对于辛弃疾的评价篇一：
李慈铭《越缦堂读书记》：稼轩以附会开禧用兵，稍损名节，然其拔贼自归，固无日不枕戈思效，即此四十六字，满腔忠愤，幡际天地间，如闻三呼渡河声矣。
陆游《送辛幼安殿撰造朝》：大材小用古所叹，管仲萧何实流亚。
刘宰《上安抚辛待制》：命世大才，济时远略。挺特中流之砥柱，清明寒露之玉壶。十载倦游，饱看带湖之风月;一麾出镇，迥临越峤之烟霞。上方为克复神州之图，公雅有誓清中原之志。
刘克庄《辛稼轩集序》：公所作，大声鞺鞳(tāng tà)，小声铿鍧(kēng hōng)，横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无。其秾纤绵密者，亦不在小晏、秦郎之下。
谢枋得《宋辛稼轩先生墓记》：以此比来，忠义第一人，生不得行其志，没无一人明其心。全躯保妻子之臣，乘时抵瞒之辈，乃苟富贵者，资天下之疑，此朝廷一大过，天地间一大冤，志士仁人所深悲至痛也。公精忠大义，不在张忠献、岳武穆下。一少年书生，不忘本朝，痛二圣之不归，闵八陵之不祀，哀中原子民之不行王化，结豪杰，志斩虏馘，挈中原还君父，公之志亦大矣。耿京死，公家比者无位，犹能擒张安国，归之京师，有人心天理者，闻此事莫不流涕。使公生于艺祖、太宗时，必旬日取宰相。入仕五十年，在朝不过老从官，在外不过江南一连帅。公没，西北忠义始绝望，大雠必不复，大耻必不雪，国势远在东晋下。五十年为宰相者，皆不明君臣之大义，无责焉耳。
爱新觉罗·玄烨《御批通鉴纲目》：君子观弃疾之事，不可谓宋无人矣，特患高宗不能驾驭之耳。使其得周宣王、汉光武，其功业悉止是哉!
白寿彝《中国通史》：辛弃疾一生以恢复为志，以功业自许，可是命运多舛，备受排挤，壮志难酬。然而，他恢复中原的爱国信念始终没有动摇，而把满腔激情和对国家兴亡、民族命运的关切、忧虑，全部寄寓于词作之中。
对于辛弃疾的评价篇二：
“东坡词极名士之雅，稼轩词极英雄之气。”
——[清]陈廷焯
“东坡之词旷，稼轩之词豪。” ——王国维
“东坡为词诗，稼轩为词论。”
——《词苑丛谈》引
“读东坡、稼轩词，须观其雅量高致。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。”
——王国维
“东坡词超旷而意极平和，稼轩词极豪雄而意极郁愤。”
——[清]陈廷焯
豪放，是辛弃疾词作的主体风格。与报国的壮志、英雄的襟怀、军人的豪情这些宏大雄伟的题材内容相适应，他的笔下最常见的是弓刀、长剑、画戟、金戈、铁马、旌旗、画角、将军等军事物象，和惊湍、奔雷、骇浪、急雨、裂石、塞尘、西风、飞云等自然物象，在他奔放激越、瞬息万变的情感的涵摄下，构成沉雄开阔、壮丽动荡的艺术境界。
不过，苏、辛虽然同为豪放词风的代表词人，由于身世背景、性情修养的不同，其区别还是十分明显的。
苏轼词的豪放，主要表现为在开阔高远的意境中展现参透世事的`旷达与超然。
辛弃疾词的豪放，则表现为在奔腾耸峙、跌宕不羁的客观物象中寄寓永不消解的豪情与难以释怀的悲愤。
对于辛弃疾的评价篇三：
梁衡对辛弃疾的评价：
辛弃疾的词不是用笔写成的，而是用刀和剑刻成的。
辛词不是用墨来写的，而是蘸着血和泪涂抹而成的。
对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心;他有一身早练就、憋不住、使不完的劲。他不计较“五斗米折腰”，也不怕谗言倾盆。
真正的诗人只有被政治大事(包括社会、民族、军事矛盾)所挤压、扭曲、拧绞、烧炼、锤打时才可能得到合乎历史潮流的感悟，才可能成为正义的化身。诗歌，也只有在政治之风的鼓荡下，才可能飞翔，才能燃烧，才能炸响，才能振聋发聩。我们承认艺术本身的魅力，更承认艺术加上思想的爆发力。
