“日上一竿，早湿衣；挥汗早锄，六分地。日上两竿，腰如锤，眼睛巴巴，难撑起；日上三竿，手足麻，昼时吃饭，筷难提……”这是流传于江西铅山篁碧畲族乡众多山歌中最为传唱广泛的一支。曲调为旧五音。以篁碧当地话唱诵，腔调低沉平缓。常能以或温柔或哀婉或悲郁的情绪感动着每一位听者，使之亦随之郁随之悲随之哀随之愤。
同其它民族艺术一样，篁碧山歌的形成也是有其独特的历史的。从根本上来说，篁碧山歌实则就是畲族山歌，虽然经数百年的发展与嬗变，篁碧山歌无论是在形式上、调式上和演唱风格都已迥异于传统的畲族山歌。但是，篁碧山歌脱胎于畲族山歌却是勿庸置疑的。倘非要给篁碧山歌重作个定义，那么，只能说篁碧山歌是发源于畲族山歌，然后经长时间篁碧畲汉两族文化碰撞交融互化，而后形成独具篁碧特色的山歌。换言之，篁碧山歌是篁碧的！
这点，从本文开头的这支山歌唱词就可以看出端倪了。这是一首篁碧最原始的山歌，最初，这支山歌是用畲语歌唱的。据说，这支山歌始唱者就是最先迁至篁碧的篁碧雷姓始迁祖雷时六。据今280余年（公元1728年雍正戊申）前，畲人雷时六从福建漂泊至铅山三十七都黄柏村（篁碧旧称），见此地林壑幽美山青水秀，且村中邻里谦让和睦，长慈弟悌孙贤子孝。便心生定居之意。村中有一姓祝的老人，其家境宽裕，宅心仁厚，见时六眉宇不凡气势轩昂，生爱才之心，闻时六有在此生根之意，便赠田几丘。从此，时六便在黄柏村入驻并繁衍后代。这支山歌就是雷时六甫入黄柏奋夯根基之时哼唱而出的。其时，雷时六除了祝姓老人惠赠的两亩薄地和一间草庐外，再无它物。想在这儿娶妻生子并创出属于一片自已的天地，就必须兢兢业业不辞劳苦，甚至要付出比常人要多的多的努力。所以，雷时六异常发愤，多在别人尚在梦乡之时，他便已借薄篾之光劳作许久了。正如歌词所说：日上头竿，人家尚在早餐，可他却已经因为挥锄扔镐较久被汗水湿透了衣裳。同样，第二句第三句也都是以相当洁简的语言描述自已劳作的辛苦状态，腰如锤、筷难提这些生动的描写很充实地反映出了他的辛苦和劳累。但是，尽管辛苦，歌者却从中体味到了一种独属劳动人民的乐趣，“等到秋来，桂花香；禾田到块，闪金光…”以及歌词最后一部分“时光漫漫，悠悠长，人的生命，难久长，赶快发奋，赶年轻，置得田地，留子孙…”俚俗，恬淡，既现实却又略略透出一些浪漫色彩。从这支山歌，我们可以听出一个普通劳动者对现实生活的把握，对未来生活的美好憧憬。
是的，今天他们是辛苦的，然而，当黄澄澄的谷穗在沃野闪出耀眼金光之时，当通过辛勤劳动终于换得锦屋华堂换得良田青山之时，那份喜悦是难以言喻的。当然，因为历史条件的限制，劳动者们未必都能通过他们的劳动实现理想，但是，这支山歌却能给予他们一种光明的希望。从唱调来看，这类山歌并没有复杂的唱音变化，哀婉、悲愤、激昂与喜悦等情绪完全由歌者歌唱力度来表现与渲染。极简单的四句唱腔，却能极酣畅淋漓地表现出人的复杂思想感情。这，也不能不承认篁碧山歌有它的伟大之处了！
同其它艺术形式一样，山歌也是一种依附于人们的思想、习惯，情感与信仰而产生的一种民间艺术。上述的山歌仅是众多山歌中的其中一种。在此，我们姑且把它归类于篁碧劳动山歌。除此之外，篁碧山歌还可分为诉情山歌、喜庆山歌、婚嫁山歌和丧葬山歌等种类。从表演形式上来看，又分男女对歌，独歌和合唱。但是，究竟因为篁碧山歌的发展历史尚算短促，除了形式，篁碧山歌在唱腔上却没有太多变化。
