1、对我来说，艺术既没有过去，也没有未来。
2、我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的。
3、优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。
4、呵！高尚的风度！多可怕的东西！风度乃是创造力的敌人。
5、艺术是个谎言，但却是一个真理的谎言。
6、我的生活常常是戏剧性的，但决不是悲剧的。
7、我从不寻找，我只是发现。
8、人们以为我画的斗牛是从生活中来，其实那之前我还没钱买票看斗牛。
9、风格对画家而言是最危险的敌人，画家死了之后，绘画才有风格。
10、我的作品和莎士比亚的作品一样，里面常常有些讽刺和相对粗俗的`东西。这样做，我的作品就能深入所有的人。
11、没必要非要画一位带枪的男人，一只苹果也同样可以预示革命。
12、绘画中的技巧成分越少，其中的绘画成分就越多。
13、画画的技巧成分越少，艺术成分就越高。
14、在绘画中，寻找是无聊的，发现才是根本。
15、重要的事是创造，不是别的，创造是一切。
16、每次见到小孩子在街上、在沥青路面或在墙上乱涂乱画，我都会停住脚步……他们笔下的东西往往令人感到意外……总可以让我学到一些东西……
17、每一次创造都是始于破坏。
18、这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙。为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。
19、画画就是一种写
20、线条与色彩就是我的武器。我正试图用我的方式去表现出我认为是最正确、最美好，自然也就是像所有伟大艺术家所熟悉的最美的一切。
21、绘画比我厉害，它使我惟命是从。
22、艺术是揭示真理的谎言。
23、艺术并不是真理、艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。
24、每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。
25、画家的眼睛，可以看到高于现实的东西，他的作品就是唤起人们的想象。
26、我的艺术一点也不是抽象的，况且抽象艺术并不存在，而且也不可能存在，艺术总是现实的表现。
27、塞尚并没有真正去画苹果，他画的是这些圆形上的空间的重量。
28、我的生命就是工作，而且是不停的工作。
教材分析：本课取材于浙江人民美术出版社第十三册中的《毕加索》一课，使学生在欣赏毕加索作品后，发现大师独特的人物表现方法，并能用这种新方法来创作一幅作品。
学情分析：许多学生都听过毕加索的名字，但对大师及其作品了解甚少，因此对毕加索充满了好奇心。尤其是对毕加索的作品，大都不会欣赏，本课让学生学会欣赏并初步了解毕加索立体主义时期的人物绘画风格，学习毕加索独特的表现方法，完成一幅人物头像画。
教学设计：在探究过程中，采用自主学习方式，让学生通过欣赏毕加索作品以及回顾以前所学的人物头像画法，以小组讨论的形式，自行发现毕加索画人物的独特表现风格。再借助多媒体的演示，帮助学生解决本课难点并激发其作画欲望，更有利于学生掌握本课的知识点。在拓展过程中，让学生欣赏毕加索不同时期的作品，不仅是让学生进一步走近大师，更是让其认识到绘画方法是多种多样的，以此提升本课的价值观。
教学目标：
1 ．以画家毕加索为突破口，学习欣赏西方现代绘画的艺术表现形式和特点。欣赏、体验毕加索作品，拉近与大师的距离，激发学习大师作品的兴趣；认识到绘画方法是多种多样的。
2 ．欣赏大师作品，能表达自己对毕加索独特的人物表现方法的感受和体会；开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对西方现代绘画作品的欣赏能力。能初步理解立体主义风格，创作一幅具有毕加索立体主义风格的作品。
3 ．学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
一、教学准备：
1 ． ( ) 战争视频片段、和平鸽图片
2 ．学具准备：铅笔、画纸、彩色笔等。
二、教学重点：了解毕加索的生平事迹，欣赏毕加索的作品，理解毕加索的艺术主张。讨论毕加索的艺术表现形式和特点。感受和理解毕加索画人物独特的'表现风格。
三、教学难点：通过本节课的学习活动，提高学生对西方现代绘画的理解能力和欣赏水平，培养学生对世界多元化宽容和尊重的情感。
四、教学过程：
（一）、导入：
1、感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。
(CAI ：9.11事件场景及带来的灾难 )
2 ．讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。