真正的诗人，最善以常人之心言大情大理，能于无声处炸响惊雷。
才能和思想是一个人的立身之本。
《青玉案》读后感1
南宋词人辛弃疾的《青玉案·元夕》，曾多次引起我许多联想。
这首词首先描写了元宵节夜晚民众狂欢的场面：“东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。”那生动形象的比喻，使灯火、烟花之景如在眼前，车马、人流、器乐之声如在耳边！如果顺着这个思路写下去，这不过是一首有关民俗节日的词。这一类应景词在宋代不胜枚举，宋人笔记、讲史中也详细描述过元宵节的情景，如《新刊大宋宣和遗事》记载：“从腊月初一日直点灯到宣和六年正月十五日”，“京师民有似云浪，尽头上戴着玉梅、雪柳、闹鹅儿，直到鳌山下看灯”。
然而，这首词的独到之处，是以寻找“那人”为线索，转换了关注的目光：“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在、灯火阑珊处。”顿时，场面从喧闹转向了冷清，读者的心也随着那“蓦然回首”的瞬间而怦然一跳，那些“宝马雕车”已经远去，那些“笑语盈盈”的女性也成了陪衬，一个不同凡俗的“女性”形象凸现在眼前。
仔细观察，这个在“灯火阑珊处”的女性形象似曾相识。李清照在《永遇乐》中已经描写过了：“元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。”这热闹的节日唤起了她对往事的记忆：“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿、捻金雪柳，簇带争济楚。”与此形成鲜明对比的却是：“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。”这不正是一个元宵佳节时独自“在灯火阑珊处”的女性形象吗？
辛弃疾曾经“效易安体”作词，难免受到“易安体”元夕词的熏染。可以说，李清照这首元夕词已经成为南宋词人构建集体记忆的一个载体。无论是“中州盛日”的往事，还是“如今憔悴”的境遇，都会引起读者对现实情境的清醒认识。临安沦陷后，南宋将亡，又是一个元宵节，刘辰翁在《永遇乐》词序中写道：“余自乙亥（1275）上元诵李易安《永遇乐》，为之涕下，今三年矣。每闻此词，辄不自堪，遂依其声，又托之易安自喻。虽辞情不及，而悲苦过之。”刘辰翁以李清照“自喻”，重新追忆着：“宣和旧日，临安南渡，芳景犹自如故。缃帙流离，风鬟三五，能赋词最苦。”然而，今日的情景更是悲苦过之：“江南无路，鄜州今夜，此苦又谁知否。空相对，残釭无寐，满村社鼓。”
对比这三首元夕词，不难发现对南宋词人来说，“元宵佳节”是唤起“中州盛日”的记忆、象征汉族风俗的一个特殊符号。在宋亡以后的第一个元夕（1277），刘辰翁在《柳梢青》词中，就抒发了文人对节日喧闹之声的另一感觉：“铁马蒙毡，银花洒泪，春入愁城。笛里番腔，街头戏鼓，不是歌声。”辛弃疾这首《青玉案》的写作时间，在李清照之后，刘辰翁之前。如果联系南宋时事的特殊背景，辛弃疾笔下的喧闹场面，与“灯火阑珊处”的对比，应该是别有寄托的。
进一步分析，这三首词隐含着一个文人创作特有的抒写模式，即“众人皆醉我独醒”的对比结构。通过喧闹与孤寂、众人形象与自我形象的对比，来表现文人对人生的独特感悟，对社会变迁的历史记忆，对朝廷时事的清醒认识，这也是宋代文人以诗为词、以文为词所开拓出来的一种境界。正如王国维《人间词话》所言：“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。”如果失去了这种对比结构，辛弃疾词中的“我”就会沉浸在世俗的节日场景中，被一片喧嚣之声淹没了。