以篁碧诉情山歌为例。篁碧诉情山歌多为独唱（这也就是篁碧诉情山歌名以“诉情”而不叫爱情山歌的缘由）。通常，这种山歌都是以情窦初开的少男少女为主体，在他（她）们有了心仪对象而羞于表达的情况下，他或她便会趁对方独处时设法靠近，然后轻唱，仿佛是自我抒情实际是向对方诉说相思。这种形式极是含蓄，而歌词更是浪漫婉约。听听吧“春来山花，红艳艳（哟喂），山上麂古，下山来；麂古下山，作么尼，下的山来，寻麂麽（咧）……热来山间，凉快快，麂古孓孓，独徘徊，麂古可怜，打单身，么时麂麽，作伴来…冬来风雪，冷冰冰，麂麽召（怎）能，寻吃食，麂古楞楞，剥冰雪，麂麽才能，填草肚”。（注：麂古麂麽篁碧腔分别指公麂母麂）这段山歌，以四季的雄麂行为作背景，融入了男歌手对姑娘相思之情，同时，借歌中情事坦然陈述：男欢女爱是人之常情，一旦情投意合，我愿为心上人儿奉献一切。同为诉情山歌，再听听女性的唱词：“月光圆圆，挂天空，丹桂清香，飘四方；此香不传，薄情人，薄情无心，怎闻味；月光圆圆，挂天空，丹桂芬香，看人传；此香只传有心人，爱花护花，常有香……”歌词表意，直接明朗。从这个角度来讲，篁碧的女性还在很大程度受到了畲族文化影响，她们不故作姿态，不含羞矜持，她们的情感热烈率真，面对自已钟意的.情侣敢于直白陈述。
诉情山歌中还有一种对唱形式，但是，这一形式却很少运用。实际只适用于篁碧的重大节日，燃起篝火，男女团团围火而坐，这时，好戏方会登场。场中男女各推出一至两位山歌打的最好的歌手，然后，由女打山歌出问，男歌手打山歌作答。在山歌一句落尾时各方众人还得和声。这种场合上，歌词就没有定句了，基本靠双方自由发挥。但是，内容大都不会超出农林生产自然常识或是农村生活习惯。当然，高潮时歌词中也常会出现略显腥荤的男女情事。这种形式很象电影《刘三姐》里的对歌场面，遗憾的是，这究竟是真实生活里的人物，热闹和气氛或许能和电影情节一较长短，而对歌节奏和速度却是与电影里很有个距离的。应该说，无论是诉情山歌还是劳动山歌，尽管都各有着自的代表段子，但它们的歌词存在形式仍然是自由的，几百年来的发展，为其内容注添了十分活跃的活力，这两类山歌也因此愈来愈受到了篁碧人民甚至篁碧以外人民的喜爱与推广。
与之不同的是，篁碧山歌的婚嫁、丧葬和喜庆山歌因为其独特的背景和要求，就显得特别厚重与保守，也显得特别认真与严肃了。这几类山歌至今都还保持着原来的面貌，与畲族先人带进篁碧的原始歌词比，惟有的变化是由畲语转为了篁碧腔。风格上，喜庆的活泼诙谐，婚嫁的缠绵依恋，而丧葬的则苍凉凄惨。这些歌词具有极好的感染力与煽情力，比如婚嫁的唱词：“女儿此去，心如绞，从此已作，他家人；娘亲生我，如未生，堂前伺奉，靠哥嫂，姑娘只能，凭心念；女在娘家，千般好，转到夫家，受制牵，公婆怎有，爷娘爱，为媳岂如，做女甜…”一种浓浓的亲情眷恋，通过裹泪的山歌音律瞬间释放的感染力足感动每一位听众。而丧葬歌的悲痛色彩也是极具力量的：“亲人亲人，你莫走，家中大小，泪潸潸；天堂或有，无限好，天堂怎有，儿孙绕；亲人亲人，你莫去，女儿刚絮，御寒衣，亲人亲人，再睁眼，女儿为你，着寒衣…”情到浓时，催人泪下。而喜庆节日或是家来贵客之时的山歌，却又能以其欢快明朗的氛围影响着人们。“树上八哥，叽叽叫，庭前旺火，腾腾烧，元宝遍传，肉香味，东家客人，相拥坐；八哥报喜，屋要起，旺火腾腾，送瑞气；东家客家，喜满面，大碗吃洒，赶菜滚…”又如建房上梁或其它喜庆之时的唱词，“栋梁圆圆，家圆满，栋梁直直，家运长，先唱东边，红日照，瑞气临门，福气来，二唱南边紫云祥，紫气东来，万事安…”歌词中漾溢了对美好生活的赞美，还寄托了篁碧人民对未来日子的深深祝愿！
