上幼儿园的我，就喜欢写呀画呀。我家客厅的墙壁上到处都是我的“涂鸦”作品，家里来了客人，爸妈还挺不好意思。
上小学了，我有一个梦想：长大后当一名画家。当我得知素描是美术的基础时，一种好奇心和求知欲一齐涌上心头。我决定去试试，看看自己身上有没有艺术细胞。
妈妈给我联系好了学习的地点和时间，还给我买了许多各种型号的美术专用铅笔、纸、橡皮擦和一个沉甸甸的绿色画夹，一切准备就绪。我一想起自己就要去学素描了，心中就美滋滋的。尽管我不懂素描是什么，但是我仍希望自己能专心学好它。
一大早，我就乘车去市青少年宫上素描兴趣班。穿过热闹的大厅，走进宽敞明亮的教室，一切都让我倍感新鲜，心中又有一丝紧张，还好，和我一起的有一个“老朋友”刘雨欣，有她在，我就不觉那么紧张了。我们班的老师是名年轻的男老师，长长的头发，说话和蔼可亲，据说是一位专职老师。
我们上的第一节课是画直线。当我听到这个题目，感到十分轻松。不就是画直线吗，有什么难的？拿把尺，随手一画就是一条。早知道素描这样简单我就不学了，这是人人都会的呀！我正想着，老师的话打断了我的想法：“注意，我们今天来学习‘空手画直线’，也就是不用直尺画直线，这是素描的基本功，一定要认真学。”“什么？不用直尺画直线？”这不免让我有些惊讶，我常认为这是不可能的事，但是是它现在已经变成了事实。我认真观察老师画线，只见老师把笔抖了起来从上到下垂直有力地画下来，就成了一条直线。我也试起来，但是是，铅笔好象故意不听我的.话，画出的线弯弯曲曲，我反复画，好像铅笔在和我作对，总是画不好。但是是我通过认真观察老师的画线方法，逐渐掌握了画法，画出的线笔直，老师也表扬我线画的直，还给了我一个“优”字印章呢！这是我的第一个收获。
第二节课是看书时间，翻开崭新的书本，映入眼帘的是一幅幅栩栩如生的静物素描画，有刨子、椅子、小壶、仙人掌……这些画跟真的一样。特别还有些只有黑白两色的石膏体，看了这些画，我好像看到了一个个摆在灯光下的真石膏体一样。我越看越觉得不可思议，后面有陶罐、书包、苹果等静物的写生画，但是是我越看越不对劲，为什么素描和黑白电视机一样，这里黑，那里白呢？以往我画画总是涂上艳丽的色彩，看起来五彩缤纷的儿童却没有黑白两色的素描画有立体感。原来，素描画中的黑白两色叫明暗，明暗分为：灰面、亮面、明暗交界线、暗面和反光这五部分，运用打线的手法将这五部分表现出来。中间还要有过度。看到这里，我感觉到画素描的意义了。
现在我已经学了三期，三期都得到了老师的赞扬。尽管我现在只取得了小小的成绩，但是是没关系。著名画家达·芬奇不就是从鸡蛋开始画起的吗，我也一定能行！
素描课心得体会1
一、强化整体意识和结构意识的培养
在素描教学中强化学生整体意识和结构意识的培养，有利于提高学生对画面整体效果的控制能力，增强全局观念，并深刻地、真实地表现对象的空间结构及体积关系。我在平时的教学中，经常遇到两种不良的现象。
一是学生死抠局部，造成局部之间相对孤立，无法很好地衔接，常常是某一局部已经画得非常突出和完整，而其他部位还是空白，导致画面极不完整。其原因是由于学生缺乏整体意识。教学中应引导学生体会运用辅助线组织或检查画面：中轴线横量纵向的左右比例关系，水平线推测画面横向的透视变化，垂直线、斜线可比较对象各部位的上、下、左、右关系等，逐步学会运用比较的方法。在表现对象某个局部时，所花时间不宜太长，应逐步转移到其他部位，做到同步进行，使画面完整统一。
二是学生画好物象的大致轮廓后立即上调子，机械、被动地抄袭对象，从不研究对象的内在结构关系，哪里深点，哪里浅点，只是用平涂的调子加以表现，把立体的对象平面化。其原因是由于学生缺乏结构知识。在提高学生结构意识方面，我要求学生面对物象应积极主动由表及里地分析研究对象的内外结构，研究外部表象的内在成因，做到知其所以然。让学生建立起结构概念和整体的空间想象能力，从而使他们明白应该怎样去观察分析、怎样去表现。
二、注重多元化学习方法的指导
学习任何一门学科都要注重学习方法，方法得当可事半功倍，方法不当则事倍功半。我认为，要想学好素描，学生必须做到五多：多看、多想、多问、多练、多记。