从“有境界”的角度来读辛弃疾的这首词，我们不妨把词人寻找“那人”的过程，看作是寻找“自我”而渐入佳境的过程，“那人”是词人的一个替身，或者说是象征“自我”的一个影子；“那人却在、灯火阑珊处”，描写的是词人内心所追求的一种人生境界。而“蓦然回首”，象征着一个顿悟人生的阶段，一种不同凡俗的清醒姿态。近代大学者梁启超对古代文人这种描写模式是十分熟悉的，曾经一语中的，评点这首词是：“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”（《艺蘅馆词选》）我们借用这句话来评价李清照、刘辰翁的词也是恰当的，只是李清照和刘辰翁已经将这种“伤心人”的“怀抱”明明白白地写了出来，已经将自身设置在“自怜幽独”的场景之中了。辛弃疾这首词却比较含蓄，只是描写了“我”苦苦追寻的过程，并以“那人却在、灯火阑珊处”作为对比和象征。
如果把握了这样一种对比结构，我们会有更多的感悟。这是一种文学的境界，在外在的喧闹场景之中，去追寻内心超越的审美境界，这正像陶渊明《饮酒》诗所描写的：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。”有了这种“心远”的境界，朱自清才能在“荷塘月色”下，感悟“独处的妙处”，写出耐人寻味的美文。
这是一种学问的境界。王国维曾借“蓦然回首，那人却在、灯火阑珊处”这句词，比喻“古今之成大事业、大学问者”必然经过的三种境界之一。只有经历了“独上高楼，望尽天涯路”的寂寞，以及“千百度”执著不舍的追求，才能有“蓦然回首”的独到发现和喜悦。这一点对今天的学人更有警示意义。
这也是一种良知者特有的人生境界。在词人笔下喧闹的世俗场景的反衬下，我们读懂了李清照的凄苦、刘辰翁的感伤，也就理解了一个文人对历史文化的深刻记忆，对人生命运的深沉反思，以及对社会时事的深层牵挂。这也是今天的知识分子应该具有的一种情怀，应该担当的一份责任。
或许这也是一种生活情调。在如今众声喧哗、不惜“娱乐至死”的媒介环境中，我们不妨选择一个节日的夜晚，关掉电视，拾起一本诗词，轻轻地翻动书页，静静地与古人对话，品味那种经久不衰、打动人心的艺术境界。于是，我们浮躁的心情渐渐地沉静下来了，我们在平凡的人生中感悟到了更多的韵味。这不是比“想唱就唱，想喝就喝”的节日更有意义吗？
《青玉案》读后感2
元宵夜，彩灯辉煌，如吹落的繁花，又似洒满夜空的繁星雨点。香车宝马，笛声悠扬，圆月皓洁，一切尽在无法言语中，处处彰显着元宵的盛大和百姓的兴高采烈的心情。佳人步履轻盈，笑语盈盈，随行处暗香浮动，真正是一个春风沉醉的晚上。而唯独自己依旧淡然若水，寻寻觅觅。蓦然回首之间，才发现那淡淡的喜悦渐渐模糊了，顺着零零散散的灯火望去，在相隔不远、寂静冷清的地方，伊人茕茕孑立，傲然俯视这盛大的场景，安静而脱俗。
词作从极力渲染元宵上夜的辉煌灿烂、绚丽缤纷的热闹场面入手，从侧面衬托出一个孤高淡泊、卓越超群、超脱世俗的女性，有别于那些脂粉罗绮的世俗之女，追求更为高洁脱俗的志趣。构思巧妙、立意独特，在香艳脂粉中充分展现了清新脱俗的气质，于同流合污中寻求超群拔俗，于模糊繁华中匠心独运，含蓄细腻，耐人寻味。陈廷焯《白雨寨词话》中说“稼轩最不工绮语”，也就是叙述语言平淡无奇却足以出奇制胜，达到想要的效果。并且指出“蓦然回首，那人却在、灯火阑珊处”，“亦了无余味”，说的大概就是苦苦追寻一个清高脱俗、自甘寂寞、淡泊个性的伊人。