( 自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感 )
3、多媒体展示大师作品，提问：你看到了什么？
欣赏：《和平鸽》、《格尔尼卡》；
提出问题：作者是谁？作品的名称是什么？你看见了什么？
（二）、展开：
1、多媒体展示毕加索作品，要
提问：大师的作品给你什么样的感受和体会？
大师画人与我们有什么不同？
与学生一起总结出大师作品的特点：各小组进行讨论比较、交流、观察
A、有多个视角。（多媒体演示）
B、形象重组。（多媒体演示）
介绍画家毕加索：是20世纪最伟大的艺术天才。生于西班牙的马拉加。
2、观察：毕加索《格尔尼卡》、《和平鸽》
主题与形象的选择有什么相同之处和不同之处。
3、欣赏中注意理性的思考和分析
作品是怎么组织起来的？你想从哪些方面着手深入了解作品？（提示：可从材料、构图、色彩、线条、肌理等方面入手）
立体主义：是20世纪最重要的前卫运动，对后来的各种现代派艺术都产生过不同程度的影响。
4、了解毕加索各个时期的作品表现形式
“蓝色时期”、“玫瑰红时期”、“黑人时期”、“立体主义时期”、“古典主义时期”、“超现实主义时期”、“抽象主义时期”。
（三）、教师归纳：
色彩为黑白灰，突出了恐怖气氛。构图饱满，充满动荡与不安，破碎的形式融于一体，打动每一个观众的心。
画家采用半抽象的立体主义手法，以富有象征的形象，把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象，蕴涵了画家愤满的抗议，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成为20世纪美术史上最为重要的作品之一。
（四）、布置作业，表现感受：
以9.11事件为题材，创作一幅画，形式材料不限
学生创作，教师巡视指导
（五）、展示作品，学习评价
1、小组内展示作品，互评作业
2、选出典型作品，加以小结
提供评价意见：1、作品是否表现自己的表现
2、作品是否有创意，与众不同
毕加索著名
1. 画家的眼睛可以看到现实的东西，他的作品就是唤起人们的想象。
2. 没必要非要画一位带枪的男人，一只苹果也同样可以预示革命。
3. 线条与色彩就是我的武器，我正试图用我的方法去表现我认为是最正确、最美好、自然，也就是象所有伟大艺术家所熟悉的最美好的一切。
4. 要说怎么做才能获得的一些自由，那就只能释放自己内心的一些东西了。即使这样也不能持久。
5. 在参观完了儿童画展后，毕加索说“我在他们这个年纪就能画得象拉斐尔一样好，但我却花了终生的时间去学习如何画得象这些孩子一样。”
6. 我的艺术一点也不是抽象的，况且抽象艺术并不存在，而且也不可能存在，艺术总是现实的表现。
7. 我的生命就是工作，而且是不停的工作。
8. 假如我生长在中国，我将不可能是一个画家，而将成为一个书法家。
9. 我的生活常常是戏剧性的，但决不是悲剧的。
10. 当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的
11. 呵！高尚的风度！多可怕的东西！风度乃是创造力的敌人。
12. 我的作品和莎士比亚的作品一样，里面常常有些讽刺和相对粗俗的东西。这样做，我的作品就能深入所有的人。
13. 一旦艺术得到认可，它就一文不值，任何值得一做的事情，都不会得到承认。
14. 小时候妈妈说，“如果你当兵，你将成为将军；如果你当神职，你将成为教皇。”我想成为画家，于是我成为了毕加索！
15. 把圆画方。我不知道是否能把圆画方，但我尽量把圆画得圆，如果有人觉得圆或者有人觉得方，那是他们眼里我画的圆。我画的就是圆。
16. 模仿别人是必要的，但老重复自己，炒冷饭，就可悲了。
17. 线条与色彩就是我的武器。我正试图用我的方式去表现出我认为是最正确、最美好，自然也就是像所有伟大艺术家所熟悉的最美的一切。
18. 画家的眼睛，可以看到高于现实的东西，他的作品就是唤起人们的想象。
19. 一个人不可能同时是‘今我’和‘故我’”。
20. Art is a lie that tells the truth (美术是揭示真理的谎言)。 这句话很好地点出了他一生为之奋斗，追求的风格。
21. 绘画中的技巧成分越少，其中的绘画成分就越多。
22. 我的艺术一点也不是抽象的，抽象的艺术并不存在。而且也不可能存在，艺术总是现实的表现。
23. 风格对画家而言是最危险的`敌人，画家死了之后，绘画才有风格。
24. 好的艺术家模仿皮毛，伟大的艺术家窃取灵魂。
25. 我一直在做我不能做的事，这样我才能学会如何去做。
26. 有人问毕加索：＂你的画怎么看不懂？＂毕加索说：＂听过鸟叫吗？＂＂听过。＂＂好听吗？＂＂好听。＂＂你听得懂吗?"