多看，是指不能光画、死画，而要多看古今中外优秀作品，多看他人的习作，好的差的习作都能给自己以启发。也要多看自己的习作，退后看，换个环境看，画完后挂在墙上反复看，用镜子照着画看等。变换看的角度，可以避免错觉，容易发现毛病。
多想，是指多动脑子，善于思考，善于找规律，多给自己提问题，能起举一反三的作用。
多问，就是虚心求教，多问容易通窍。取人之长，补己之短，是前人求学之道，我们要发扬光大。
多练，即多画、勤画速写、慢写、默写、想象画等。铁杵磨成针，功到自然成，要想获得过硬的造型本领，必须有坚忍不拔的毅力和吃苦精神。
多记，就是要培养形象记忆的习惯和能力。既要长期持久地积累形象，又要坚持随时随地地默记形象。只有日积月累地下功夫，才能达到招之既来、下笔生辉的自由境地。
三、强调教师示范的针对性
素描训练作为实践性极强的一门学科，教师应该及时给学生示范画法，学生学起来更形象直观。针对基础较弱的学生，每一次的训练目标要明确，在他们作画的过程当中，老师也不能给他们修改示范过多，改多了学生将难于把握自己画面最明显的不足，处于麻痹状态。当学生自己反复修改多次，仍未见起色，在他们最失意、内心十分渴望明确画面前进的方向时，老师及时地立竿见影地帮助修改其不足，将会使学生铭记在心，牢固地掌握。针对基础较好的学生，有时可连续完整地示范全过程，让学生看清完整的作画过程。有时遇到画面整体问题，只需侧重从大处调整整体关系，不必面面俱到示范更多局部。有时遇到画面局部问题，只需稍加调整即可，起到画龙点睛的效果。这样，对不同基础的学生，采取针对性的示范，做到因材施教，学生会感到吃得饱，效果好，而不是吃不了、吃不饱。
四、做到耐心与爱心的兼备
素描训练的每一环节力求进步都是相当艰难的，甚至感到乏味或单调。它是锻炼学生的毅力和恒心的苦练阶段，不少学生望而生畏，教师应该对他们充满爱心，引导突破各个难关，对于基础较差的学生应善于发现他们的闪光点和可喜之处，并及时给予鼓励和表扬，用赏识的目光看待他们，从心理上多予以关怀、沟通，多次帮助其修改画面，讲清修改意见，让学生明白其中的规律和道理，力求更大的进步。
总之，在高考素描教学中，只要善于研究，善于反思，定能教学相长。教师应尽一切所能立足于学生的角度出发，从实际出发，有的放矢。怎样进行素描教学，对于该艺术的学习与探索本身就是一门教育艺术。在探索中让学生从迷惑中清醒过来，渐渐有轻松愉悦之感，不断提高他们的认识水平、专业水平与艺术修养，这应该是我们教学上所共同追求的。
素描课心得体会2
不知不觉六个星期晃眼而过，我们对素描的学习也告一段落。通过这一阶段的学习，我积累了一些个人学画过程中的心得体会，在这里进行以下小结，主要是浅谈一下素描的学习心得。
当时初到画室的情景依然记忆犹新，听着钱老师说：“我们先摸一下大家的底……”这下我心里不免忐忑起来，这么久不拿画笔，这下出糗出大了。在我的记忆中素描就是黑、白、灰的关系;曾经为了应付考试不论是写生还是临摹都会“抄”得很小心，根本就放不开自己的手，一直觉得画好就要画得像。但是这次在版专老师的谆谆教诲下让我对素描有了新的见解，因为以前都是为了应试去画画，而现在却可以大胆去表现自己的感受，把自己的手完全放开。
一开始我们进行的内容是画石膏几何造型，为了画得像而细扣细画，一幅作品毫无生趣可言。老师为我们找到了一种适合我们的绘画方式——碳条的粗旷笔触、色粉笔的独特绘画方式，无一不给大家带来了全新的感受。尽管我们的画并不怎么出色，但是钱老师依然不断地对我们进行鼓励再鼓励，把我们原先的紧张情绪赶到了千里之外，在美妙的音乐声中，让我们不再拘泥于线条之中。当我们的作品一幅幅绘画完成，画得效果一次比一次出色，很难想象这些作品出自我们的画笔，那种奔放随性的感觉在我们的画作里显现无疑。画完之后的成就感让我体会到，艺术的表现形式可以这样的自由。
我对绘画有了更加深刻的认识，它是自己意识的体现，而并不仅仅是一味的抄写，我们已经脱离了为了考试而画画的时代，我们需要更加创新，更加大胆地去绘画，使自己的画面以及生活更加丰富多彩。
在这里我要感谢钱老师和李老师！是你们的耐心教导才使我们有了很大的进步！谢谢老师！
素描课心得体会3
因为我是从语文教学改行来做美术教师的，所以并没有进行过系统的美术方面的学习和培训。这次，有机会进行正规、系统的学习，非常荣幸。