然而梁启超称这首词“自怜幽独，伤心人别有怀抱”（梁令娴《艺蘅馆词选》丙卷引）确认为有所寄托。邓广铭《稼轩词编年笺注》卷一也怀疑此词为宋孝宗干道六年（1170）年所作，辛弃疾时在临安（今浙江杭州）任司农寺主簿，或以为作为次年也就是说此时的辛弃疾正处于仕途失意时期。书中说作者追慕的是一个不同凡俗、自甘寂寞、而有些迟暮之感的美人，即一个画面上的目标。但是诗人也许从这幅画面上嗅到了自己意想不到的趣味。这样看来，它所反映的可能正是他自己在政治失意之时，宁愿闲居孤高自赏，也不肯同流合污，追求超拔脱俗品格的个性追求。
在发展的进程中，人们的理解也在渐渐地深刻。近代著名学者王国维在这个方面写出了自己独到的感悟。他在他的著作《人间词话》中说：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境也。此等语皆非大词人不能道。”用不同诗意的诗句来阐述他所说的人生的三个境界，写出了自己的理解和认识。
第一境界‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’，清陈廷焯《词则·大雅集卷二》：“缠绵悱恻，雅近正中”。
香兰泣露，燕子双飞，斜阳沐浴，然而明月无谙人事，只恨离别之苦。独上高楼望尽天涯路，自甘寂寞，勇于探索，雨横风狂，枯树凋敝，于高堂之上克服严寒，于失败之中寻求新的开拓，独自品味自己走过的这段腥风血雨。这也许就是他所说的有我之境吧，万事万物都被赋予词人独到的情感，浓浓的相思之情伴随着他孤高冷清的身影，以一种审视万物的冷静探索生活的真实，平静安宁地奥立于天地之间。因而，寄情于景，寂静的万物传达着他深深地无奈的内心世界，与无我之中表现有我之境。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，以我心，求我得，足矣！也许是为了寻求心中的完美，独上高楼，疏放不羁，以酒作伴，强颜作乐。但是凡成大事者，必先苦其心志，劳其筋骨，所以必要的磨练是获得满足的前提。不管是难得的伊人还是失意的生活，都是对他有益的磨炼，是不可或缺的宝贵财富。
因而，即使衣带渐宽、面色憔悴，也是为了获得一份内心的自足和情感的愉悦。同样，生活就是一个不断探索和求知的过程，或许我们在这个艰难的旅程中历经千辛万苦，可依旧得不到我们预期的结果。那么是不是应该奋起直追，为我们曾经的付出而更加认真努力呢？或许我们还需要纠正自己的某些错误认识，寻求新的理解和感悟，为自己的前进之路注入新的血液和动力。敢于奋斗，勇于坚持，以一种傲然无畏的态度面对生活的挑战。以我为本，以物观物，将物与我和谐的统一起来，物我混同，真正以一种平和淡然的态度去适应生活。
而第三境界的认知和实现。
必定经历了第一境界高处不胜寒的淡然和无畏，承受了衣带渐宽、面色憔悴的坚韧和无悔，所以认识也更加深刻和清醒，无论是对于过去的沉痛缅怀还是对幸福未来的憧憬和满足，都带有词人强烈的生活感情，即所谓的“有我之境”，以我观物，故物我皆著我之色彩。对于生活中的我们来说，蓦然回首的那一刹那，我们需要的不仅仅是众里寻他的勇气，更需要把坚持作为我们的精神支撑。即使练就了火眼，半途而废也只能让我们留下遗憾的叹息，敷衍了事的行径终究抵不过困难的阻挡，想要柳暗花明的灿烂，必先经过山重水复的艰险。生活就是这样，发现、探索、前进、满足，我们经历的很多，需要认识的也不少，想要生活就得具备一种生活的'毅力和坚韧。
人生的三个境界也就是生活的各种步骤，或许我们曾在这条道路上迷茫无助，但是对于生活和困难的意义不断会有新的理解。我们好奇、迷茫、混乱、明了、欣喜，即使受到西风凋敝的冰冷、衣带渐宽的清寒，最终会遇到柳暗花明的美满。所以，不抛弃，不放弃，我们才可以很好地面对以后的生活。
《青玉案》读后感3
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