27. 我所坚持的类似，是一种比较有深度的，比现实更真实，甚至达到超现实的类似。
28. 重要的事是创造，不是别的，创造是一切。
29. 艺术是个谎言，但却是一个真理的谎言。
30. 我穷尽一生精力，想象孩子一样作画。别让僵化的思想和浮世的忙碌埋葬我们的学习动力。共勉。
31. 人如不是一位疯子, 就是我们当中最出色的。
32. 毕加索对弗朗索瓦丝说：“根本就没有什么爱情，只有爱情的证据。”
33. 绘画比我厉害，它使我惟命是从。
34. 我喜欢过的像个穷人，但手里确有大把大把的钱。
35. 塞尚并没有真正去画苹果，他画的是这些圆形上的空间的重量。
36. 艺术是时代的索引，任何一个时代的特殊感情都会诱导出与这些意境一致的艺术形式。
37. 我从不寻找，我只是发现。
38. 画画就是一种写
39. 毕加索对赫莲娜·帕梅林说：“别谈什么艺术了。我们就是被艺术给害了。大家都不再画画了：他们追求艺术。人民需要艺术。于是艺术就大行其道。可是画中的艺术成分越少，这画本身的成就就越高。”
40. 每当看到小孩子在街上、在沥青路面或在墙上乱涂乱画,我都会停住脚步……他们笔下的东西往往令人感到意外……总可以让我学到一些东西
41. 艺术并不是真理、艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。
42. 每一次创造都是始于破坏。
43. 人们以为我画的斗牛是从生活中来，其实那之前我还没钱买票看斗牛。
44. 对我来说，艺术既没有过去，也没有未来。
45. 有些事物借助镜头可以如此真切地反映出来，为什么艺术家非得插上一手呢？摄影艺术来得正是时候，把绘画从文字中解放出来，包括故事甚至也包括主题。无论如何，有些今后将属于摄影范畴……画家不应该用失而复得的自由去做些别的吗！
46. 毕加索对泽尔沃说：“你不用拿这些给我看。在我们这个精神薄弱的时代里，最重要的事情就是制造热情。有多少人真正读过荷马史诗？可这妨碍不了满世界的人都在谈论荷马。荷马神话就是这样制造出来的。热情是我们和年轻一代最需要的东西。”
47. 在绘画中，寻找是无聊的，发现才是根本。
48. 我们总是处于善恶是非的交织中，不管怎么样，善恶是非本身之间是互相脱不了干系的。对这个人是好的，对别人来说未必就好。选择一个人往往也就意味着牺牲另一个人。因此那人必须要有大夫或者杀手的勇气，来接纳别人带来的罪恶......不管在何种处境下，人都不是天使......生活中的每样事情都是有代价的。如创造力、新想法之类的每一件有价值的事物都会同时伴随着阴影。
49. 真正的贵族包括那些在任何窘境下都能凭借自己的才智化险为夷，顺利脱身的人。
50. 这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙。为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术！这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。
51. 创造来源于热情，热情来源于爱情。
52. 对一个大师最尊敬的方式就是踩在脚下。
53. 伟大的艺术家应该是拥有舒适的生活，财富和安全感。赚大钱活更久，想上多少女人都可以。但饮酒要适量。
54. 现实不只是事物本身，我总是在寻求事物的最高的现实，现实就在于你怎样观察事物。
55. 爱情这件事情是不存在的，存在的只是爱情的证据。
56. 创作时如同从高处往下跳，头先着地或脚先着地，事先并无把握。
57.我是依我想来画的，而不是依我所见来画的。
58. 每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性