前六周的素描学习，对我来说还是有一定挑战性的。素描，它是一切造型艺术之母，是绘画艺术的基础表现，也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。同时，优秀的素描作品也应该是一种艺术永恒，它有着自己的'思想、时代的脉搏和情感体验。众所周知，在素描学习中具备一定的技巧和技能是必要条件之一。从第一次课画几何体，我就开始紧张——实在画不好;人物石膏像，更把握不好比例、造型，全靠老师在一旁的指导和修改。但另一方面，素描的技法又不是唯一的，它是依附在作者个体对客观物象的认识与情感体验之中，通过素描技巧和技能来表达作者的审美观点。“可以对画面物体进行扭曲、平面化和夸张化的形象处理，改变固定思维的审美标准，提高自己的艺术思维和审美能力。”这是老师一直在耳边提醒我们的话语。在人物照片的绘画中，我渐渐开始大胆构图、表现，尝试发挥想象去创造，不再害怕练习，变得更加主动。
素描训练了我们的大脑和眼睛，使我重新认识了生活的价值，你可以将身边普普通通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。而且通过绘画这些普普通通的作品，我们可以对生活中的一些细节有了更好了解。
素描课心得体会4
设计素描，则以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点，训练绘制设计预想图的能力，是表达设计意图的一门专业基础课，它基本上适用于一切立体设计专业（如产品设计、造型、雕塑等）画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的设计素描不同于传统素描，从广义上讲其内涵十分广泛，包括具象设计素描，结构设计素描，抽象设计素描，表现设计素描，意象设计素描和材质综合媒介表现性素描等等。设计素描是培养创意设计的基础课程，教学过程应强调构思与想象能力的训练，培养我们的创造力。设计素描的主要特征是求新求异。而新和异要靠创意构建，因此，创意是设计素描的核心。创意的本质是创造和想象。创造从认识自然为起点，要不循常规地观察客观物象，为创意积累物质精神素材。设计素描中美感也是一个重要因素，如何在创意中构建审美价值也是一个重要课题。所以我们在学这门课的时候老师也让我们加入了自己的创意，向解构啊，联想啊，我觉得这些都比原来的基础素描有意思，加入了更多的设计元素，让素描显得不那么枯燥，让我们对素描产生了更多的兴趣。
上个学期我们已经开了设计素描的课，但学的也基本上是些基础素描，可能是刚从高中转变过来的远影吧，知道这个学期我才真正认识到设计素描，我才知道素描并不是像以前那样写生，默写，临摹，它加入了大量的创意，要我们用头脑去想，去思考，去设计，老师也放了一些好的作品给我们看，我自己也上网搜了一些设计素描作品来看，我也有很多感触，觉得设计素描简直太神奇了，也好想让自己那么有创意，所以自己也在一直努力着，希望自己也能画得好，也常常遇到一些问题感到很困惑，当自己把这些问题解决了时心里也感到无比的欣慰。
在学习的过程中我还明白了由于设计素描是为了锻炼表达设计意图能力这一目的，它的构图要求没有基础素描那样讲究。在单个物体的构图，只要注意上下左右的范围，四周留出适度的空间就行，表现的对象可以安排在画面正中。设计素描的虚实变化也不太强调。不象基础素描那样把后面的物体画得过虚，因为这对全面、透彻地分析理解物体结构是不利的。构图安排属于审美范畴，设计素描首先要考虑的是分析理解对象的结构关系，所以其构图设想只要不与总要求抵触就行，对统一均衡多考虑一些，而对虚实、疏密也不强调过分，否则就会损害设计意图的表达。所以我们就不用考虑太多的构图问题有了更多的随意。
设计素描是探讨和利用造型元素的构造表现原理来发掘人的理性思维和创造性思维的方法，是针对艺术设计专业和相关设计专业的一门必修的造型基础课程之一。所以我觉得艺术设计专业的素描，其目的实现形式本来就应该多样化，不必简单地归结为某种模式。况且，西方提出设计素描这一概念的历史也只有几十年，引入我国作为艺术设计专业基础课程的教学也只是在20世纪80年代，应该说还处于形成与发展的阶段，许多理论问题还有待在实践中不断探索和检验。我觉得应该给予我们宽松的学术氛围、老师们应该应用多样的教学手段、宽泛的选择空间去发展其优势，是学术民主的一种体现，因此不必过早地加以定论。设计素描应该根据艺术设计的特点和要求，既要有利于启发和拓展我们的设计思维，又要有利于培养我们的审美能力和动手能力。更好地为我们以后的设计课程做铺垫。