农历正月十五日，古时称上元，又称元宵节，这夜称元夕。放灯观灯是上元盛事，故又称“灯节”。唐宋时期上元灯节已十分可观，唐时正月十四、十五、十六三日放灯，故唐诗中写“火树银花”境况者甚多。宋时又增加十七、十八两晚，共放灯五日。花灯的品种达几十种。
此首词中的“玉壶”就是用白玉制作的灯，“鱼龙”指的是鱼形、龙形的彩灯。“花千树”形容花灯繁多，像千树开花。放烟花是元宵节另一道风景线，“星如雨”即烟火纷飞，洒落如雨。元宵之夜，称“闹元宵”，则热烈的气氛浓。上到至尊皇帝及宫妃臣僚，下至黎民百姓，无不观灯欢乐。古代女子平时不能随便出门，但元夕夜可以观灯，词中“蛾儿雪柳黄金缕”指当时女子在元宵节时头上佩戴的各种装饰品，这里特指盛装的女子。宋时许多大臣不愿意夫人元宵观灯，恐人众杂乱，有不测之虞，但无能阻止。
词的大意是：元宵之夜，彩灯齐放，犹如一阵春风吹开了千树万树的繁花；璀璨的焰火，又像漫天吹落的点点星雨。骏马雕车来往穿梭，脂粉馨香洒满街巷。丝竹管乐齐奏，白玉彩灯旋转，光耀夺目；鱼灯龙灯舞动，彻夜欢腾。盛装的赏灯女子，说说笑笑飘然而过，留下一丝淡淡的幽香。我找啊找，在人群中找了千百遍，也没能看到她的身影。猛然一回头，却见她正站在灯火暗淡稀疏的角落，默然无语。
这首元夕之作，写佳节良宵一次短暂的追求遇合，但却不是单纯的爱情词。其上片赋色瑰丽，极度夸张灯月交辉、车水马龙的繁华场面，这是陪衬笔墨，只是为了引出词的主旨；下片写在暗香浮动、罗绮如云的热闹场合中，始终寻不到伊人。寻觅之苦，那种执着、那种急切，以及久觅不见的失望之情，都浓缩在“众里寻他千百度”这一句。然而笔锋陡然一转，创造出一种冷清孤寂的境界，偶一回头，却在灯火冷落处惊喜地发现了“那人”的身影。她不在灿烂辉煌的华灯之下，不在热闹的人流中，一人独自站在远离喧嚣、隔绝繁华的灯火阑珊的角落，不随波逐流，不自甘寂寞，孤芳高洁。她，就是词人苦苦寻觅的“意中人”。
辛弃疾是一个“金戈铁马，气吞万里如虎”的沙场猛士，但英雄不遇，壮志未酬。他的词以豪放雄浑著称，但纤绵婉约之作也值得称道。这首词即是代表作之一，历来受到好评。他的生命始终盘旋着一种进取与压抑、追求与愤慨的深刻矛盾，呈现出生命的崇高力量和无言的悲剧美。这首词的好处，在于写出了一个人由寻觅、追求，到终于发现这样的过程，这样的境界。词人苦苦寻觅、执着追求的“那人”，其实是一种处世态度，一种人格品质的形象化体现，这是做人的最高境界，所表达的就是作者本人的志向和人格。梁启超评价他“自怜幽独，伤心人别有怀抱”（《艺衡馆词选》）。这首词的另一个好处，也在于告诉我们在学习、探求科学奥秘、做学问上，追求的最高境界也是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。
《青玉案》读后感4
《青玉案·元夕》上阙描写的是元宵节欢快的场面，描述了如同“千花树”的彩灯，更有星星点点的烟火“如雨”般飘落。街上，富贵人家也乘坐着“宝马雕车”，出来欣赏“鱼龙舞”，呈现了一幅万民同欢的景象。节日的音乐充斥了整个地方，空中的月亮也格外明亮。在柔和的月光下，整个地方笼罩在一片灯火辉煌中。
诗词的下阕在描写人。诗人看到了正在观灯的女人，她们个个穿着美丽的服饰，带着节日特有的“雪柳”，谈笑着从他面前走过，所到之处，只有暗暗的衣香交织在空气中。诗人一直在人群中寻找自己的心上人，后来无意间回首，却发现那人却在“灯火阑珊处”。
有人说，这首诗是对作者自己的写照，而灯火阑珊下的人影描写的是一个不与世同流合污的形象。其实，这首诗给当今社会所能带来的最大启示是不要盲目地在人群中寻找。
社会是复杂的，是由不同的人构成的。在如此变化多端的环境中寻找自己的目标会使一个人变的麻木。在生活中，通向成功的道路永远不会是一条直线。我们不可能一帆风顺地到达胜利的顶峰，在路途中必定会经历风风雨雨。
