盘根千尺入云中，虚怀若谷胸臆空，刀刀妙笔织锦红，片片青竹不老松。
年初六，我跟着雏鹰假日小队，来到了位于惠山古镇惠山泥人厂内的“双契轩竹刻艺术工作室”参观。这个工作室是由竹刻大师乔锦洪、乔瑜父女所创办的。
一走进竹刻艺术工作室的大门，映入眼帘的是一块匾，上面写着“国家级非物质文化遗产——竹刻.无锡留青竹刻”。工作室内一派古色古香，工作台上放着各式各样的雕刻工具，玻璃柜内陈列着一件件雕刻精致的`艺术作品，有惟妙惟肖的人物图、有活灵活现的动物图、还有千姿百态的植物图。每件都巧夺天工，让我看了叹为观止。乔瑜大师还为我们讲解了竹刻艺术的来历，她说：“之所以叫留青竹刻，是因为竹子有一个特别之处，它的表面有一层青色的表皮，按照图画的形状把需要的保留下来，经过艺术的雕刻手法，就能在竹子上创作图画。”
我还有幸观看了乔锦洪大师的现场雕刻过程。只见乔爷爷把一块表面构画好图的竹片放在放大镜下，左手按住竹片，右手握紧刻刀，双眼紧盯放大镜，屏住呼吸，一刀一刀小心翼翼、专心致志地在进行雕刻，竹片在乔爷爷的手中像个听话的小孩，每刻一刀就像脱去一件衣服，非常神奇！
2006年，竹刻入选第一批国家级非物质文化遗产国家名录。竹刻文化博大精深，勤奋苦练、甘于寂寞与艺术悟性缺一不可。这精神值得我们学习的。
题某君竹刻小像
点评：《赵谱》编于1918年作。某君，名不详。《萧笺》云游，王国维交游中有费寅其人。寅字景韩，号复斋，海宁人。前清任嘉兴教谕。辛亥革命后，设书肆于硖石，肆中颇多善本书。费亦能诗文，有遗集四卷。此诗疑为费寅作。集中但书某君，意不明。或又云：为费行简作。
铸金象范蠡，买丝绣平原。
图形甘泉宫，刻石孝堂山。于事岂不伟，适性非所便。①
江南有君子，人在夷惠间。爱画兼爱竹，孤情与云闲。②
自貌岩壑姿，镌之青琅?。画理得简易，竹性得贞坚。③
朗朗浮玉山，娟娟下若川。高风寄简毕，永与金石传。④
【注释】①铸金六句：古人以金铸成范蠡之像，买丝绣作平原君之图。或把形像绘于甘泉宫中，或刻石在孝堂山里。这些事情虽然都很了不起，但总得要合自己的心意，那也不是可以随便做到的。铸金句：汉赵晔《吴越春秋?勾践伐吴外传》：越王乃使良工铸金，象范蠡之形，置之坐侧，朝夕论政。范蠡助越王灭吴，后即归隐五湖，故越王思之。买丝句：李贺《浩歌》：买丝绣作平原君，有酒堆浇赵州土。欣元庆《夷白斋诗话》：李贺诗买丝绣作平原君得非黄金铸范蠡之意邪？平原君，战国赵惠文王之弟，名胜。秦国邯郸，曾求救于魏信陵君，使赵转危为安。喜宾客，尚义气，为世所称道。图形句：《汉书?外戚传?李夫人》：李夫人少而蚤卒，上怜闵焉，图画其形于甘泉宫。李夫人为汉武帝所宠幸者。刻石句：在山东长清县孝里铺孝堂山顶，有东汉章帝、和帝时期的石祠，祠内东、西、北三壁及隔梁石上刻有三十六组画像。中有伏羲、女娲、东王公、西王母、风伯、雷公等神话人物及周公辅成王、孔子见老子等历史故事图画。②江南四句：江南有位君子，他的品格在伯夷和柳下惠之间。喜欢画画又喜欢竹，孤淡的性情像白云般悠闲。夷惠：伯夷与柳下惠的并称。谓廉正之士。扬雄《法言?渊骞》：其为人也奈何？曰：不屈其意，不累其身。曰：是夷、惠之徒与？③自貌四句：自画出那岩壑之士的容姿，镌刻在青青的竹子上。绘画能得简易的画理，用竹以取其贞坚的`禀性。自貌：自画。岩壑姿：隐士的容
姿。黄庭坚《和答外舅孙莘老》：少监岩壑姿，宿昔廊庙具。青琅?：一种青石，喻竹。皮日休《太湖诗?上真观》：琪树夹一径，万条青琅?。④朗朗四句：像浮玉山般清朗，像下若水般静美。高尚的风节寄于简札之中，跟金石一样永久流传。浮玉山：传说中的仙山。后以称江苏镇江的金山、焦山。下若川：即下箬溪。浙江长兴县南有箬溪，南曰上箬，北曰下箬。简毕：简札。《尔雅?释器》：简谓之毕。
阅读还可以使人更加了解世界，了解人类，了解自己，读书可以引领我们到很多去不了的世界。以下是留青竹刻阅读答案，欢迎阅读。
留青竹刻
中华民族是世界上最善于用竹的民族之一。
以竹作为艺术创作的基材，其起源可追溯到古代。鲁班削竹为雀，可见当时已有竹刻。湖南长沙马王堆一号汉墓出土的西汉彩漆龙纹竹勺，纯熟地使用了透雕和浮雕两种技法，这是现存最早的竹刻出土文物。竹刻发展成一门独立的艺术，时间在明中期，至清代出现了翻簧竹刻和留青竹刻两种流派。前者是将毛竹锯成竹筒，去节去青，留下一层竹黄，经煮、晒、压、胶，镶嵌在木胎、竹片上，然后磨光，再在上面刻纹饰;后者是留用竹子表面的一层青筠(青竹皮)作为雕刻图纹，然而铲去图纹以外的竹青，露出下面的竹肌作地，故名留青竹刻，也称皮雕。
