜拌好的馅，把馅放进饺子皮中间，饺子两边对称捏成扇子形、元宝形，都是非常不错的；捏好的饺子放入有开水的锅里面煮15分钟就可以了，饺子在锅里好像进入了饺子城，热腾腾的饺子全家的笑声，没有比这更幸福了。
这就是饺子的传统文化。
篇一：家乡的工艺品作文
我的家乡在龙泉，是一个山清水秀的地方，被评为“处州十县好龙泉”的称呼，这使我非常自豪。我们这还有“青瓷之都”“宝剑之邦”“香菇之源”之类的称呼，而我喜欢的是我们这的工艺品——宝剑。
只要拿起一把龙泉宝剑，就可以
而欧冶子的传说，令我更加喜欢宝剑。欧冶子是春秋末期到初期越国人，中国古代铸剑的鼻祖。龙泉宝剑的创始人，欧冶子诞生时，正值东周列国纷争，楚王先后吞并了长江以南四十五国。越国就成了楚灵王的属相。
楚王命令风胡子到越地，寻找欧冶子叫他制造宝剑，于是欧冶子走遍江南名山大川，寻找能铸剑的地方，最后找到了我的家乡——龙泉，他觉得这里的风景优美，就在这儿铸剑了，经过两年艰辛，终于铸成了三把宝剑，第一把叫“龙渊”第二把叫“泰阿”第三把叫“工布”这就是欧冶子铸剑的故事。
没想到吧！我们这的地方虽小，但珍藏着许多名胜古迹呢！
篇二：家乡的工艺品作文
景德镇是历史悠久名闻中外的古瓷都。从宋朝景德元年皇帝赐名为景德镇算来已有1千年了。1千年来景德镇为皇宫烧制瓷器的御窑熊熊炉火从未熄灭过，无数精美的瓷器由丝绸之路传到世界各地，被许多国家的博物馆视为无价之宝珍藏着。
我祖籍是山东，但我出生在景德镇，所以对景德镇特别有感情。在我读幼儿园的时候，我看到瓷器街上那琳琅满目的餐具，千姿百态的雕塑瓷，被那景象吸引。后来我识字了，在书上读到赞美景德镇瓷器的文章，“白如玉、声如磬、薄如纸、明如镜。”觉得真是讲得太棒了。
今年放寒假，爸爸、妈妈又带我回景德镇市。我发现一年不见，景德镇发生了巨大的变化。现在从深圳坐车一路上高速公路直通景德镇迎宾大道。进入景德镇时在高速公路路口看见两边是景德镇独有的用美丽的瓷柱做成的街灯，街心花园小桥流水，明清建筑座落有致。到了市中心，发现市政府办公地点已从千年御窑厂搬出来，古御窑厂恢复了原貌。深圳的香江集团投资建了陶瓷大市场，肯德基也落户瓷都。
景德镇变成了一座既古老又现代的城市，我越来越热爱她。
篇三：家乡的工艺品作文
我的家乡是河南省禹州市神垕镇，这里盛产钧瓷。钧瓷起源于唐代，兴盛于北宋，那时有句俗语是这样说的：“家有万贯不如钧瓷一件。”
你们知道钧瓷以什么著称于世的吗？对了，就是窑变，通过窑变可以变化出许多的图形色彩。钧瓷拥有古朴的造型，复杂的配釉，还有“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变。窑变能烧出人花鸟等图案，图案栩栩如生。钧瓷还是我国宋代“五大名窑器”之一。
北宋后期以前的瓷器都是单一的青釉类，而有了窑变之后的瓷器可以这样形容“月夜望星空，晖晕自然成”。我见过一件钧瓷，那彩釉如高山云雾，峡谷飞瀑，星辰满天，令人叹为观止，拍案称奇，堪称国宝。钧瓷是一器一色，每一件钧瓷都是独一无二的，这就是人们说的“钧无双配”。
钧瓷独特的'艺术风格历来为国内外各界人士所赞赏。钧瓷的经济价值当然也是不可估量的！
釉变色五彩缤纷，璀璨夺目，浑然天成，构成一幅幅神奇的图画，如寒鸦归林、夕阳残照、伯牙鼓琴等。民间有“钧与玉比，钧比玉美，似玉非玉胜似玉”和“雅堂无钧瓷，不可自夸自富”的说法。看来钧瓷真是中外闻名呀！