盲目地向前冲可能是最简单的方法，但是“暮然回首”也可能使我们顿悟，明白许多先前的教训；回首往事还能让你从另一个角度看清原先所作所为，从而让你反思现在的行动是否值得。所以，有时候，“暮然回首”并不是对命运的屈服，而是另一种前进的方式，就如同哭泣不但可以发泄内心积压的情绪，还可以使一个人更为坚强。这可能也是为什么，王国维在《人间词话》中会吧它放在人生的最高境界，因为只有有勇气回首那些不堪入目的往事，一个人才会成长，最后获得成功。
《青玉案》读后感5
东风仿佛吹开了挂满花灯的千棵树，又如将空中的繁星吹落，像阵阵星雨。华丽的香车宝马在路上来来往往，各式各样的醉人香气弥漫着大街。悦耳的音乐之声四处回荡，聆如风萧和玉壶在空中流光飞舞，热闹的夜晚鱼龙形的彩灯在翻腾。美人的头上都戴着亮丽的饰物，晶莹多彩的装扮在人群中晃动。她们面容微笑，阵阵幽香随人而去。穿行在熙熙攘攘的人群中，苦苦寻觅千百次，猛然回头，那人却独立在寂寞冷落的灯光稀疏之地。《青玉案·元夕》中所描绘的场景使人陶醉，而那自甘寂寞、不慕繁华的孤高情怀也久久地回荡在心中。
第一次接触到这首词，是在小学五年级。当老师在讲解“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”一句时，我心中顿时有一种奇妙的感觉。那种感觉似乎很熟悉，我极力品尝那种孤独，那种超脱凡尘的孤独。从前两句就可以想到，在元夕的夜晚，到处绽放着绚丽的烟火，那高挂的灯笼，照耀着大地，那车水马龙的街道，眼中全是歌舞升平的繁华景象。但是却有一个身影孤独的漫步在大街着，仿佛这一切都与其无关。当时的我年纪还小，不能完全体会到词所表达的感情，但我却喜欢上了这首词。我经常诵读着它，渐渐地，仿佛读懂了什么。
后来，我升入了初中。偶然的机会，我在教材上再一次发现了这首词。我仔细地阅读着赏析，似乎又被带入了元宵灯会的场景。但这一次，我明白了，那种孤独并不全是心灵的孤独，那是一种不慕富贵、不愿贪图安逸和世俗安乐的孤高情怀。穿越时空，我仿佛看到了那个孤寂的身影。繁华、欢笑，这些转瞬即逝的东西，所带来的短暂欢乐却是那么吸引人，想要摆脱是十分不容易的。而她却达到了这种境界。零星的灯光之下，我对其涌起一阵尊敬之情。
前不久，春节来临。除夕夜，鞭炮声、礼花声此起彼伏，天空被五彩斑斓的色彩照亮。我离开人群，来到了凄清的河边。夜风吹拂着，苍茫的夜色扑面而来。我点燃了一根仙女棒，凝视着那跳跃着的微弱光。远方的礼花声渐渐微弱。此时，什么都不那么重要了。只有我，只有河，只有仙女棒，只有黑夜。在那浅浅的微光中，我仿佛又看到了元宵灯会上的那个身影。她对我淡淡地微笑着，我也对她报以一笑。默默无语中，彼此什么都明白了。她渐渐化为一缕轻烟，升入天际。我仍逗留在河边，沉醉在这孤寂的夜色中，感觉自己的肉体与灵魂都得到了洗涤。直到曙光微，新的一年在清晨的阳光中到来。
《青玉案·元夕》，这首短短67字的宋词，带给了我无限的思考与感悟。随着年龄的增长，我对其感悟也渐渐深入。在夜深人静时，我常会在心中默念着这首词，在这个过程中，会得以自我反省，并使心静人定。不慕繁华、自甘孤寂、不贪图安逸，若能始终以此自勉，那么你将会淡定、自持，拥有一个平安而长久的人生。
谈谈辛弃疾词的艺术成就
鲜明独特的意象往往体现出诗人的个性风格，而意象群的流变又从一个侧面反映出诗歌史的变迁。相对而言，唐五代词的意象主要来源于闺房绣户和青楼酒馆，至柳永、张先、王安石、苏轼而一变，他们开始创造出与文士日常生活、官场生活相关的意象和自然山水意象。至南渡词又一变，此时词中开始出现与民族苦难、社会现实生活相关的意象。稼轩词所创造的战争和军事活动的意象，又使词的意象群出现了一次大的转换。
