"一个人的成长史就是阅读史"《读书知味》作者肖复兴老师的这句话，虽然只有短短十几字，但是，它所带给我们的道理是深远的。从这句话中，我悟到：读书会帮助我打下人生结实的底子，并且将潜移默化地影响我的一生。这本书是我们青少年的点津之书。
肖复兴老师能写出这么精彩的书供我们阅读，可见他的学积淀也是深厚的。他引领我走进中外作家的名作，并对内容进行解剖、分析，同时分享他的读书经历与经验，告诉我们读书不是只读表面的字、词、句，而是要理解更深层次的内涵："细读，锻炼我们的眼睛，让我们的眼睛能够看到字背后的细微之处。"这本书培养了我阅读的兴趣，重建阅读的习惯，使我受益匪浅，记忆深刻。
老师教给我们许多读书的方法。还为我们推荐了适合我们读的书。老师认为：古诗要从少年读，诗词是中华民族先人留给我们最宝贵的财富，是上下五千年汇聚的化宝藏，我们要懂得品味与传承。我在暑假期间，经常诵读诗词，沉浸在古诗的音律中难以自拔。
针对写作，老师也阐述了自己的观点和技巧。他说：在好的中，结尾很重要。编筐织篓，重在收口。虽然开头也重要，但相比结尾，开头可以平地起雷，先声夺人，更可以开门见，平易朴素，不必显显水。而结尾却必须得有出彩的地方，即使平易，也得有种特殊的味道，让人能对这篇赞赏有加，记忆犹新。
在此书中，寻找主题的路标和状摹人物这两篇最让我难忘。前者介绍的是《品质》中哥斯拉兄弟在城市化进展中被无情淘汰的故事，让我知道了什么才是真正的工匠精神，这是一种追求与执着，更是坚守；后者则介绍了《忆白石老人》中艾青和齐白石的故事。艾青从几幅字画入手，旁敲侧击，借水行舟，把感情写得真挚动人。这两则故事非常吸引人，让我深思。
受到这本书的熏陶，我变得更喜欢看书了。每当到图书馆，是我最快乐的事情之一。我像是跑进深探宝的贪心的孩子一样，恨不得把所有的书都揽在怀中，细细品读。
书——可以带我走过不一样的千万水，走过别人的.春夏秋冬。在读他人故事的时候，会想到自己，想到我们今天美好的生活。我会更懂得珍惜，同时也有了更多的憧憬和追求！
《读书知味》让我受到了多方面的启迪，对我的影响也是巨大的，让我受益无穷，阅读对我的成长，是不可或缺的。在这样的成长路上，我心中缤纷如花的幻想与梦想，流星一闪的感动与感悟，甚至纷乱如云的迷茫与困惑，都可在书中碰撞、交流、融会贯通。在此，我想说一句：谢谢你，肖复兴老师！
【作者简介】艾青，1910年3月27日生于浙江金华，现代文学家、诗人。1928年中学毕业后考入国立杭州西湖艺术院。1933年第一次用笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》。[2] 1932年在上海加入中国左翼美术家联盟，从事革命文艺活动。1935年，出版了第一本诗集《大堰河》。1957年被错划为右派。曾赴黑龙江、新疆生活和劳动，创作中断了二十余年。1979年平反后，任中国作家协会副主席、国际笔会中心副会长等职。1985年获法国文学艺术最高勋章。
1949年我进北京城不久，就打听白石老人的情况，知道他还健在，我就想看望这位老画家。我约了沙可夫和江丰两个同志，由李可染同志陪同去看他，他住在西城跨车胡
同十三号。进门的小房间住了一个小老头子，没有胡子，后来听说是清皇室的一名小太监，给他看门的。
当时，我们三个人都是北京军事管制委员会的文化接管委员，穿的是军装，臂上带臂章，三个人去看他，难免要使老人感到奇怪。经李可染介绍，他接待了我们。我马上向前说：“我在十八岁的时候，看了老先生的四张册页，印象很深，多年都没有机会见到你，今天特意来拜访。”
他问：“你在哪儿看到我的画?”
我说：“1928年，已经二十一年了，在杭州西湖艺术院。”
他问：“谁是艺术院院长?”