你们知道为什么我的家乡盛产钧瓷吗？因为我们这里地处山区，自然资源丰富。
禹州市神垕镇世称钧瓷之都。钧瓷是我国著名的工艺瑰宝，已有1000多年的生产历史。钧瓷色彩之多，不胜枚举。钧瓷造型以端庄、浑厚、古朴、文雅为特色。
钧瓷是我国传统民族文化中的宝贵遗产，在经历了几百年的沧桑之后的今天，它又被重新挖掘起来，得到了更为空前的发展。
钧瓷还有一个悲惨的故事呢。那年皇帝要求紧，让钧窑多烧些瓷器，可钧瓷的成与不成又不在于工匠们。官府步步紧逼，无奈之下工匠们只好带着儿女四处逃亡。有一位老工匠不忍心看到铸窑艺术失传，便决心留在窑里，不料这一日皇帝下令要工匠做一个钧瓷龙床，还规定限期烧成，超出期限就要砍头。
俗话说“钧不过尺”，龙床那么大，怎么做呢？老工匠试了许多次都失败了，可是时间不等人，官兵来了，那时老工匠在烧最后一次。老工匠看来不及了，便纵身一跃跳进了火坑，没想到竟然烧成了，而且不同以往的单一色彩，成就了“窑变”艺术。
这就是我家乡的钧瓷，我以生在禹州为骄！以生在钧瓷之乡为傲！
篇四：家乡的工艺品作文
我的家乡宜兴有四大美称，分别是“陶的故都”、“茶的绿洲”、“竹的海洋”、“洞的世界”，而宜兴最出名的就是紫砂壶。
紫砂壶是汉族特有的手工制造陶土工艺品，从明朝正德年间开始，宜兴便开始用紫砂泥制作紫砂壶。紫砂泥有紫泥、绿泥和红泥三种，所以统称紫砂泥。据专家介绍，一把紫砂壶准确地说共有钮、壶盖、壶腹、壶把、流嘴、足、气孔等七个部位。而从制作的工艺上细分，足有圈足、钉足、方足、平足之分；钮有珠钮、桥式、物象钮等三种。壶盖有嵌盖、压盖、截盖；把有单把、圈把、斜把、提梁把。紫砂壶按工艺可分五大类：光身壶、花果型、方壶、筋纹型、陶艺装饰壶。紫砂壶的形式真可谓纷繁多样啊！
宜兴紫砂壶推崇素面，内外不施釉。其装饰技艺主要有陶刻、镶嵌、彩釉、泥绘、绞泥、描金、浮雕、铺砂、印版等多种手法，其中最具代表性的是陶刻。紫砂陶刻以文字为主，也有花鸟、山水和人物刻画。陶刻融诗文、金石、书画篆刻艺术为一体，具有典型的中国传统文化特色。
在众多紫砂名家制作的紫砂壶中，我最喜爱现代著名手工紫砂艺人花货派代表人物蒋蓉制作的牡丹壶。这只牡丹壶提璧如木根，壶口似绿叶，壶体像一朵完全绽放的牡丹。牡丹有着黄色的花蕊，，红色的花瓣，栩栩如生地展现在你眼前。壶盖是一只欲飞的蝴蝶，它停在牡丹花儿上，仿佛不舍与这美妙绝伦的繁花离别。
从古人的诗句中“一壶冲古意，千秋有同心。常论是非者，不作饮茶人。”中就可以看出，在古代，紫砂壶就有着多么大的魅力！
我爱家乡的山山水水，更爱家乡的紫砂壶！
篇五：家乡的工艺品作文
泥巴有什么神奇的？在生活中无处不在。可是，当它经过了泥塑大师的手后，就变身为民间工艺品啦！它可是中华民族的智慧结晶。
做泥塑，泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸或蜂蜜。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型。翻模就是把泥土压在原形上印成模子。脱胎就是用模子印压泥人坯胎。最后一道工序是着色，素有“三分塑，七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调以水胶，以加强颜色附着力。