本是行伍出身的辛弃疾，有着在战场上横戈杀敌的战斗体验。他既熟悉军事生活，又时刻期待着重上沙场，再建武功。因此，当他“笔作剑锋长”时，刀、枪、剑、戟、弓、箭、戈、甲、铁马、旌旗、将军、奇兵等军事意象就自然而然呈现于笔端，诸如“千骑弓刀”、“倚天万里须长剑”、“嵯峨剑戟”、“却笑将军三羽箭”、“边头猛将干戈”、“红旗铁马响春冰”和“斩将更搴旗”等军事意象频繁出现，构成了词史上罕见的军事景观。而下面这类词作：
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分摩下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。(《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》)
落日塞尘起，胡骑猎清秋。汉家组练十万，列舰耸高楼。谁道投鞭飞渡，忆昔鸣髇血污，风雨佛貍愁。季子正年少，匹马黑貂裘。(《水调歌头》上片)
密集的军事意象群，连续成雄豪壮阔的审美境界，更能体现辛词的个性特色，也反映出两宋词史的又一重大变化，即男子汉气概的激扬，词中女性柔婉美最终让位于血性男子的力度美和崇高美。
王国维曾说：“以我观物，物皆着我之色彩。”(《人间词话》)辛弃疾以其特有的眼光观物，任何普通的景物都能幻化、创造成军事意象。在他军人的意念中，静止的'青山能变成奔腾飞驰的战马，林间的松树也幻化成等待检阅的勇武士兵：“叠嶂西驰，万马回旋，众山欲东。正惊湍直下，跳珠倒溅，小桥横截，缺月初弓。老合投闲，天教多事，检校长身十万松。吾庐小，在龙蛇影外，风雨声中。“(《沁园春》)抒情意象的军事化，是稼轩词所独具的艺术特色。
稼轩词不仅转换了意象群，而且更新了表现手法，在苏轼“以诗为词”的基础上，进而“以文为词”，将古文辞赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词。《贺新郎·别茂嘉十二弟》，即采用辞赋的结构方式，“尽是集许多怨事，全与李太白《拟恨赋》手段相似”(宋陈模《怀古录》卷中)，章法独特绝妙。《沁园春·将止酒戒酒杯使勿近》模仿汉赋中《解嘲》、《答客难》之宾主问答体，让人与酒杯对话，已是别出心裁;而词中的议论，纵横奔放，又蕴含着丰富的人生哲理和幽默感，馀味无穷。用《天问》体写的《木兰花慢》(可怜今夕月)，连用七个问句以探询月中奥秘，奇特浪漫，理趣盎然。表现方法的革新，带来了词境的新变。
以文为词，既是方法的革新，也是语言的变革。前人作词，除从现实生活中提炼语言外，主要从前代诗赋中叹取语汇，而稼轩则独创性地用经史子等散文中的语汇入词，不仅赋予古代语言以新的生命活力，而且空前地扩大和丰富了词的语汇。宋末刘辰翁曾高度评价过稼轩词变革语言之功：“词至东坡，倾荡磊落，如诗如文，如天地奇观，岂与群儿雌声学语较工拙，然犹未至用经用史，牵雅颂入郑卫也。自辛稼轩前，用一语如此者，必且掩口。及稼轩横竖烂漫，乃如禅宗棒喝，头头皆是。”(《辛稼轩词序》)经史散文中的语言，他信手拈来，皆如己出。如《贺新郎》：
甚矣吾衰张。怅平生、交游零落，只今馀几。白发空垂三千丈，一笑人间万事。问何物、能令公喜。我见青山多妩媚，料青山、见我应如是。情与貌，略相似。
一樽搔首东窗里。想渊明、停云诗就，此时风味。江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理。回首叫、云飞风起。不恨古人吾不见，恨古人、不见吾狂耳。知我者，二三子。