篁碧山歌，作为一种文化遗产幸运地延承下来了。但是，随着人民的生活水平的日益提高，文化娱乐的内容和形式愈来愈丰富，传统的篁碧山歌正在受到冲击与挑战。如何将这一文艺瑰宝更好地继承和推广，就需要我们去认真思考和探索了！
《唱山歌》是四年级下册，五十六个民族中的一节课。梦霞老师和我都曾经上过这在教学这一堂课时，在自己上和听课的过程中，感到要特别注意以下几个方面。
一、莫让乱花迷人眼——关于最有用的素材选择
《唱山歌》一课教学内容选自《刘三姐》，脱胎于广西民歌，对老一辈的人来说是耳熟能详。但对于今天的孩子来说，故事是遥远的、旋律是拗口的。可以说，学生对于这方面的音乐贮备很少。同时我们发现，这堂课可以选择的素材很多很丰富。从电影《刘三姐》到斯琴格日乐翻唱的《山歌好比春江水》到张艺谋的《印象刘三姐》。可以用的素材也比比皆是。不光教学素材的安排与取舍，整个教学环节的设计也是遵循了这一原则。在欣赏教学中，由浅到深。从尽量贴近原生态的歌曲欣赏（教师的演唱）到经过整理配器的版本的欣赏，在到现代音乐方式对他的改编；在新歌教学中，有聆听（听）到部分的参与（一领众和）在到摹仿在到独立演唱最后在启发创作不同的歌词。这一切都是循序渐进、力求作到抓住内核与本质，素材很多，很丰富，莫让乱花迷人眼。弱水三千，我只要最有用的`那一瓢。
二、相和山水间——关于最有效的情境创设
创设情境，是最常用的一个课堂环节设置了。无论学科，无论课型，被广泛使用。但什么样的情境最有效？贴切、简洁、系统，这是笔者在本课的一次次设计中感受到的几点。
说起情境的创设，最常用的一招，便是风光的导入。本课所对应的广西、桂林山水无疑是最好的办法。一开始，我精心设计制作电子幻灯片从风光到民俗涉及到人文历史特产等等。在试上时发现反映不是很好。走马观花的浏览使学生心浮气燥。注意点太多之后反而什么都没有注意到。后来我也沉下心了问自己，这里的情境到底要起什么作用。其实这里重要的是给学生一个心理上地理位置的暂时性转换。感受一个适合于“山歌”产生特定的音乐地理环境。（山的开阔使广西山歌悠远，水的柔和又让广西山歌不失细腻）。能起到这个作用，那就够了。所以我们马上进行了调整，用简单的几幅最富代表性的图片、配上寥寥数语的解说简洁明快的切入了正题，取得了不错的效果。
另外，情境的创设不应只体现在多媒体等表面的导入上。更不能应景似的在开头处出现了一下就不见了踪影，那是为了情境而情境。在我看来，情境创设而更应该是一个系统，从头到尾延续在整堂课中。在各个教学环节中都发挥作用。这堂课，从一开始与老师的“唱和山水间”到参加“漓江边的对歌会”再到学完后师生两大阵营的对歌、学生之间的对歌，都是在创设的特定环境中进行的。其中“对歌”这一环节，还加入了送绣球等具有民俗特色的鼓励方式，成功的将学生代入了特定的情境。我们还在课堂上设计了“口耳相传”。即由老师带领学生哼唱和接唱。最大范围发挥了民歌“模仿”的本质。这本身也是对民歌产生的原生态的一种情境再现。最后的环节中，老师用稍作改编后歌声感谢同学的参与和学习，这一切都没有离开我们创设的情境，那就是相和山水间！
三、 学生总是给我最多——关于最真实的预设与生成
每上一堂课，孩子们总能给我最多。我们的生成出发点，应该是学生最真实的需要。就如这堂课中由老师带领学生哼唱和接唱的“口耳相传”部分，其实就是一种模仿，是几个音几个音分开来？还是一个乐句一个乐句的完整学，在设计时，我们曾经犹豫过。割裂开来一音一音的模仿虽然教学速度快，但割裂了音乐的整体性，犹如庖丁解牛，却味如嚼蜡。而一个乐句一个乐句的整体听赏过后的模仿。虽然需要多花几遍时间，却一气呵成。这种设计不仅是从音乐本身最真实的特点出发，更是从养成学生音乐素养最真实的需要出发。我们要完成的不是一堂课上的环节流畅，更应该是最初最真的梦想。
