1、我们有必要练习一下接吻了。
2、你不是人，是天使。遇到你是我这辈子最大的狗屎运!
3、保护世界和平的任务交给他们了，我是个俗人，只对万～恶～的金钱感兴趣。
4、我们是受过严格训练的，无论多好笑都不会笑，除非忍不住……
5、如果有一天我们呼吸不到干净的空气，喝不到干净的水。即使我们再有钱，也是死路一条!
6、几百亿的事我几秒钟就可以决定了，但是你!我想了整整一个晚上!
7、“请兰小姐去喝茶。”
“喝你妹啊!”
“你去把我妹接过来。”
“接***啊!”
“你去把我妈也挖出来吧。”
8、我贱癌入骨，医生说晚期了。
9、“你太笨了!你怎么就这么笨啊!你有没有想过我是骗你的?”
“你骗我好了，你骗我一辈子。”
“你别这样，这样我会心软的，我是来杀你的!”。
10、你叔叔做菜的样子很嚣张啊!”
11.“你的特长是什么?”
“我的特长是做鸡。”
12.无敌是多么寂寞;无敌是多么空虚。
13、“你真的爱他吗?!”
“我……”
“你敢看着我的眼睛再说一次吗?!”
“……你非要转吗?!!”
“***的谁开的电扇!”
【拓展阅读】
美人鱼影评
这部电影上映之前，听到最多的一句话是：“周星驰这次可能真的不行了。”理由很简单，海报出了很多款，预告片、宣传曲相继上线，发布会一场接一场，但电影却一直捂着，不给提前看片。有品质的电影不怕提前看，点映有助口碑发酵，起到更好的宣传效果，不给看，理所当然的让人觉得这部电影质量不过关，一锤子买卖，面对另外几个强大对手，周星驰真的要栽了，颇有亲者痛仇者快的意味。但结果却恰恰相反，《美人鱼》是贺岁档里质量最高的一部，也是吸金最快的一部电影。
和其他电影的宣传路数不同，《美人鱼》的卖点只有三个字，周星驰，观众只认这三个字，就是吃周星驰无厘头这一套。从这一点来说，《美人鱼》延续了周星驰作品的一贯风格，在无厘头方面甚至要比上一部《西游·降魔篇》更为明显。电影开场在山寨博物馆里，无论是馆长边打麻将边讲解，还是那些荒诞的标本，以及馆长自己假扮美人鱼，都是周星驰特有的无厘头。同样的，还有人鱼族的那一群歪瓜裂枣，以及邓超和林允吃着吃着，突然对唱起来，尽管银幕上看不到周星驰的身影，无厘头的笑果并没有打折扣，影片的前半部分承袭周氏喜剧精髓，笑点密集。
在影片里，不变的还有对草根阶层的人文关怀。影片中出现的博物馆馆长、观众，以及人鱼家族，都是处在社会底层的弱势群体，邓超饰演的角色虽然是超级富豪，其实也还是弱势群体，在幡然悔悟之后发现身不由己，自己不过是计划下的一颗棋子。美人鱼的故事是小时候耳熟能详的童话，其实这部电影也不过是一部演给成年人的童话。只有具备一颗童心的人，才能将这个故事讲好，我想这方面是最受观众喜欢的，周星驰的童心和他对待电影的态度多年来一直未变，像水晶一样晶莹剔透，不落纤尘。《美人鱼》的剧情直白到一眼可以看穿，周星驰对环保的呼吁.com，对金钱至上的嘲讽、对爱情的执着，就那么直白的摆上台面，没有丝毫的隐喻和反转，这样的叙事和表达方式，是其他导演不敢拍、也拍不好的，只有周星驰能做到。现在的电影，编剧恨不得把剧情编出山路十八弯，导演用越来越猛的特效对观众狂轰乱炸，力求最高层次的感官刺激，在这样的环境下，像《美人鱼》这样简单、纯粹的电影反倒显得难能可贵，这其中有一种返璞归真的美。
