1、笛声在空中继续飘荡，我跳进了这音符的海洋，当那种优美的韵律在耳边蔓延开来时——高亢、低回；悠扬、激昂——心也随之动荡。
2、笛子独特的音色在室内弥漫开来，像一首田园诗歌，和雅清淡，恬静悠远；如一弯淙淙的溪流，婉转清脆，轻吟浅唱；又像一道故乡的原风景，没有铅华雕饰，清新自然。
3、独立在船头，一曲横笛在暮色中飞扬，悠扬的笛声逗弄天上的红云，错落的笛音舞起两岸的芦苇。
4、孤独的夜晚，是谁的笛声拨弄风弦，宛若彼岸的花香跳着优雅的舞步，一起一伏，或抑或扬，由远至近轻轻飘过耳际，漫溢心间。
5、忽传来一阵优美笛声，仿佛置身于美丽的梦境，让人陶醉，仿佛霎时间鲜花开遍我整个心田，让人兴奋。仿佛整个世界都在聆听，让人沉迷。
6、那静夜的笛声，却是来自敞开的心扉，悠扬飘荡、绵延回响，萦绕着无限的遐思与牵念，缓缓地飞升。
7、一首千古的乐音百转回肠，漾起千层涟漪；一支悠扬的`笛曲如泣如诉，婉转成海水的曲线。
8、不得不叹服，这笛声简直是天籁之音——那么优美、那么动听、那么令人向往的笛声，音符拨动了我一个个神经，怎能不让人为之一颤，为之赞扬？
9、笛声渐渐舒缓变小，渔舟泊岸而眠，我的心也随着节奏沉浸在如歌的旋律中，随之高亢，随之平静，随之悠远……
10、笛声升到那有着星辰与皎月的深空里，和着云丝曼妙轻舞，如同天上人间的喧哗化作一片绚烂织锦，一幅无声的灵动画卷，一曲清新的玄妙天籁。
箫，似乎总携带着些许文人雅士气质，所以古典小说中携箫者都非俗人。脍炙人口的金庸小说《射雕英雄传》中，早从黄蓉初见梅超风的那一刻，就道出了桃花岛试剑亭上有副对联“桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫”。尽管四大宗师华山论剑，个个都是一方霸主，但只有东邪手中持一管玉箫，连出场也是未见其人，先闻箫声。究其原因，西毒欧阳锋太毒，北丐洪七公偏俗，南帝一灯入了佛门，与道家气质又不符，唯有东邪，琴棋书画、奇门遁甲无一不精，又隐居桃花岛避世，几乎不入江湖，是真真正正配得上玉箫的人。
“客有吹洞箫者，依歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕；舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”——苏轼《前赤壁赋》
箫又名洞箫，单管、竖吹，是中国非常古老的吹奏乐器。它一般由竹子制成，吹孔在上端。箫源于远古时期的骨哨、骨笛，历史上亦曾称为笛，唐以后方专指竖吹之笛。“横吹笛子竖吹箫”，箫历史悠久，音色圆润轻柔，幽静典雅，适于独奏和重奏。正因箫具备这份文人雅士气质，所以古典小说中携箫者都非俗人。在脍炙人口的金庸小说《射雕英雄传》中，东邪手中持一管玉箫出场，未见其人，先闻箫声。另外，今人所说的“乘龙快婿”，正是与萧有关。而古曲《梅花三弄》的开始部分，就是展示箫的凝重气质最好的范例。
箫之源：箫笛同源唐代改为竖吹
箫笛同源于远古时期的骨哨，距今有七千多年历史，历史上亦称为笛，唐以后方专指竖吹之笛。“横吹笛子竖吹箫”，即笛箫之间最基本的差别。从字面上看，作为形声字的“箫”指的是“一种模拟风声漫天尖锐呼啸的竹制吹奏乐器”。