留青竹刻所用竹材是按特定要求精选的毛竹，经过特殊工艺处理，竹青层变为淡淡的米黄色，洁净细腻，近似琥珀且比琥珀更雅致。竹肌贴近竹青的薄薄的一层则变成赭色，作为底色与米黄色的竹青相互映衬，和谐自然。竹肌历时越久颜色越深，图纹部分的竹青却淡雅如初，脂润如玉，越显古雅隽美。留青竹刻作品大都用宽3寸、长8寸的竹片刻制，称之为臂搁(原为习字搁臂之用，后为书案重要装饰)，亦有直刻于竹制笔筒、扇骨上的。
一件上好的留青竹刻，需要精选竹材，竹刻材料选用竹龄3年左右的毛竹为佳，采集时间以严冬为上。竹材应表面光洁平整，无斑，节疤小，节距长，竹筒圆，一般选阴山背后的毛竹。毛竹粗大，竹筠厚实，所制器物既牢固又美丽大方。竹材易裂变、形变、霉变，常先以沸水煮泡，这样处理后的竹材表面青筠洁白如玉、色如凝脂。处理后的竹材应待其慢慢阴干、性能趋于稳定后方可使用。
竹刻艺术是用刀的艺术。留青竹刻一般有如下步骤：一是整形。将竹材制成长方形的臂搁、各种形态的挂件及笔筒等各种形状，再用砂纸将其侧面和内面打磨光滑。二是描图。在书画稿的反面衬复写纸，用小号圆珠笔或铁笔将书画稿描印竹面。三是修改。揭去描好的稿纸，然后对照原图将复印稿进行修改，直到满意为止，有书画能力者可直接在竹上作画。四是切边。切边的角度分垂直、倾斜、弧形切边等。采用何种切边法要依据书画的力度、气质而定，重则深，轻则浅，注意笔划的重叠、笔势的断续、笔意的连贯等。五是铲底。书法作品的铲底是在同一层面的铲刮，要求笔划的边缘流利、挺刮、清爽，底面留青均匀、平滑如镜，竹筋通直;绘画作品的铲底，则要根据笔墨的浓淡、深浅、虚实、层次来决定竹青的全留、多留、少留或不留。如此，一件竹刻艺术品即顺利完成。
留青竹刻是特有的一种雕刻艺术，它与玉石雕、象牙雕、米雕相比，具有简朴、品高、雅致的艺术特色。简朴主要指材料和处理方法的朴素、简洁，竹材价廉易得，我国有丰富的竹材资源可供采用。竹刻艺术品完成后不须敷色、上漆，有自然之趣。品高指竹刻作品的.艺术价值高于一般工艺品。竹刻的品高体现在竹刻技艺高超和创作的难度之高，《古玩指南》有竹刻作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳之说。雅致则指竹刻艺术品是书画艺术在竹皮上的再创造，深爱文人雅士喜爱。竹刻发展史上常有文化修养较高的艺术家涉足，使竹刻由工匠刻制走向文人刻制，使竹刻艺术品的题材选择、情趣追求、刻制技法等方面都发生了质的变化。留青竹刻被誉为艺苑中的兰花、水仙，其气质、情趣自成一色。
阅读题：
1、就本文来看，中华民族善于用竹创造艺术体现在哪些方面?(3分)
2、一件上好的留青竹刻要经过哪些环节，请根据文章内容，用四字短语补写出来。(3分)
( )→( )→整形描图→( )→铲底完成。
3、留青竹刻被誉为艺苑中的兰花、水仙，其气质、情趣自成一色，具体说说其中的原因。(3分)
4、苏州以刺绣闻名，宜兴以紫砂著称。阅读下面材料，联系上文，说说你对常武地区创建特色文化的设想。(4分)
明末清初，常州府江阴县人张西黄留青竹刻造诣颇深，人称留青圣手。至近现代，留青竹刻群体主要集中在常武地区，人称延陵派。
武进以徐素白为代表的徐氏刻竹世家被称为留青竹刻第一家。武进鸣凰镇被誉为竹刻之乡。
今日常武地区有留青竹刻群体数十人，徐氏竹刻专著四册已成为竹刻爱好者学习、临摹的主要蓝本。
参考答案：
1、历史悠久，工艺多样，做工精细，艺术价值高。3分，共四点，答对两点1分，三点2分，四点3分，意对即可。
2、精选竹材、煮泡阴干、修改切边。3分，三点，每点1分，一、二点意对即可。
3、材料和处理方法的朴素、简洁，艺术品有自然之趣;竹刻技艺高超，创作的难度高，艺术价值高于一般工艺品;是书画艺术在竹皮上的再创造。3分，三点，每点1分，意对即可。
4、加大宣传常武地区留青竹刻的历史与文化;重视现有的竹刻艺术，扩大常武竹刻的知名度;引导更多的人参与、研究留青竹刻。4分，要根据材料和文章提出进一步发扬竹刻艺术的具体途径，一条途径2分，得满4分为止。