在我的家里，有一个泥塑作品——菩萨头像。它并不很大，长短和语文书一般。菩萨头发上都有一层纱，泥塑也不例外。它头上薄纱的一部分在顶部的头发前将其遮住，发后的自然向下垂落，披至肩部，然后向左边飘去。左边薄纱的后面则向左上方翘起，好像风儿吹得再大些，薄纱便会飘走。菩萨顶部的头发上，有着许多饰品。在呈波浪型的珠链前后，有着花一样的东西，十分美丽。垂落下来的凌乱的头发正与颈间的项链交织在一起。此时的菩萨眼睛微张，好象在俯视什么东西似的。眉心的红点格外鲜明，嘴角稍微上扬。
在纯洁的白色衣服中的左手臂抬了起来，手十分靠右，还是兰花状，右臂在身后，握着白玉兰瓶，瓶中什么都没有，空荡荡的。手臂的衣袖十分宽，以致衣袖都有了褶皱，一道一道的，很明显。白色的薄纱、衣服，黑发，淡色的饰品，就组成了一个朴素的、善良的菩萨。它是那么逼真，我简直不敢相信自己的眼睛啦！
泥塑历史悠久，深得百姓喜欢。其中最为著名的是天津的“泥人张”和无锡的惠山泥人。泥塑早已走出中国，远渡重洋，成为中外文化的使者。它是我们中国的传统民间工艺品，记载着中国的历史磨难和辉煌，它是中华民族的瑰宝，是我们一颗璀璨的明珠，是我们每一个中国人的骄傲！
中国瓷器（一）
一、一张精致的名片
去景德镇，冲着那里的瓷业。一直以来，它成为我心驰神往的地方，满怀着神秘。“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都。”无论玲珑剔透、轻盈细致的套盘，还是圆圆胖胖、稚稚拙拙的碗盏，都那样生动可爱、楚楚动人。很小的时候，就开始接触瓷器，偶若遇见景德镇的产品，对着底部的印记，大人们会郑重其事地介绍一二，话语中透着赞赏与崇敬。也曾几回，将一些瓷器附在掌心，立在案头，摩挲，端详，相看两不厌。瓷器无语，人也无语。
景德镇在昌江之南，古称昌南镇，因其陶瓷闻名，外国人径直用昌南的读音（chāng nán）称呼中国，即China。正如尼罗河畔的金字塔，让人们知道了古埃及，如今一说到埃及，人们无不油然想起金字塔。又如妇孺皆知、耳熟能详的泰国人妖，许多人因之知道了泰国，并乐不可支地趋之而鹜。景德镇，恰似引介和展示中国的一张精致的名片，任所有的骄傲镌在瓷器上。
二、在火中涅盘
在浮梁瑶里古镇附近的“陶花源”，一处古代龙窑遗址。龙窑依山傍水，像一条巨龙，身长20余米，腰宽两米多，“龙头”高翘望着苍天，“龙尾”低伏，紧贴地面。从窑里挖出的泥土，干燥而金黄，带着“火”的颜色；那刚出土的瓷片在阳光下闪着耀眼的光芒。瓷器来自泥土，似乎为了赶赴一场前世的约定，完成一次生命的燃烧。铸铁成钢，寒梅吐香。即便是一抔普普通通的泥土，只要敢于锻造，勇于磨练，甘受熬煎，就可以升华自己。一次炼狱，或许就是一次涅盘。感谢火。有了火的锤炼，泥土有了筋骨，修得如玉的瓷器。纵然哪一天，她可能被碾成碎片，但经由火中，红过、紫过，也生而无憾。
三、生命来自泥土
上古时期，女娲因为大地的冷清而感到孤寂，灵机一动，用泥土仿照自己制作了“人”，进而创造了人类社会。几千年前，据说因为一场偶然的火灾，将景德镇特有的“高岭土”烧成了瓷器。人与瓷器共同作为来自泥土的奇迹和杰作，带来无限生机与趣味。没有人类，地球将会黯然失色；没有瓷器，人类也将减少几许美感。“一枝草一点露”，一棵小草因为一滴露水的眷顾，会化作生存的机会与条件。生命既然活在世界上，就有存在的理由，以及继续存在的条件与关怀，最终化为奇迹。纵然不过泥土，可能生长庄稼，也能化身如玉。瓷是修炼得道的玉。