总之呢，经过了这六周的学习，我收获了很多，学到的很多很多以前不知道不了解的东西，也让我进步了很多，虽然在这个过程中遇到了很多的困难，但是也还是解决了这些困难，我相信我在下次的设计素描课中可以做到更好。
素描课心得体会5
通过这一个学期的专业学习，我积累了一些个人学画过程中的心得与体会，在这里进行一下小结，主要是浅谈一下素描与色彩的学习心得。
我是在高xxx的暑假真正开始接触绘画，最先接触的是素描，但是长的时间内总是依照明暗画，为了应付考试不论是写生还是临摹都会"抄"得很小心，根本就放不开自己的手，一直觉得画好就要画得像，我在很长一段时间内都是这么认为的，直到联考那天，也是都是这样。翻出以前的练习作业，感觉对于画面的层次，都抓得不准，虽然有局部的刻画，但是画面的整体是散的。还有对于物体的结构抓得不准确，甚至根本不值得一提。
进入大学以后对于绘画有了新的见解，因为以前都是为了应试而去画画，而现在却可以大胆地去发挥自己，可以把自己的手放得更开一点，但是放开的同时也要有严谨的结构，特别对于我们学产品造型专业的人更加重要。一开始我们学的是结构素描，我觉得美术的学习是一个潜移默化的漫长过程，在学习的过程中，一开始根本称不上素描结构，线条也很不准确，所以第一张产品结构素描十分失败，记得画的是一个座机。可第一次的失败带来的是经验，第二次老师让我们默写，虽然我还是把座机拿到手上观察它的各个角度，最终完成了我的作业，然而结果比第一次好了很多。结构准确了，线条也干净了许多。对于结构素描的学习，我重新认识了画面的结构、对比、空间等，就算是简简单单的几根线，也可以表现出一件物品的体积以及画面的层次感和整体感，最重要的是认识到了，素描是要动脑筋的，需要很多的思考，并不是有样画样的，那就是"抄"了。这些是本学期学习素描的最大收获。
色彩对于我来说接触的时间比素描要短得很多了，也是为了应付考试而学习的。以前一直用大块面来画，所以色彩未免显得很单调，画面很生硬。进入大学以后，发现以前的画法完全就不行了，特别是看了老师办公室里的作品，发觉自己的色彩很是单调，而且很放不开，因为太注重形体了。老师教导我们要用色彩来表现整体感觉，所以不要太注重形体，最重要的是要大胆地用色。一开始是很放不开的，在用色方面更是如此。在临摹了一些大师作品之后有了一些改观，从大笔直接铺色块转变到了用小笔触来丰富画面的颜色，这样画面便显得生动了许多，少了以前的呆板多了现在的活泼。
学习色彩的过程也在不断培养自己的色彩感觉，也不断培养着对于色彩的思考能力，边画边想，就能够进步的更快，使画面更加丰富。对于课后的色彩速写我十分感兴趣，这也是以往任何一个老师都没有教过的。这种课后的训练能够更好地培养用色的胆量和色彩感觉。
以上就是这个学期对于素描和色彩学习的心得，通过新的学习，我对绘画有了更加深刻的认识，它是自己意识的体现，而并不仅仅是一味的抄写，我们已经脱离了为了考试而画画的时代，我们需要更加创新，更加大胆地去绘画，使自己的画面以及生活更加丰富多彩。
素描课心得体会6
素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓"艺术地表现"是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。
素描两个环节很重要：轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的毛玻要求轮廓准确，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。