每上一堂课，孩子们总能给我最多。感谢我所有的学生。他们在课堂上生成的真实往往是突现的灵感，能为课堂增加灵动。上课中有很多孩子精彩的表现，我最珍惜的却是这样一个细节，在“你唱我和对山歌”的互相帮腔环节中，很多孩子都投入的只演出自己的那句，只有一个孩子捣乱似的一会粗声一会细声。一边唱还一边做怪样。因为被同学检举说做鬼脸，我在课堂上问他为什么，他说“我在一人分饰多角，一会是老汉、一会是地主、一会是酸秀才、一会是老大妈。当然要一会粗声一会细声的挑来跳去啦”他的回答让我们忍俊不禁，也让我们看到了孩子的投入和创造。我送给他大大表扬，借此更把歌曲背景结合了人物的音色向其他孩子做了介绍，看着他感激的眼神，其实我更想对这个会思考敢表演的孩子说声谢谢！
不记得是谁曾说过，一个作品中，使我们真正感到愉快的是作品音乐上的美。我甚为认同。在音乐课堂上，最能打动师与生，最后留下不可磨灭的印象的也应该是音乐本身的魅力。在音乐教育中，最后要达到的最终的梦想，也应该是孩子们发自内心的对音乐旋律的热爱、追求、感受、表现。愿我们的老师选择最有用的素材，创设最有效的情境，在真实的预设与生成体验师生的共同成长，求真、求善、求美。让这千百年来流淌在在山水间的歌声，流进孩子们的生命，一步一步的靠近那最初的梦想。
《唱山歌》说课稿
一、说教材分析
《唱山歌》是人教版小学音乐第八册第三单元的教学内容，《唱山歌》是电影《刘三姐》中的插曲。刘三姐是壮族传说中的歌仙，是一位既美丽又充满智慧的女歌手。影片《刘三姐》表现了以刘三姐为代表的乡亲百姓与财主斗争的种种情节。影片所表达的美与丑、善与恶的斗争，使观众产生强烈的共鸣。影片中有大量的壮族民歌，这首《唱山歌》是最有代表性的一首。歌曲为六声徵调式，2/4与3/4的变换拍子，结构为上句和带扩充的下句组成的一段体。歌曲旋律优美、委婉，一字多音的唱词贯穿全曲。
二、说教学目标
教学新课程标准对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操、健全的人格。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。因此我的教学目标是：
1．能正确、完整、流畅地演唱《刘三姐》插曲《唱山歌》，用歌声表达歌曲情绪，并感受壮族民歌的风格特点。
2．了解电影《刘三姐》的故事梗概。
3．了解壮族的风俗歌会“歌圩”。
4．学生弘扬祖国优秀的民族音乐文化，增强民族意识。
三、说教学重点
用优美、委婉的歌声演唱歌曲《唱山歌》，感受壮族民歌风格特点。
四、说教学难点
歌中一字多音唱词的准确、优美、委婉。
五、说教学方法
在教学本课时，我尽可能地选用趣味性的教学方法来激发学生学习的兴趣，听唱与视唱相结合；同时充分利用生动形象的教学语言，调动学生的学习积极性和主动性，整个教学活动是师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，培养学生的创新思维能力。因此，我在教学中着重体现审美体验和审美感受。
六、说教学手段
充分运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个声形并茂的学习环境。在这种环境中，让学生感受歌曲的旋律之美和民族音乐的独特魅力。
七、说教学过程：
（一）创设审美情境，激发审美情趣。
通过了解故事,导入歌曲学习,我的导入语是这样设计