首句和结尾四句，都从经史中化出，而自饶新意。他用散文化的句法，并不违反词的格律规范，仍协律可歌。名作《西江月》(醉里且贪欢笑)的句式，虽多是散文化，音韵节奏却依旧自然流畅，活泼传神。在词史上，辛弃疾创造和使用的语言最为丰富多彩;雅俗并收，古今融合，骈散兼行，随意挥洒，而精当巧妙。正如清人刘熙载《艺概·词曲概》所说：“稼轩词龙腾虎掷，任古书中理语、瘦语，一经运用，便得风流，天姿是何敻异!”稼轩词真正达到了无意不可入，无语不可用，合乎规范而又极尽自由的艺术境界。
内容的博大精深，表现方式的千变万化，语言的不主故常，构成了稼轩词多样化的艺术风格。雄深雅健，悲壮沉郁，俊爽流利，飘逸闲适，秾纤婉丽，都兼收并蓄，其中最能体现他个性风格的则是刚柔相济和亦庄亦谐两种词风。写豪气，而以深婉之笔出之;抒柔情，而渗透着英雄的豪气。悲壮中有婉转，豪气中有缠绵，柔情中有刚劲，是稼轩词风的独特外，也是辛派后劲不可企及之外。前引《摸鱼儿》就是摧刚为柔，表面是伤春惜春的柔情，实则深含不屈不挠的刚健豪气，艺术上“姿态飞动，极沉郁顿挫之致”。起句三字，“从千回万转后倒折出来，真是有力如虎”(陈廷焯《白雨斋词话》卷一)。再看晚年所作的《永遇乐·京口北固亭怀古》：
千古江山，英雄无觅，孙仲谋外。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草，封狼居胥，赢和仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。
此词虽题为“怀古”，但处处针对现实而发。情怀悲愤激烈，却含蓄吐出，极尽沉郁跌宕之致。
辛词风格的多样化，还表现在嘻笑怒骂，皆成佳篇;亦庄亦谐，俱臻妙境。北宋神宗、哲宗(1068～1100)两朝，曾盛行过滑稽谐谑词，但包括苏轼在内，整个北宋的谐谑词，都是滑稽调笑，少有严肃的深意。稼轩本富有幽默感，遂利用这一度流行的谐谑词并加以改造，来宣泄人生的苦闷和对社会种种丑行的不满，从此谐谑词具有了严肃的主题和深刻的思想内蕴。如《卜算子》(千古李将军)写贤愚的颠倒错位，《千年调》(厄酒向人时)表现官场上圆滑而不失庄重，严峻而不乏幽默，是辛词的又一风格特色。
在两宋词史上，辛弃疾的作品数量最多，成就、地位也最高。就内容境界、表现方法和语言的丰富性、深刻性、创造性和开拓性而言，辛词都可以说是空前绝后的。刘克庄即说辛词“大声鞺鞳，小声铿鍧，横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无”(《辛透轩集序》)。他独创出“稼轩体”，确立了豪放一派，影响十分深远。《四库全书总目》卷一九八《稼轩词提要》说：“其词慷慨纵横，有不可一世之概，于倚声家为变调，而异军特起，能于剪红刻翠之外，屹然别立一宗。迄今不废。”周济《宋四家词选·目录序论》也说：“苏、辛并称。东坡天趣独到处，殆成绝诣，而苦不经意，完璧甚少。稼轩则沉着痛快，有辙可循。南宋诸公，无不传其衣钵。”与他大致同时的陆游、张孝祥、陈亮、刘过和韩元吉、袁去华、刘仙伦、戴复古等词人，或传其衣钵，或与其词风相近，都属同一词派。
诗人简介
辛弃疾(1140-1207)南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，历城(今山东济南)人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策，显示其卓越军事才能与爱国热忱。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责;也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。作品集有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。