四、与水相济
也是在陶花源。在瓷器制作的作坊，我看见泥土与水糅合的制丕工序。因为水的融入，泥土黏合紧密而不松软，便具有不同的形状和姿态，更有了水的灵性。因此也感谢水。别拒绝水，上善若水。拥有火的炽烈，也无妨藏有水的温柔。水性至柔，柔极至刚。正如钢刀淬火，唯有水火相济，阴阳相调，才赢来钢的坚韧与锋利。瓷器因为水的融合，才那么坚韧而柔媚。听吧，弹击瓷器，金属般的清脆悦耳动听，原来附有火的朗笑、水的潺潺。
五、雕琢灵魂
“玉不琢，不成器。”在每一款瓷器上，都流动着匠师艺人的灵魂，让人仿佛看见他们和高人悟道，听到他们在松风中歌唱，以及泥土的呢喃，火的舞蹈，水的笑逐。那随手渲染的狼毫勾勒，一片墨痕，现出荷叶、梅花、芙蓉、小鸟，青花如水墨般在瓷胎上游走，或浓或淡，泛着一片欲滴的苍翠。还有其中的山水、美人、书法以及朱红印章，都洋溢着无限的意蕴。
凝视瓷器，其实就是凝视生命，以及由远古而来的迟缓的脚步。
六、独一无二
在景德镇，流传这样一个故事：古代的御窑，同样一款的瓷器一次无论烧制出成千上万，但最终只选取其中的一件，其余的都将被砸碎，只为了那件御物在世间享有独一无二的身价。大凡价值连城的文物，都以稀为贵，无论其精粗美丑。生命的价值在于不重复他人，活出一个真的自己。有个性更有价值。芸芸众生，在漫长的历史长河中，谁能禁受住浪涛的冲刷，坚持到最后，就将出局取胜。唯一或许就是第一。《石头记》中的那块顽石，因为来自女娲补天时的石头群中，人间独有，所以成了“通灵宝玉”。
七、历久弥珍
见过出土的铁器，锈迹斑斑，刃角老钝；见过陈年的绸缎，色泽黯淡，凄惨欲裂；却看见古老的瓷器，经受着腐蚀、磨砺和漫长的时间的考验成为世人追捧的宝物，在岁月的推进中，愈久愈闪烁出诱人的光芒，正如陈年老窖久而弥香。
真的生命历久弥珍，正如人间最美的爱情，纵然有过激情浪漫、难舍难分，若能持久绵长、地老天荒、至死不渝，更为人们称颂向往。
八、爱恨情仇
在艺术的路途中，多少顶礼膜拜者，以一份怜瓷惜瓷的心情，将它轻捧在怀，怕雨淋着，怕风吹着，怕噪音吵着，把它看作中有灵性的至宝。也有心术不正的人觊觎瓷器，把它看作无价的财富，用汗浸的手触摸、把玩，贪婪的贼光使之黯然失色。也因此，多少不择手段、尔虞我诈、谋财害命的闹剧在瓷器的身边上演。瓷器在鄙俗者的面前，永远是一堆变形僵化的钱币，无法呈现出花的绚丽。在不停的争夺中，常看见瓷器在一瞬间随手而碎，圆润、光滑中潜藏着尖锐的锋刃，锋利的碎片满含仇恨，对着正在亵渎轻慢她的人。
一款瓷器落地而碎。那一地的碎片，是一朵朵坚贞的花，开得凄美，开得绝唱。她有不可冒犯的冰清玉洁，不容轻慢的心高气傲，总是以死相争的那一种。对于最初伤害了她的人，纵然是忏悔，收齐、补好所有的碎片，也不能复原一颗完好的心。瓷器娇弱，娇弱的另一面正是她的刚烈。失去的，终将失去，难得再回来。既然不再成全为器，别说破镜难圆，就算归为泥土也会情非得已。
九、考验无数
一只不幸的瓷器，在一阵飓风中落地而碎，由费解到幡然醒悟。它因为接受火的锻炼而强硬，却没有经受被砸的考验。
生命要经受各种各样的考验，是可能，也是必需。面对过炎热的考验，还要接受冰雪的考验；面对过贫穷的考验，还要接受富贵的考验；面对过失败的考验，还要接受成功的考验……仅仅经受了一次考验，未必能承受生命的所有考验。
倘若缺少考验，唯有百倍呵护。
十、永恒的完美