的:“同学们，课前老师让你们搜集一些关于刘三姐的知识，不知道大家这个作业完成的怎么样，好，谁来说说你的搜集情况？”
学生说自己在课下的搜集情况，然后播放电影《刘三姐》的片断，激发学生学习的欲望，通过观看刘三姐带领姐妹与其他男青年对歌的情景，了解了刘三姐的聪明和智慧，并且了解对歌的演唱形式。然后，我讲有关刘三姐与财主进行斗争的故事，由此引出歌曲《唱山歌》，学生知道这首歌是一首壮族民歌，自然而然地过渡到歌曲的学习。
（二）审美感受
在整个教学过程中，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终，把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
首先通过播放歌曲，让学生从整体上感受这首歌的情绪和速度，进行歌曲最初的审美感受。听后，让学生说说是什么感觉呀？学生回答后，对学生的回答作积极的肯定，激发学习的兴趣。然后告诉他们，这首歌曲由我国著名作曲家雷振邦根据广西壮族民间音乐专门为电影《刘三姐》创作的，影片一上映，这首歌像插上了翅膀，立即传遍祖国的大江南北，人们喜欢刘三姐，更喜欢她唱的这首歌。
2、随刘三姐的歌声轻声的哼唱，这样设计,进一步感受歌曲带给我们的美的享受以及熟悉歌曲的旋律。
3、通过我的范唱，让学生在听的`过程中注意观察：与我们以往学的歌曲记谱有什么不同？感觉哪儿挺难唱的、非常有特点？这一环节的设计，既是对难点的排除，又考察了学生听的过程中注意程度。
学生回答，以前一首歌中只有一个拍号，而这首歌中有两种拍号。在这一过程中，学生了解了歌曲中的变换拍子。
(三)审美技能训练
带领同学们乘上节奏火车进入“节奏城”，解决歌曲中“哎”字及一字多音处的准确演唱。
首先解决歌中两个”哎”字这个难点,先进行节奏练习,再随琴视唱曲谱,最后填词唱一唱。
再解决歌中易混淆的两处“弯又多”的演唱，此处用听辨的方法区分旋律和节奏的不同。
最后教师指导学生演唱其它一字多音处，如：边、春、怕、弯、又等的唱法。
以上节奏及视唱训练，反复指导，反复练习，对唱的好的同学及时鼓励，审美技能得到提高。所有这些训练，都是为下一步歌曲的学习作铺垫，解决了歌曲学习的难点，为新课的学习扫除了障碍。
（四）审美表现
这一环节的设计，学生熟悉旋律，合作学唱歌曲。
1.因为有前边的铺垫，学生随录音完整演唱歌曲。
2.歌曲处理，让学生有感情地朗读歌词，更好地体会歌曲的意境，是那么优美亲切自然朴实，体会山歌随口编唱的特点。告诉学生，老百姓爱唱山歌，走到哪就唱到哪，随时都能唱。比如前两句：“唱山歌哎，这边唱来那边和”，那么，在我们唱这句时就应该唱出老百姓那种爱唱歌的感觉，我们一起来试试。弹前两句，引导学生带感情的演唱，带学生进入到歌曲中的意境。再看后两句：“山歌好比春江水哎，不怕滩险弯又多罗弯又多”，山歌来自老百姓心底，多得象春江水，“滩险”比喻的是当时的恶霸势力，老百姓是坚决不怕，同刘三姐一起战胜困难，勇敢地唱他们喜欢的山歌。让我们带着这样的感情来演唱是这首歌曲。请同学们把自己当成传说中的歌仙来演唱一遍。演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用
3.设计演唱形式
我采取师生接唱，男女生接力唱、创设情境领唱与齐唱等不同的演唱形式，不但拉近了师生的感情，而且从易到难，逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具实效。