我说：“林风眠。”
他说：“他喜欢我的画。”
这样他才知道来访者是艺术界的人，亲近多了，马上叫护士研墨，带上袖子，拿出几张纸给我们画画。他送了我们三个人每人一张水墨画，两尺琴条。给我画的是四只虾，半透明的，上画有两条小鱼。题款：“艾青先生雅正八十九岁白石”，印章“白石翁”，另一方“吾所能者乐事”。我们真高兴，带着感激的心情和他告别了。
我当时是接管中央美术学院的军代表。听说白石老人是教授，每月到学校一次，画一张画给学生看，作示范表演。有学生提出要把他的工资停掉。
我说：“这样的老画家，每月来一次画一张画，就是很大的贡献。日本人来，他没有饿死。共产党来，怎么能把他饿死呢?”何况美院院长徐悲鸿非常看重他，收藏了不少他的画，这样的提案当然不会采纳。
老人一生都很勤奋，木工出身，学雕花，后来学画。他已画了半个多世纪了，技巧精练，而他又是个爱创新的人，画的题材很广泛：山水、人物、花鸟虫鱼。没有看见他临摹别人的。他具有敏锐的观察力，记忆力特别强，能准确地捕捉形象。他有一双显微镜的眼睛，早年画的昆虫，纤毫毕露，我看见他画的飞蛾，伏在地上;头上有两瓣触须，他画的蜜蜂，翅膀好像有嗡嗡的声音;画知了、蜻蜓的翅膀像薄纱一样;他画的蚱蜢，大红大绿，很像后期印象派的油画。
他画鸡冠花，也画牡丹，但他和人家的画法不一样，大红花，笔触很粗，叶子用黑墨只几点;他画丝瓜、窝瓜;特别爱画葫芦;他爱画残荷，看看很乱，但很有气势。
有一张他画的向日葵。题：
“齐白石居京师第八年画”，印章“木居士”。题诗：
“茅檐矮矮长葵齐，雨打风摇损叶稀。干旱犹思晴畅好，倾心应向日东西。白石山翁灯昏又题”。印章“白石翁”。
有一张柿子，粗枝大叶，果实赭红，写“杏子坞老民居京华第十一年矣丁卯”，印章“木人”。
他也画山水，没有见他画重峦叠嶂。多是平日容易见到的。他一张山水画上题：
“予用自家笔墨写山水，然人皆余为糊涂，吾亦以为然。
白石山翁并题”。印章“白石山翁”。
后在画的空白处写“此幅无年月，是予二十年前所作者，今再题。八十八白石”，印章“齐大”。事实是他不愿画人家画过的。
我在上海朵云轩买了一张他画的一片小松林，二尺的水墨画，我拿到和平书店给许麟庐看，许以为是假的'，我要他一同到白石老人家，挂起来给白石老人看。我说：“这画是我从上海买的，他说是假的，我说是真的，你看看……”他看了之后说：“这个画人家画不出来的。”署名齐白石，印章是“白石翁”。
我又买了一张八尺的大画，画的是没有叶子的松树，结了松果，上面题了一首诗：“松针已尽虫犹瘦，松子余年绿似苔。安得老天怜此树，雨风雷电一起来。阿爷尝语，先朝庚午夏，星塘老屋一带之松，为虫食其叶。一日，大风雨雷电，虫尽灭绝。丁巳以来，借山馆后之松，虫食欲枯。安得庚午之雷雨不可得矣。辛酉春正月画此并题记之。三百石印富翁五过都门”，下有八字：“安得之安字本欲字”。印章“白石翁”。
他看了之后竟说：“这是张假画。”
我却笑着说：“这是昨天晚上我一夜把它赶出来的。”他知道骗不了我，就说：“我拿两张画换你这张画。”我说：“你就拿二十张画给我，我也不换。”他知道这是
对他画的赞赏。这张画是他七十多岁时的作品。他拿了放大镜很仔细地看了说：“我年轻时画画多么用心呵。”
一张画了九只麻雀在乱飞。诗题：“叶落见藤乱，天寒入鸟音。老夫诗欲鸣，风急吹衣襟。枯藤寒省从未有，既作新画，又作新诗。借山老人非懒辈也。观画者老何郎也”。印章“齐大”。看完画，他问我：“老何郎是谁呀?”我说：“我正想问你呢。”他说：“我记不起来了。”这张画是他早年画的，有一颗大印“甑屋”。
我曾多次见他画小鸡，毛茸茸，很可爱;也见过他画的鱼鹰，水是绿的，钻进水里的，很生动。
他对自己的艺术是很欣赏的，有一次，他正在画虾，用笔在纸上画了一根长长的头发粗细的须，一边对我说：“我这么老了，还能画这样的线。”
他挂了三张画给我看，问我：“你说哪一张好?”我问他：
“这是干什么?”他说：“你懂得。”
我曾多次陪外宾去访问他，有一次，他很不高兴，我问他为什么，他说外宾看了他的画没有称赞他。我说：“他称赞了，你听不懂。”他说他要的是外宾伸出大拇指来。他多天真!
对于齐白石的记忆我只在小时候有所耳闻，那是我只知道齐白石学雕水印而磨光一担石的故事，那时的齐白石老实坚韧刻苦耐劳，有着超人的恒心毅力。
如今读到艾青笔下的白石老人却那么的天真热情，但不免有时候像个小孩子似的有点小脾气，让人有种不忍而无可奈何的感觉。
关于艾青我已有所了解，他很爱白石老人的画，我也学过艾青写的诗和文章，总觉得文笔不错，抒情强烈而真实，也和白石老人是知己莫交。
在艾青这篇《忆白石老人》文章中，艾青写了很多关于白石老人与自己的`事。比如在作者与白石老人初次见面时，老人就作画送与他们，而且作者受赠的是白石老人画的虾，画得是活灵活现生动有趣，白石老人相传晚年很喜欢画虾的。文中的白石老人一生有很多的经历坎坷，但为人勤奋好学留下了很多佳作。
给我印象最深刻的是，作者陪外宾去访问他时，老人不高兴，作者问他为什么，他说外宾看了他的画没有伸出大拇指称赞他，看看白石老人是不是很可爱啊。老人有时候也会像孩子那样有点小脾气。他的得意门生李可染去看望他时，他故作不认识地问：“你贵姓。”李可染很快明白白石老人生自己很久不去看他的气了，跟他解释许久才恳求得到了他的原谅。
艾青在这篇文章中与老人感情很浓厚，字里行间都透着他对老人的思念与敬佩喜爱之情。
文中老人在作者的描绘之下又多了几分纯真，多了几分童意，更突出了白石老人是个有个性而不随流的可敬可佩之人。
人生像他们这样如同往年之交的人有几人啊！希望天下友谊永长存，人世间有更多的老人安享晚年。