注意整体是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。不正确的观察方法，往往是盯住一点而忽略了全局，目的是为了看清楚那个要画的局部，并不作全面考虑，结果是只见树木不见森林，只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析，不仅是为了认识物象，更重要的是为了表现物象。这就要求在开始完成一份素描作业时，要根据对物象的观察和感受，对习作的整体效果有一个设想，就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体"视像"艺术。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的"整体"，整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。
整体--局部--整体，作为习作的整个进程大致是这样，但在深入描绘各个局部的过程中，自然地形成了很多小的阶段。应当要求在习作的每个阶段都要考虑整体，并为掌握整体而调整整个画面，使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以，掌握整体是对局部而言，在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征，有了具体物象的整体性才有提高的基础能力。
不仅要有长远的总目标，而且要有分段实现的.具体目标和要求。在不断循序渐进和适当重复的过程中，才能牢固掌握造型规律及其有关知识和技能，才能得心应手地表现各种环境下的复杂事物。
习作的优劣还取决于观察事物的深度和知识面的广度，取决于艺术修养和技术水平的高低。因此，"画外功夫"要正确引导，多掌握一些课外知识，如：文学、美学、历史等方面的知识，使他们多了解不同素描流派产生和发展的过程，以及它们的主张和特点。这样能够使扩大知识面，开扩眼界，有助于提高绘画水平。
在基础未打好之时，对于那种专门追求风格、流派的做法，加以引导和纠正。要认识到：没有浑厚的基本功作基础，单纯地去追求某些风格、流派的做法是有害无益的。因为不仅要具备照着物象摹写的能力，更重要的是要培养自己的理解、记忆和想象能力。这样，才能真正具备全面的造型能力。
调整修改应本着整体的原则，反复分析研究，反复比较，理解形与神的关系。要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果，找出画面与物象之间的差距，检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确，质量、空间关系是否恰当，主次虚实是否有序。这些因素的调整，主要是想通过反复的校对和比较，能够更深入地研究对象和表现对象。这里所讲的“表现”是说：在素描训练时，应当要用对物象深入的形容和新的发现来不断地激起表现的愿望，激起类似创作的激情。
素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术地再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了，而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条，讲究黑、白、灰，讲究概括，讲究画面的构成和组织，要力求形神兼备，要像写文章那样讲究文采，像戏剧那样讲究韵味。要通过表现使素描基本功成为创作性的艺术活动。由于同一班的学生受教师的影响比较大，要求他们做到风格多样是不可能的。同时，在基础未打好时，就过分地热衷于“个性”会给自己在一定程度上造成偏食的坏习惯，不利于今后的发展。
美术班广告词篇一：暑假小学生绘画美术班招生简章
我们的核心理念
我们专注于激发想象力和未来创新者的培养计划。我们相信多元艺术课程如：简笔画、彩铅画、油画棒、水墨画、大师作品观摩等，学美术可以降低上大学的门槛，有了扎实的基础了就意味着进了大学的第一步，让孩子赢在起跑线上。在儿童创意黃金时期，透过各种绘画材料的接触，提出“在绘画中了解孩子、肯定孩子”，“结合孩子特有的感知与表现能力，大胆熟练地运用和表现，体验美术的千变万化，自由流露自己的思想和感情，更能对孩子的认知力、自信心、倾听能力、自我表达能力的提高，让孩子逐步习得一种无障碍的、能自由表达的艺术语言，最终达到提升孩子的艺术创造能力、美感和艺术涵养。我们的精彩课程等待着你！