《吕氏春秋》中有“黄帝命伶伦伐昆仑之竹为管”的记载，伶伦伐竹为管的记载，充分说明了用竹子做乐器在新石器时代已经开始。据传，后人将伶伦所制的律管编排在一起，就形成了古代的排箫。从秦汉至唐，箫一般都指编管的排箫。早在《尚书·益稷》中记载有“箾韶九成，凤凰来仪”，是说在虞舜时代曾出现过一部名为“箾韶”的古代乐舞，“箾”即是今天的'“箫”字，因为这部乐舞主要是用古代排箫来演奏的。《风俗通》也记载：“舜作箫，其形参差，以象风翼。”舜作的排箫由长短不一的律管编排而成，形状像飞鸟张开的翅膀。
箫曾被称为“篴”、“竖篴”或“羌笛”。张立忠介绍说，箫和笛的主要区别在于笛子横吹有膜孔，箫竖吹且没有膜孔，但有后音孔，现在也有短的竖笛，不贴膜，音色在笛箫之间，更接近笛子。那么在远古时代，不贴膜的横吹乐器与竖吹乐器各方面区别不大，而音色更接近箫。到了今天，笛与箫的概念已基本澄清：横吹为笛，竖吹为箫。
数千年来人们将笛视为率直、悠扬、质朴、飘逸的田园之声，箫则是内敛、清幽、古朴、深沉的清虚之音。唐代大诗人李白在《宫中行乐辞》中曾用“龙凤”比喻笛箫，有“笛奏龙吟水，箫鸣凤下空”之句，后来就分别将它们雅称为“龙笛”与“凤箫”。
箫之形：洞箫最常见琴箫几失传
据《周礼》记载，周代的雅乐中已用到“篴”，与笛同音同义，但篴为竖吹，并非横吹之笛，即箫的前身。最早这种乐器只有4孔，西汉时，后面加了一个最高音孔，出现5孔箫。而西晋乐工列和、中书监荀勖所改革的笛为6孔(前5后1)，其形制与今天的箫已非常相似。魏晋南北朝时箫已用于独奏与合奏，并在伴奏相和歌的乐队中使用。到了清代，箫的形制已与现在完全一样。清《律吕正义后编》记载：“明时乃直曰箫，不复有竖篴。今箫长一尺八寸弱，从上口吹，有后出孔；笛横吹，无后出孔。”
箫由一根竹管做成，较曲笛长且细，上端留有竹节，下端和管内去节中空，吹口开在上端边沿，由此处吹气发音。张立忠说，箫不设膜孔，有六孔箫和八孔箫之分，以“按音孔”数量区分为六孔箫和八孔箫两种类别。八孔箫为现代改进的产物，六孔箫的按音孔为前五后一，八孔箫则为前七后一。箫的音质优劣与选用的竹材和制作关系很大，一般用紫竹、黄枯竹或白竹制作，要选用冬至到春分期间采伐的竹子，以生长期在三年以上的老竹为佳，竹质应坚实、分量较重，紫竹以竹花均匀，呈紫褐色的为佳，无虫蛀等缺陷，管身圆满、纹理细密顺直。
张立忠说，现代最常使用的是洞箫，早先也有一种琴箫，音量比洞箫小，通常用于与古琴合奏，不过今天已很少有人再用。金庸《笑傲江湖》中写到令狐冲与任盈盈琴箫合奏《笑傲江湖曲》，任盈盈用的大约就是这种箫了。张立忠表示，琴与箫之所以能合奏，是因为二者的情感和音色很融合，箫与琴一样都是音色高雅的乐器，而音量上又很接近，都是声音不大，却意境十足。
箫之情：哀婉含蓄有冷艳之美
“洞箫清吹最关情”，箫虽然可以表达各种情绪的音乐，但表现喜悦欢乐方面显然不如笛子那样嘹亮自如，表现悲恸凄苦情绪时又远不如琵琶那样激烈。但具有人声美的箫，在表现哀婉、含蓄的情绪时却比其他乐器更胜一筹，成为箫演奏的一大特色。
张立忠称，箫不仅可以表达各种情感，还擅长表达人物和天、地、山、水的运动和形态美。箫的演奏技巧基本上和笛子相同，可自如地吹奏出滑音、叠音和打音等，但灵敏度远不如笛，不宜演奏花舌、垛音等表现富有特性的技巧，而适于吹奏悠长抒情的曲调，表达幽静典雅的情感。