一只出现裂缝的瓷器摆在我的面前。我惊恐地注视着。所有的欢乐都已经冻结，仿佛世界只剩下这一条裂缝。我无能为力，我几乎想向她乞求，但没有半点用处。我把它举得高高，然后松开手。这是我最爱的一件宝物，我拒绝裂缝，拒绝残缺，永远。有时我可能姑息容忍，对于这瓷器，却毫不苟且。我想拥有一件完美的瓷。如果不是，我会毫无预兆地割断尘缘，别她而去。
可是，谁能真正拥有一件永远完美的瓷？就像拥有一朵落在掌心的雪花，或者拥有年复一年的春风里不变的桃花？
中国瓷器之美（二）
瓷器是中国的伟大发明，瓷器是中国古代文明的象征，而景德镇又是瓷器之国的代表。外国人以瓷器称中国，英文单词“ＣＨＩＮＡ”既是中国之名，又是瓷器之称。据有关史料记载，汉代以后的景德镇地区，已开始生产各种各样的瓷器
中国瓷器是很幽雅、很难以描绘的，也许正因为这样，它更显得高贵。英国散文家兰姆(C·Lamb，1775-1834)写过一篇谈中国瓷器的散文，文中说道：“我对中国古瓷器几乎有一种执着的妇女之爱，每当我去探访名门巨宅，我首先要问的是收藏的中国瓷器，其次才轮到其他工艺美术和图画。”兰姆对中国瓷器的深深眷恋真如静潭春水般幽深。
在一切都极其喧哗、极其刻意展露的当代生活中，中国瓷器在“收藏”、“鉴赏”之名的掌控下成为市场的贵宠，拍卖行与豪华会所取代了文人寒士的风雨茅庐；环顾现实，中国瓷器已经失去她的家园。“巧剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云。古镜破苔当席上，嫩荷涵露别江濆。”(徐夤《贡余秘色茶盏诗》)染上春水的明月，以薄冰盛上绿云，那种澄明、润泽真是何等的娇艳、何等的含蓄；又联想起沾有青苔的古镜和含露欲滴的新荷，又是何等的清雅和脱俗——环顾现实，当下这个市侩、暴戾的社会其实根本不配谈中国瓷器。中国陶瓷历史已有一万年。祖先发明陶器有非常明确的目的，它是古人类由漂泊不定的生活向定居生活转变过程中所掌握的技术。随着制作水平的提高，人们有意识地开始美化陶器，古陶器上的花纹、雕刻等把人类对美的追求都表现了出来。全世界陶器的'出现差不多都是一万年左右，有普遍性，是人类社会发展到一定阶段的必然产物，而瓷器却是中国的发明，早在商朝瓷器就被造了出来，欧洲到１６世纪才掌握制瓷技术，比我们晚得多。同时中国的瓷器通过陆上和海上的“丝绸之路”流传全世界，最远到达东非、欧洲的意大利罗马。今年印尼爪哇岛附近发现一艘唐代沉船，经打捞发现船上有６万件瓷器。瓷都“景德镇”名称的由来
中国是瓷器的故乡。景德镇有近两千年的制瓷历史。在长期的发展过程中熅暗抡虼善骺始有了自已独特的风格：白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬。在宋代之前，景德镇有好几个名字，如新平镇、昌南镇等。宋真宗景德年间（公元１００４——公元１００７），皇帝赵恒派人到景德镇，要这里为皇家制造御用瓷器，底书“景德年制”四个字，由于“其器光致貌美??于是天下咸称景德镇瓷器，而昌南之名遂微。”从此以后这里就叫景德镇，名称延用至今，到现在已有一千年的历史。景德镇在唐、宋、元、明、清期间熞殉晌历代皇宫用瓷的生产基地。
中国陶瓷珍品之唐三彩