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我们的特色
专业教学：指导老师均为美术专业，并有多年美术教学经验，了解儿童特点。
个性教学：尊重个体差异性，针对不同年龄、能力特点制定
混龄教学：8-13岁儿童混龄教学，相互学习、协助，培养社交能力和集体合作意识。
设施条件：空间大，有电风扇
报名须知
1、报名时间：201X.6——201X.7.1
2、上课时间：201X.7. 2
3、报名咨询电话：XXX
4、报名地点：夏店中心小学
5. 联 系 人：朱老师 李老师
美术班广告词篇二：培训学校广告词
一、得天独厚的环境，无微不至的亲情
井然有序的管理，有口皆碑的质量
二、恋家的孩子不想家！
三、**院校校区装载着同学们一个个美丽的梦。
四、**院校，托起未来之手，举起明天的太阳。
五、**院校是一艘装载知识的航船，陪伴我们渡过成功的彼岸。
六、老师如同父母亲，同学都有手足情。
七、有一群优秀的教师，为你的孩子提供最好的学习环境，让你的孩子踩在精英的背上攀登。
八、惊雷霹雳划天翔，百鸣骤响校风扬。
欲看名校谁独傲，强霸风骚唯我狂。
九、父心、母心，师者之心，德育、智育。育人之本。
十、以父母之心育人
十一、**院校，用心呵护你的未来。
十二、秉明烛师心，治为人之学
十三、集名师，会集百家精华；共奋斗，铸就高校人才。
十四、一所与众不同的学校培养一个与众不同的你。
十五、未来，我们携手播种希望；成功，我们伴你一路而行。
十六、来吧！求知的人；去吧！丰收的学者。
十七、望子成龙，指日可待。
十八、今日**院校之英才，明日祖国之栋梁。
十九、假如失败和成功是杠杆的两端，到这里来寻找你的砝码。
二十、路在脚下，梦在身上，**院校让你看到你的路，你的梦，你的希望。 二十一、放你在这海洋上，别无他意，只要你开采这知识的海洋。
二十二、**院校校区：想做黑暗指明方向的一束光。
二十三、一流的资源养育杰出的学生
一流的教育资源养育杰出的**院校学生 二十四、我强，因为我专！
二十五、铸就精英学子，成就人生梦想!
美术班广告词篇三：美术班方案
一、目标
通过努力，力争使我校美术培训班逐步走上规范化和可持续良性发展的`道路，真正成为我校办学的特色，促进我校的文体艺术发展。
二、建班办法和步骤
1、发动阶段：把组建美术培训班作为学校一项常规工作来抓，教务处向全体班主任及任课教师提出宣传发动的统一工作要求，美术课任课教师利用上课机会作好学生的宣传动员工作；
2、组建阶段：在宣传动员的基础上根据学生自愿报名参加情况组建美术培训班。组建后，每周利用课外活动课时间进行辅导，辅导教师以美术任课教师为主导。美术培训班的教学要求：①美术科基本功辅导（素描、水粉、国画、书法），②对学生进行摸底调查（包括基本技能素质、纪律，不合格者予拒绝接收。），③通过开展活动吸引更多的学生，为建班做好各项相关准备工作；（购买美术教育器材道具，后附预算表。）
三、教学管理
1、编班完成后，美术培训班纳入常规教学管理工作，美术培训班课程安排利用下午放学后的课外活动课时间进行辅导，教学以美术教师为主导，根据主导教师意见经学校同意后可另外聘请校外教师进行客座辅导；
2、编班完成后，中途如有学生续报美术培训班的，必须得到班主任和美术教师的同意，并严格遵守班级的教学管理，才能入班；
3、美术培训班学生，得到学校及班主任的同意后，可利用周末时间在画室进行技能练习；
4、美术培训班的教学辅导以美术教师为主导，其他相关教师要全力配合主导教师进行教学，共同制定教学计划，合理作好教学分工。主导教师除担任教学辅导工作外，同时在条件允许下负责组织指导美术兴趣班学生参加各类美术比赛。在校举行书画展览比赛；
5、我校美术教师采用轮值办法轮流对培训班进行辅导，每次开展辅导时给学生记考勤（达3次缺席者予以开除）；
6、未经学校同意，任何人不得擅自邀请校外人员进入学校进行美术培训班招生宣传或擅自将我校美术培训班学生带到校外进行辅导；
7、未经教师同意，任何学生不得将画室的公用教育器材带出画室外。
校团委
201X年10月8日