宋代大文学家苏轼在《前赤壁赋》中曾描绘说：“客有吹洞箫者，依歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕；舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”这种“如怨如慕，如泣如诉”的箫音，是一种似远在深山，若入幽谷的空明，让箫好似孤独而不合群的避世者，别的乐器是声，而箫却是韵。
箫和笛在性情上大不一样，笛是亮丽的，“芦花深处泊孤舟，笛在月明楼”，配上这一声笛，连月色都显得更皎洁，诗也不至于太凄冷，所以看到“杏花疏影里，吹笛到天明”的句子，不觉凄凉，只觉自在。而箫却永远带着“秋尽江南草未凋”的感觉，所谓“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，怎么听都觉得是幽咽之声，有冷艳之美。
箫之品：清虚淡远君子之风
中国古代对于乐器历来讲求一个“品”字，即所谓“乐品”，是该乐器天生所具备的基本品质。中国有句古语曰：玉可碎不可损其白，竹可焚不能毁其节。古人拿竹节比喻人的气节的诗词很多，历代文人都认为竹制的箫也应该具有竹的品格与气概。所以说箫的精神境界很高，文化底蕴亦很深。箫具有的君子之风，赋予它绕梁三日而不绝于耳的底蕴，对于表现端庄大方的风度，深沉醇厚的气韵是最合适不过。古曲《梅花三弄》的开始部分，就是展示箫的凝重气质最好的范例。
中国古代文化受道家的影响很深，乐器也不例外，而清虚淡远正是道家所推崇的最高精神境界。清是清静无为，虚是虚无缥缈，具有浪漫想象的色彩。淡是淡泊、清心寡欲，将酒色财气置身度外。远是远离尘世、超凡脱俗、隐居山林、情寄山水而悠恬处得。因此清虚淡远即构成了我国古典音乐的最大特色，而箫堪称是最具备此种品格的乐器之一。而演奏箫这种乐器时一般不叫“吹箫”，而尊称为“品箫”，这个“品”字不是品尝之品，而是品位之“品”，品德之“品”，因此吹箫者的内涵、气质与修养也很重要。
我的东西老是会丢，唉！今天竖笛又丢了。妈妈很不情愿地又给我买了一支新竖笛，我打算一定要把竖笛学好。
今天下午第一节课是音乐课，老师让我们吹《雪绒花》的曲子。许多同学都不会吹，我也是其中一个。老师让不会吹的同学下节课一定要学会。我于是心事重重地回家了。
一到家，我就勤学苦练起来。妈妈听我吹的声音都不对，就耐心地对我说：要吹好竖笛，首先要记好谱子！我一看书，呀！那么多小蝌蚪！好难吹！妈妈说：我给你讲个故事：从前人们是不吃螃蟹的'，在一场大火中，被烧熟的螃蟹发出奇特的香味，可仍然没人敢吃，这时有一位勇敢的年轻人说：‘我先来试试吃螃蟹的感受。’于是他成了第一个吃螃蟹的人。原来螃蟹是那么的美味可口！如果没有他的尝试，也许到今天人们都不敢吃螃蟹。就像你现在不去试试，怎么知道自己不行呢？于是我鼓起勇气，一遍又一遍地苦练，音不准的地方，妈妈会提醒我。开始我有点不熟，慢慢地我开始有点感觉了，越来越准确了，最后我已经吹得滚瓜烂熟了。妈妈走到爸爸面前，做了一个请的姿势，和着我吹的曲子跳起了三步舞。我忍不住咧嘴笑了。呀，又跑调了！
通过这次吹竖笛，我明白了一个道理：不管做什么事，不要有畏难的情绪，先要试试，说不定你会有一个意外的收获呢。