唐三彩是唐代的一种精美陶器。盛唐时期发达的政治经济文化使当时的制陶业十分繁荣，唐三彩陶器是这种制陶工艺繁荣的重要标志。在全世界的许多博物馆及私人藏家手中，保存着许多造型优美、釉色斑斓的唐三彩作品，有立体陶塑，有各种形制的器具。当我们看到那些奔腾的骏马、被誉为“沙漠之舟”的骆驼，看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及形态各异的动物、禽鸟等唐三彩精品时，会从心底里发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术品虽然只是用普通的黏土制成，但艺术家们运用火的艺术使之成为不朽的艺术品，这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作，使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页，它的制作是人类制陶史上的一个闪光点。中国陶瓷珍品之明青花
明代的景德镇青花瓷器是中国古代青花瓷器中最具代表性、也最受世人喜爱的作品之一。明朝立国之初，即在已有良好烧造基础的景德镇建立了官窑，专门烧造供皇家欣赏、使用的瓷器。青花瓷器便是其中一个品种。明初洪武的青花瓷，造型粗重厚实，制作尚未脱尽
元青花的粗犷风格，所见的大都是蓝中见黑的色泽。多为碗类，但传世较少。传世品中，有一种梅瓶，外绘云龙纹，肩部有“春寿”两字，这种梅瓶，传世仅见三件，一件藏于上海博物馆，一件藏于私人手中，另一件藏于日本大阪东洋陶瓷美术馆。
这三件作品制作十分精美，是洪武青花中的上品。
明永乐、宣德时期，景德镇官窑青花瓷器的烧造，进入了一个全盛时代，这一时代被誉为中国青花瓷器制作的“黄金时代”。在今天的古陶瓷研究、尤其是鉴赏领域，人们最重视、最受欢迎的作品就是明早期永乐、宣德的景德镇官窑作品，有人甚至把永乐、宣德的青花名品同西方一些杰出的古典美术作品相提并论。永乐、宣德时期官窑青花瓷器的卓著名声，不是凭空而来的，而是以其胎质、釉层的精细肥厚、青花色泽的浓艳、纹饰多样、线条优美和造型丰富等多方面特征构成的。
中国陶瓷珍品之清青花
经历了元明数百年烧造历史后，青花瓷的烧造在清代进入了一个新的发展时期。如果说明代青花瓷在当时已成为中国陶瓷生产的主流的话，那么，到了清代，青花瓷的生产达到了飞跃的程度。清代青花瓷器是一个总体的概念，各地烧造产品质量较次。惟有景德镇青花瓷，时代特征、精粗文野较明显，因而，它是清一代青花瓷的代表。
康熙时期是青花瓷器的大发展时期，六十一年间生产了无数不同类型的作品，现今传世的也颇多。根据现有
中国陶瓷珍品之清彩瓷
中国彩瓷的生产发展到了清代，进入了一个新的历史时期，特别是康熙、雍正、乾隆三朝的制作水平更是突飞猛进，取得了令人瞩目的辉煌成就。除了继承传统和釉上五彩、青花五彩、素三彩、斗彩品种外，还发明了釉上蓝彩代替了釉下青花五彩，创烧了在青花轮廓线内填绘彩料的斗彩和淡雅柔和、绘画精美的五彩，以及婀娜多姿、美轮美奂的珐琅彩等等。此外，种类繁多的杂彩在清代也有了进一步的提高。
明代的釉上五彩瓷器虽然从嘉靖、万历时期的生产高峰走向衰弱，但一直未停止过生产，清顺治的釉上五彩即是在此基础上继续烧造的，且在原有的基础上发展创新。色彩虽然以黄、绿、红三色为多见，釉面光亮匀净但成色较淡，部分器物的彩色容易脱落。上海博物馆馆藏的顺治五彩鱼藻盘，底部有“大清顺治年制”双圈楷书款，盘内所绘四尾鱼虽是瓷器的传统，但所表现的莲池鱼塘则由水藻及浮萍代替，制作虽不精美，但这类带款的顺治釉上五彩制品是少见的传世珍稀制品。