《美人鱼》和周星驰的其他作品一样，给人恰到好处之感，多一分钟嫌多，少一分钟不足，他想讲给观众的，也都在电影里，走出影院，除了无厘头的笑料，似乎也没有太多画外音和值得回味之处出，被感动的观众，靠的是对周星驰的理解，和自己找寻到的共鸣。我被两处感动的潸然泪下，一处是餐厅里邓超和林允拥吻，一处是结尾邓超将林允放归大海时的视死如归，是因为在很久很久以前，我也像他们一样，蔑视金钱，对爱情充满幻想，二随着年岁增长、阅历渐丰，这一切开始变得模糊，在影院里发现，自己未能实现的梦想，周星驰在电影里帮我实现了。对于观众来说，电影本身就是在帮你造一场梦，只不过有的梦美，有的梦很丑。我可以毫不犹豫的说，《美人鱼》会给你造一个很美的梦。
一、《大话西游》
修辞学家的杨鸿儒曾说过，诙谐幽默是一种修辞方式。这说明，诙谐幽默是语境中的一种常用表达方式，其影响力与效果和当时的环境、人物、画面有关，不同的场景，效果也会不同。在严肃的语境中如果采用诙谐幽默的语言，有时是不合时宜的。特别是在电影艺术中，更要根据画面与环境的不同而变化，这样才能起到锦上添花的作用。周星驰在《大话西游》中运作旧故事新诠释的方式，讲述至尊宝在还没有成为孙悟空的时候，面对尘世与紫霞仙子、铁扇公主、白晶晶的爱恨情仇。这部影片最大的成功之处，就是诙谐幽默台词的运用。从传播学的角度来说，这种诙谐幽默的语言在特定的语境中，通过夸大、修饰，能起到一种粘胶作用，占据人的心智，让人潜意识中产生认同、模仿、传播。如影片中紫霞仙子所说的：“上天既然安排他拔出我的紫青宝剑，他一定是个不平凡的人，错不了！我知道有一天他会在一个万众嘱目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七彩云来娶我！”
其实，这是少女对爱情的期待，如我们常说的“希望遇到白马王子”意思一样。如果在电影中还运用常规语言，就达不到喜剧化传播的效果，也不会那么打动人心。而只有像周氏一样，用夸张、戏谑、诙谐、幽默的语言，才能加深观众对于电影女主角爱情价值观的印象。“民间广场语言”的运用，加强了台词的喜剧与诙谐效果，如白晶晶对至尊宝所说的：“你把胡子剃光干什么？你不知道你少了胡子一点性格都没有了……哎…文也不行武也不行，你不做山贼，你想做状元啊？省省吧你！改变什么形象，好好的做你山贼这份很有前途的职业去吧！”完全世俗化的语言，加之颠覆性的人物造型，形成了强烈的视觉冲击力，让观众捧腹大笑之余，也不忘思考回味。诙谐幽默的语言是周氏喜剧作品的精髓所在。正因为有了它，才让“周氏电影”为人们所喜爱。
二、诙谐语言对电影的影响。
突破传统，是“周氏电影”深得人心的因素之一。在爱情的表现上，周氏也能用自己独特的语言艺术来诠释，从而营造出一种截然不同的喜剧效果。《大话西游》中有一段经典的台词：“曾经有一份真挚的感情摆在我的面前我没有珍惜，等我失去的时候才追悔莫及，人间最痛苦的事莫过于此，你的剑在我的咽喉上刺下去吧，不用再犹豫了！如果上天能给我一次再来一次的.机会，我会对哪个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年！”这段台词成了爱情的最好诠释，也是电影中最打动人心的情感表达。正是通过这种台词的渲染，观众体会到了主角感人肺腑的爱情告白，从而动容、动情。这种语言对于画面的渲染与标注，能“于无声处见有声”。
周星驰电影夸张的艺术画面、草根式的语言直白、看似荒唐但又隐喻现实的故事，让观众既爱又怜，达到了“嬉笑怒骂皆文章，荒唐戏谑诉真情”的效果。其诙谐幽默语言的产生，不仅依赖于文字自身的内在规律，更依赖于当下存在的语境，让人过目不忘，从而推动华语电影喜剧搞怪风格的蔓延和升华。
