一、唐诗
唐诗一般指的是格律诗。格律诗是成于唐并盛于唐的1种讲究格律的诗体，所以唐人就把它叫做今体诗或近体诗。它分为律诗、绝句和排律3类，根据每句字数的不同，又可分为五律、七律，五绝、七绝，排律5种。
五言律诗：每句五字，四联八句，偶句押韵，一韵到底，讲究平仄，中间两联对仗。
七言律诗：是在五言的每句前面加上平仄相对的两字。
绝句：则是绝取律诗的一半。有4种绝法：一、二、七、八句，三、四、五、六句，一、二、三、四句，五、六、七、八句。
二、宋词
词是成于唐，盛于宋的1种配乐歌唱的诗体。开始叫曲子，后来也叫乐府。它的句子长短随歌调而改变，又称长短句。内容多写诗之外的风花雪月、儿女情长，又称诗余。
每首词都有1个曲调名称，叫词牌。词牌规定着该首词的字数、句数和平仄声韵。调有定格，句有定数，字有定声。词牌约有八百多种。
分小令（58字内）、中调（59－90字）、长调（91字上）3类。词的分段叫“片”或“阕”，如果是三段以上则叫一叠、二叠、三叠……
三、元曲
元曲有大概念和小概念之别。大概念的元曲包括元杂剧和散曲，散曲又包括套数（散套）和小令。散曲相当于元杂剧的一折，但无宾白科介，即一套曲子组成的清唱。小概念的元曲是小令，小令即单只曲子，我们平常所讲的元曲指的就是小令。
元曲是元代兴起的1种配乐歌唱的诗歌体裁。
元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下6个方面：
1、宫调宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每1个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。
2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共33五个，每1个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。
3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。
4、平仄：曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。
5、对仗：曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，即平声对平声，仄声对仄声。曲的对仗形式有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等13种，在语言的运用和词序组合上有许多特点，主要表现在：有工对也有宽对，但宽对的现象更普遍；句中自为对；错综成对或倒字为对，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗语入对。
6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。
“词”又叫为“长短句”，是有别于诗的1种艺术形式，一般按照固定的字数和平仄、韵律要求，配合着一定的曲调唱诵。早在唐朝时后，就有少量词作品问世。而到了宋朝，词的发展达到巅峰。由于宋朝本身的经济和文化都相当发达，文人的地位也很高，为这种文学艺术的'提升打下基础；另一方面，宋朝时候国家积弱，对外战争连连失败，所谓“国家不幸诗家幸”，剧烈的动荡也催生了一批叹息个人沉沦，或感慨称国家兴衰的词作品。
宋词按照风格，基本可以分为婉约派和豪放派。婉约派的代表人物，有南唐后主李煜，女词人李清照，以及柳永、秦观等人。其词风清扬柔和，温情万种。豪放派则以北宋的苏东坡和南宋的辛弃疾为代表人物，词风似金戈铁马，铿锵有声。尤其南宋以后，朝廷偏安，外敌入侵，使得许多豪放词人，都发出了悲壮的强音。除了辛弃疾外，张孝祥、陈亮等人也是豪放派中的活跃分子。民族英雄岳飞虽然一生留下作品很少，但其一阕《满江红》：怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇……豪迈悲壮，堪称是豪放派的经典代表作。不过，也有人考证认为，这首词是后人伪托岳飞之名作的。
宋词和唐诗一样，也是中国古化长河中璀璨夺目的一朵浪花。在中国文学史上，唐诗、宋词、元曲、明清小说，组成了各个时代精品的合奏曲。
由于词是要配合着曲调来唱的，每一首曲调，称为1个“词牌”。而每个词牌对应的词，其总共多少句，每一句各有多少字，哪些字要求押韵，都有严格规定。所以宋词的格律要求，丝毫不比唐诗低。
宋词共有上千个词牌。根据每个词牌字数的多少，还可以分为小令（58字以下）、中调（59~90）、长调（90以上）。
内容简介
《唐诗·宋词·元曲》内容简介：现实生活中充满了庞杂无效的信息。今天，一个人能否成功，很大程度上取决于他对有效信息的选择能力。而书籍正是有效信息的最佳载体。所以，温总理说：“书籍本身不可能改变世界，但是读书可以改变人生，人可以改变世界。”
于是，一些出版人提出了“最实惠、最经典、最实用”的出版理念，让大众读者能够“花最少的`钱，买最好的书，做最成功的人”。“最实惠”，是指读者花同样的钱可以买到两倍甚至三倍于其他图书的高质量有效内容；“最经典”，是指选取各类图书中历时最久、最受大众推崇的经典书籍，请专家释义点评，让读者躲避试错的陷阱；“最实用”，是指增加了更多的细节展开和实用功能，使读者能够学以致用，奠定事业成功的基石。
作者简介
编者：（清朝）蘅塘退士等合著者：赵艳云
内容简介
《唐诗·宋词·元曲》内容简介：现实生活中充满了庞杂无效的信息。今天，一个人能否成功，很大程度上取决于他对有效信息的选择能力。而书籍正是有效信息的最佳载体。所以，温总理说：“书籍本身不可能改变世界，但是读书可以改变人生，人可以改变世界。”
于是，一些出版人提出了“最实惠、最经典、最实用”的出版理念，让大众读者能够“花最少的钱，买最好的`书，做最成功的人”。“最实惠”，是指读者花同样的钱可以买到两倍甚至三倍于其他图书的高质量有效内容；“最经典”，是指选取各类图书中历时最久、最受大众推崇的经典书籍，请专家释义点评，让读者躲避试错的陷阱；“最实用”，是指增加了更多的细节展开和实用功能，使读者能够学以致用，奠定事业成功的基石。
作者简介
编者：（清朝）蘅塘退士等合著者：赵艳云
一、唐诗
唐诗一般指的是格律诗。格律诗是成于唐并盛于唐的1种讲究格律的诗体，所以唐人就把它叫做今体诗或近体诗。它分为律诗、绝句和排律3类，根据每句字数的不同，又可分为五律、七律，五绝、七绝，排律5种。
五言律诗：每句五字，四联八句，偶句押韵，一韵到底，讲究平仄，中间两联对仗。
七言律诗：是在五言的每句前面加上平仄相对的两字。
绝句：则是绝取律诗的一半。有4种绝法：一、二、七、八句，三、四、五、六句，一、二、三、四句，五、六、七、八句。
二、宋词
词是成于唐，盛于宋的1种配乐歌唱的诗体。开始叫曲子，后来也叫乐府。它的句子长短随歌调而改变，又称长短句。内容多写诗之外的风花雪月、儿女情长，又称诗余。
每首词都有1个曲调名称，叫词牌。词牌规定着该首词的字数、句数和平仄声韵。调有定格，句有定数，字有定声。词牌约有八百多种。
分小令（58字内）、中调（59－90字）、长调（91字上）3类。词的分段叫“片”或“阕”，如果是三段以上则叫一叠、二叠、三叠……
三、元曲
元曲有大概念和小概念之别。大概念的元曲包括元杂剧和散曲，散曲又包括套数（散套）和小令。散曲相当于元杂剧的一折，但无宾白科介，即一套曲子组成的清唱。小概念的元曲是小令，小令即单只曲子，我们平常所讲的元曲指的就是小令。
元曲是元代兴起的1种配乐歌唱的诗歌体裁。
元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下6个方面：
1、宫调宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每1个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。
2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共33五个，每1个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。
3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。
4、平仄：曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。
5、对仗：曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，即平声对平声，仄声对仄声。曲的对仗形式有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等13种，在语言的运用和词序组合上有许多特点，主要表现在：有工对也有宽对，但宽对的现象更普遍；句中自为对；错综成对或倒字为对，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗语入对。
6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。
“词”又叫为“长短句”，是有别于诗的1种艺术形式，一般按照固定的字数和平仄、韵律要求，配合着一定的曲调唱诵。早在唐朝时后，就有少量词作品问世。而到了宋朝，词的发展达到巅峰。由于宋朝本身的经济和文化都相当发达，文人的地位也很高，为这种文学艺术的'提升打下基础；另一方面，宋朝时候国家积弱，对外战争连连失败，所谓“国家不幸诗家幸”，剧烈的动荡也催生了一批叹息个人沉沦，或感慨称国家兴衰的词作品。
宋词按照风格，基本可以分为婉约派和豪放派。婉约派的代表人物，有南唐后主李煜，女词人李清照，以及柳永、秦观等人。其词风清扬柔和，温情万种。豪放派则以北宋的苏东坡和南宋的辛弃疾为代表人物，词风似金戈铁马，铿锵有声。尤其南宋以后，朝廷偏安，外敌入侵，使得许多豪放词人，都发出了悲壮的强音。除了辛弃疾外，张孝祥、陈亮等人也是豪放派中的活跃分子。民族英雄岳飞虽然一生留下作品很少，但其一阕《满江红》：怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇……豪迈悲壮，堪称是豪放派的经典代表作。不过，也有人考证认为，这首词是后人伪托岳飞之名作的。
宋词和唐诗一样，也是中国古化长河中璀璨夺目的一朵浪花。在中国文学史上，唐诗、宋词、元曲、明清小说，组成了各个时代精品的合奏曲。
由于词是要配合着曲调来唱的，每一首曲调，称为1个“词牌”。而每个词牌对应的词，其总共多少句，每一句各有多少字，哪些字要求押韵，都有严格规定。所以宋词的格律要求，丝毫不比唐诗低。
宋词共有上千个词牌。根据每个词牌字数的多少，还可以分为小令（58字以下）、中调（59~90）、长调（90以上）。
